Ve slavnostním Nicholasově sále Zimního paláce, na stejném místě, kde před třemi lety vystavoval Santiago Calatrava, byla otevřena výstava Zahy Hadid: asi tři sta jejích charakteristických „kosmických“děl od obrazů a architektonických modelů až po světoznámé boty, vázy a další designové předměty. Kurátorkou výstavy je Ksenia Malich ze Státní poustevny, která pracovala na prvním ruském týmu superstar společně s Hadidovou londýnskou kanceláří.
Hrdinka však nemohla přijít na otevření expozice v pátek 26. června - po dvaceti minutách čekání řekl Michail Piotrovskij novinářům, že „Zakha se necítí dobře“. Byl však přítomen partner a ředitel kanceláře Patrick Schumacher. Podle Michaila Piotrovského byla výstava vytvořena v nejkratším možném čase, i když myšlenka vznikla před jedenácti lety, kdy se s ní v roce 2004 v divadle Ermitáž představila Zakhe, první žena mezi držiteli Pritzkerovy ceny.
V duchu současných trendů je výstava přístupná ze tří různých sálů. Je ale správnější vstoupit do Nikolaevského sálu z galerie portrétů Romanovců - zde návštěvníka vítá Malevičovo Černé náměstí, původní, ale nejmenší a poslední ze čtyř „čtverců“
V roce 2002 vstoupila do Hermitage ze sbírky Inkombank. Černý čtverec zde v nejvhodnější chvíli označuje roli ruské avantgardy obecně a Malevičova suprematismu zejména na díle slavné Angličanky iráckého původu - Zakha opakovaně zdůrazňoval, že to byla ruská avantgarda důležitý zdroj inspirace pro ni. Zdůrazňuje toto spojení, vedle „Černého náměstí“je Hadidův obraz „Tektonista Malevich“. Cesty inspekce jsou dále rozděleny do tří „cest“v jakémsi epickém dokonce duchu: vpravo - obrazy a rané projekty ilustrující lom suprematismu v rané tvorbě Hadida. Levý design: boty, auta, příbory a jachty vesmírného designu. Straightforward - moderní designy a budovy.
Hlavním zaměřením výstavy se však stala láska k ruské avantgardě. Jak píše v katalogu Michail Piotrovskij: „Ruská avantgarda osvobodila umělce ve vesmíru, udělala z něj mistra všech dimenzí, nejprve na papíře, pak ve skutečnosti. Právě tuto vlastnost ruské avantgardy Zakha rád přijal a proměnil ve skutečnou sílu, mocnou a neobvyklou … Hladké strany čtverců byly lámány do bizarních křivek. Kaligrafie je jedním z druhů abstraktního umění. “
Expozice je úhledně budována nejen biograficky, od raných nerealizovaných projektů až po dokončené, ale také typologicky: obrazy, fotografie, projekty a návrhy jsou od sebe odděleny, ale vzájemně souvisí. Expozice je zabudována do prostorného obdélníku Nikolaevského banketového sálu pomocí bílých přepážek z tekutých plastových Hadidových obrysů. Sochařské příčky rozdělují sál na menší prostory spojené výřezy velkých, energeticky převislých „portálů“- divák i exponáty jsou umístěny uvnitř charakteristické pružné hmoty. Musím však říci, že tekutost je poměrně zdrženlivá: Zaha se může, je-li to žádoucí, ohýbat mnohem strměji - a je roztrhaná, protože všechny prostory jsou otevřené, a pokud se podíváte výše, uvidíte korintské sloupy, křišťálové vázy Nikolaev a pompézu grisaille stropu haly, vyzdobený v roce 1837 projektem Vasilije Petroviče Stasova. Dialog mezi velkolepým imperiálním klasicismem a futuristickou energií Zahy se ukazuje jako velmi artikulovaný - tradice i anti-tradice, oba jsou svým způsobem velmi silné, - ne nadarmo hovořil Michail Piotrovský při zahájení „velká výzva a mnoho sporů“spojené s umístěním takové moderní výstavy do přední části interiérů královského paláce.
Po absolvování první části expozice s designérskými předměty a malbami se divák ocitne uprostřed expozice, kde jsou umístěny architektonické projekty. Prostorové dispozice v papírové podobě se ukázaly být poněkud ploché a nijak zvlášť nepřitahují pozornost, protože jsou přilepeny k horním nosníkům expozičních struktur, ale rozvržení z plastu a skla umístěná blíže k publiku jsou lépe vidět - jsou uspořádána do dlouhý řetěz, který provokuje klikatou promenádu od projektu k projektu. Možná někde na výstavě není dost místa, které měla před třemi lety Calatrava celkem dost - dekonstruktivistická síla modelů je omezená. Možná se bělost rozvržení, která kompenzuje přebytek plastičnosti a označuje rozdíl od plochých, ale barevných obrazů, promění v monotónnost - výstava však celkově vypadá jako bohatý akademický katalog, který poskytuje ucelenou představu o práce superstar.
Na výstavě nejsou žádné tajné knoflíky, jako jsou Calatrava. Prostor rohů je ale vyplněn nábytkem, jehož těsná blízkost k modelům nám umožňuje posoudit podobnost s architekturou. Pro Hadida se koneckonců všechny objekty, velké i malé, ohýbají a řídí se buď technikou - způsobem, nebo něčím víc, jakýmsi neobjeveným zákonem neeuklidovské stereometrie. Budování od zdi k vidličce lžící, svět, ve kterém - kdo ví proč, ale všechno by se mělo ohýbat a umírat podivným tancem. Taková jsou pravidla chování hmoty v chaotickém pohybu vesmíru Zahy Hadid. Stasov měl jedno pravidlo, Zakha jiné.
