Na přelomu 30. a 40. let se v Muzeu architektury začala formovat sbírka předmětů lidové architektonické řezbářské práce. V 60. letech byla tato sbírka doplněna: obsahovala fragmenty vnější výzdoby civilní a náboženské dřevěné architektury 18. - 19. století. Všechny byly přivezeny z expedic organizovaných muzeem do regionů Vladimirské oblasti, Volhy a Ruského severu.
Mezi nejstarší v době vytváření konstrukčních prvků a dekorativních úprav civilní architektury patří exponáty pocházející z obytných rolnických domů 18. století. Do této doby byly v civilní architektuře již vyvinuty stabilní typy dřevěných rolnických chat, které měly regionální a majetkové vlastnosti.
Severní nádvoří tak tvořily čtyřstěnné, pětistěnné a šestistěnné chaty umístěné ve vysokém suterénu, které byly doplněny průchodem a byly spojeny jedinou střechou s užitnými konstrukcemi. Dřevěné srubové budovy měly speciální bezchybnou střešní konstrukci, která byla pojmenována mužská. Na samčí kmeny, které stoupaly v podobě „stupňovitých štítů“koncových stěn, byly položeny vodorovné desky, které sloužily jako základ konstrukce. Na desku byly příčně umístěny háčky ve tvaru kuřat, zvané kuřata, jejichž spodní konce byly zpracovány ve formě zvířecích postav.
Střecha byla obvykle pokryta deskami. Na ohnutých koncích kuřat byly vodorovně položeny proudy obdélníkového průřezu nebo žlabové proudy, jejichž konce byly zdobeny řezbami. Střešní desky na hřebenu střechy byly upevněny silným žlabem ve tvaru klády, kterému se říká ochlupen nebo skořápka.
Přední fasáda směřující do ulice získala bohatou vyřezávanou výzdobu. Konec oglupnya korunující fasádu byl zdoben řezbami ve formě jednoduché geometrické nebo zoomorfní postavy. Konce postele s výhledem na fasádu byly pokryty vyřezávanými kotvištěmi, které zdůrazňovaly štítový charakter střechy. Pod ozdobným koncem chýše sestoupil vyřezávaný ručník, který označoval střední osu přední fasády chýše. Horní část fasády v úrovni podkroví byla oddělena čelní deskou, která byla také zdobena ornamentálními řezbami, rostlinnými motivy nebo figurálními obrazy. obytného patra a podkrovních oken.
Jeden z exponátů ve sbírce Muzea architektury - kuře obytné budovy ve vesnici Purnema v Arkhangelské oblasti - má tvar stylizovaného ptáka, který je pro takové architektonické prvky obzvláště běžný.
Současně jsou datovány vzorky střechy zakřivených povrchů kopulí kostelů a sudů (radlice, šindele). Vnější konec radlice byl zpracován ve formě hrotu, půlkruhu nebo stupňovitých „měst“, díky nimž celkový vzhled střechy získal originální ornamentální vzor. Sbírka Muzea architektury představuje všechny druhy dekorativního zpracování radlice, z nichž nejdříve jsou radlice hlav Dmitrovského kostela ve Velkém Ustyugu a Nikolského kostela v Purnemě.
Řada muzeálních vzorků monumentálních a dekorativních řezbářských pomníků venkovské architektury regionu Volhy dává představu o hlavních fázích uměleckého a stylistického vývoje ruské dřevěné architektury v průběhu 19. století. Vyřezávaný design pilířů nebo blatníků byl obzvláště elegantní - čelní střešní desky, které chránily konce svahů (vaničky nebo odkapávače) před rozpadem - vodorovné konstrukční prvky střešního rámu ve formě sloupů. Spojení mola na konci knížecí (hřebenové) střechy bylo maskováno krátkými prkny (ručníky nebo sasanky), které byly také bohatě zdobeny vyřezávanými ornamenty. V některých venkovských domech, jejichž vnější výzdoba odhaluje stylistickou přitažlivost k výzdobě městských budov, jsou vyřezávané vlysové desky (někdy v kombinaci s vyřezávanou římsou), které vizuálně oddělují podkrovní místnosti chaty od zbytku domu. dodatečná výzdoba fasády.
Ve vyřezávané výzdobě okenních otvorů bylo nejpůsobivějším dekorem sekání nebo červená okna horní místnosti - obytných místností druhého patra chýše. V bohatých venkovských domech existuje také výrazné dekorativní řešení okenních rámů suterénu - spodní patro domu, jehož prostory byly použity pro potřeby domácnosti [1].
Snímky mořských panen - sirén, faraonů nebo bereginů - získaly zvláštní popularitu ve výzdobě lidového obydlí Volhy v polovině 19. století. Jméno „faraon“bylo přijato podle všeobecného přesvědčení, podle něhož se armáda egyptského faraóna, pronásledující Izraelity během jejich průchodu Rudým mořem, utopila a proměnila ve fantastická stvoření s rybími ocasy místo nohou. Tento motiv se nachází v mnoha variantách v dekoru vlysů a okenních rámů [2].
Původním stylistickým rysem řezbářské práce na Volze v polovině 19. století byla kombinace tradičních dekorativních prvků s charakteristickými ornamentálními a řádovými motivy stylu ruského impéria. Jedním z nejběžnějších prvků ve výzdobě dřevěných stavebních konstrukcí této doby byla růžice. Pokud jde o velikost, tvar a design, tento dekorativní detail se vyznačuje speciální paletou odrůd: jedná se o čtvercové, kulaté, oválné, kosočtvercové, polooválné rozety. V některých případech se tento motiv stává dominantním. Křídlo brány ze sbírky muzea je velkolepé svými dekorativními zásluhami a originalitou designu. Celá kompozice je vystředěna velkou růžicí o 16 okvětních lístcích, jejíž vzor komplikují stonky s listy šířícími se po celém povrchu chlopně - stylizované akantové výhonky.
V dekorativním designu okenního pouzdra suterénního okna domu Gusenkov (Guskov) ve vesnici Vashkino v okrese Chkalovsky v provincii Nižnij Novgorod, uchovávaného ve fondech muzea, jsou dvě poloviční rozety vějířovitého vzoru taková dekorativní dominanta. Jeden z nich tvoří polooválný římsu pod okenním otvorem, druhý je vepsán do trojúhelníkového štítu korunujícího plášť.
Nejčastěji se růžice zavádějí jako jedna z dokončovacích komponent okenních rámů, vlysů a pilířů. Ze zvláštní kombinace ornamentální kresby takových kompozic rozet, akantů a dalších motivů empírové květinové výzdoby, detailů klasických řádů s figurálními prvky lidové řezby, jak ukazují exponáty muzejní sbírky, se často rodí originální umělecké obrazy. V tomto ohledu je nejvíce indikativní výzdoba vlysů a horní části okenních rámů. Originalita těchto kompozic je do značné míry založena na dekorativním chápání detailů objednávky - triglyfy, ionty, himation, denticles, modulons. Ve volném tvůrčím zpracování řezbářů získávají tyto motivy podobu čistě ornamentálních prvků, ve stylizovaných formách, kde je původní zdroj objednávky jen vzdáleně hádán.
V 70. a 80. letech 19. století došlo k postupné změně stylu architektonického vyřezávaného dekoru. Plastičnost ornamentálních motivů ustupuje jejich plochému grafickému designu. Skladby ztrácejí svou monumentální čistotu konstrukce, stávají se zlomkovými, nasycenými malými detaily. Prvky figurální řezby, mezi nimiž jsou obzvláště běžné motivy ptáka Sirina a stylizovaných lvů, získávají komplikaci obrysů, jako by se rozplynuly v okrasnou „krajku“. Efekt „koberce“je vytvořen zploštělým obdélníkovým reliéfem vyřezávaného dekoru, jehož vzor vytváří ostré kontrasty světla a stínu.
Tyto vlastnosti jasně dokazují dva pozoruhodné okenní rámy z první poloviny 80. let 18. století ze sbírky Muzea architektury. Takovým oknům se říkalo „požární okna“nebo „pověsti podkroví“a byla používána k osvětlení podkroví nebo pracovních místností uspořádaných pod střechou některých domů. Kvůli významnému přílivu světla velkými okny, která se někdy nenacházela v jedné, ale v několika stěnách místnosti, se takové místnosti nazývaly „světla“. V regionu Volha a v některých dalších regionech se vyvinul určitý typ „lehkého“pláště s charakteristickými rysy konstrukce a dekorativní povrchové úpravy. Takové desky měly zpravidla třídílný tvar, ve kterém střední rozpětí vyčnívalo dvakrát tak široké. Konstrukce pláště zahrnovala zkroucené sloupy oddělující rozpětí oken, nesoucí horní dokončení v podobě vlysu zakončeného štítem. Počet sloupců se mohl pohybovat od čtyř do osmi. Ve středu trojúhelníku byla vytvořena dekorativní prohlubeň, jejíž obecný obrys tvarem připomínal kokoshnik. Suterénní část platbandu, na které spočívají sloupy, obvykle vypadala jako třídílná police, uprostřed níž bylo vyřezáno datum stavby domu nebo iniciály majitele. Návrh podléhal určitému proporcionálnímu pořadí. Například výška kapitálu sloupu byla nejčastěji šestina nebo sedmina celkové délky sloupu a výška štítu se rovnala jedné třetině jeho šířky [3].
Podobný dekorativní design podkrovních oken byl během tohoto období běžný při výzdobě rolnických obytných domů v určitých oblastech provincie Vladimir, stejně jako v jihovýchodních krajích provincie Nižnij Novgorod, zejména v Lyskovském a Kstovském. Stylistika těchto děl, ke kterým objekty ze sbírky muzea patří, odhaluje gravitaci směrem k uměleckému systému v té době populárního „ruského stylu“, který měnil motivy staroruských ornamentálních a architektonických forem. Tato stylistická afinita je nejvíce patrná na rozmanité kresbě zkroucených sloupů a kýlovitých výklenků, které se proměnily ve sudovité kokoshniky, v asymetrii a „kobercovém“podvázání vyřezávaného ornamentu. Figurální řezbářské prvky úzce souvisejí s motivy vyřezávaného bílého kamene architektonických památek Vladimir-Suzdal 12. století. [4]
Muzeum má zajímavý příklad pozdní verze vyřezávané výzdoby obytné budovy z přelomu 20. a 20. století. Ve vyřezávané kompozici korunní části okenního pouzdra ve formě štítu spočívajícího na konzolách lze vysledovat nové technické metody zpracování dřeva. Kromě detailů slepých nití, které jsou typické pro dřívější doby, zde fréza používá mechanicky řezané nástavce. Mechanistická povaha provedení nevyhnutelně zanechává stopu ve stylistice ornamentálních motivů, které ztrácejí jedinečnou rozmanitost kresby a teplo „ruční výroby“.
Na závěr bych chtěl poznamenat, že vzorky, které má muzejní sbírka k dispozici, ukazují řadu zajímavých souvislostí a vzájemných vlivů řezbářství a kamenného dekoru. Originalita chápání role řádových prvků jako složek dekorativního systému fasád byla vyjádřena v organickém začlenění klasicistických motivů do stávající architektury venkovské architektury a její dekorativní výzdoby. Malebná a svůdná plastičnost „lodního řezbářství“, vynikající grafika a nepřeberné množství výzdoby ruského lidového řezbářství dostávají nový život v autorských projektech architektů období historismu a modernismu. [1] Podrobná analýza typologie a designu rolnického domu v souvislosti s vnějším vyřezávaným dekorem: Krasovsky M. V. Dřevěná architektura. SPb., 2005. S. 25–47.
[2] K původu motivu „faraonů“a jeho umělecké interpretaci v ruském vyřezávaném dekoru 19. století viz zejména: I. M. Bibikova. Monumentální a dekorativní řezbářství // Ruské dekorativní umění. T. 3. XIX - počátek XX století. M., 1965. S. 196; Faraoni // Mytologický slovník. Ch. vyd. JÍST. Meletinský. M., 1990. Belova O. V. Faraoni // slovanská mytologie. Encyklopedický slovník. M, 2002.
[3] Analýza proporcionálního řádu charakteristických pro světelné paprskové desky: Sobolev N. N. Ruské lidové řezbářství. M., 2000 S. 110.
[4] Vědci zaznamenali úzký vztah tak populárních motivů vyřezávaného dekoru v ruské dřevěné architektuře 19. století, jako jsou obrazy lvů s rozkvétajícími ocasy a ptáků Sirin s ikonografií bílých kamenných reliéfů katedrály Dmitrievsky ve Vladimiře, stejně jako Katedrála svatého Jiří v Yuryev-Polsky: Sobolev NN Ruské lidové řezbářství. M., 2000 S. 111; Bibikova I. M. Monumentální a dekorativní řezbářství // Ruské dekorativní umění. T. 3. M., 1965. S. 187.
