Jména finalistů byla oznámena na speciálně svolané tiskové konferenci. Do finále soutěže o nejlepší architektonické řešení pro návrh a konstrukci muzejního a výstavního komplexu Národního centra pro současné umění se přihlásil tým z Irska Architekti Heneghan Peng, Španělská kancelář Nieto Sobejano Arquitectos a OOO "Mel" z Ruska. Všichni finalisté získali stejný počet hlasů. Čtvrté a páté místo, podle Sergeje Kuzněcova, obsadily projekty amerického studia Steven Holl Architects a týmu belgických architektů 51N4E a OFFICE Kersten Geers Davida Van Severena.
Členové poroty soutěže se vyjádřili k jejich výběru a jejich účasti v soutěži obecně.
Giovanna Carnevali, ředitelka Nadace Mies van der Rohe, organizátorka stejnojmenné ceny - hlavní architektonické ceny EU, zdůraznila, že „všech deset prezentovaných projektů bylo velmi dobře rozpracováno. Všechny týmy tak či onak zohledňovaly povahu a historii místa, všude se architekti snažili uchovat vzpomínku na letiště, které se kdysi nacházelo na místě. Při hodnocení práce porota věnovala pozornost především flexibilitě prostoru, snadnému použití a trvanlivosti budovy. Všechny tři projekty, které postoupily do finále, tyto požadavky splňují v největší míře. “
Louis Becker, ředitel a partner dánské společnosti Henning Larsen Architects, zaznamenal vysokou úroveň organizace soutěže, která se ukázala být co nejotevřenější a nejzajímavější: „Líbil se mi přístup účastníků pracovat s spíše obtížné stránky. Soutěžící našli takové techniky, které umožnily propojení NCCA s parkem a nákupním centrem. Odpověděli na otázky: co muzeum dává Moskvě? Jaký je jeho funkční význam? Pro mě je důležité, aby nevznikala jen architektonicky expresivní budova, ale „smysluplná budova“, která aktivně interaguje s kontextem. Finalisté navrhli přesně taková řešení, takže jsem s výběrem naprosto spokojen. “
Leonid Lebedev, člen Rady federace Federálního shromáždění Ruské federace a člen správní rady NCCA, si je jistý: „Každý ze tří vybraných projektů je mistrovským dílem architektonického umění, které bude obsahovat mistrovská díla současného umění.. “Soutěž podle Lebeděva stanovila vysoké standardy, které budou dobrým předpokladem pro realizaci dalších etap výstavby nové budovy muzea - jedinečného komplexu, který se stane kulturním majákem a architektonickým základem pro rozvoj městské oblasti sousedící s Khodynskoye Pole.
Bart de Bar, ředitel Muzea současného umění v Antverpách, je přesvědčen, že „výstavba takového objektu v Moskvě přinese městu novou úroveň všestrannosti a aspirací. Finalistické projekty se svou jasnou vizí a flexibilitou pomohou učinit tento skok vpřed. “
Připomeňme, že do druhého kola bylo vybráno deset týmů. Pět z nich se soutěže zúčastnilo podle výsledků hodnocení jimi připravených předběžných architektonických konceptů porotou: jedná se o projekt UNK; Think Tank architektury WAI (Edgar Garcia Landran); IE Barklyansky Anton Sergeevich; OOO Mel; Ghirardelli Giancarlo architekt. Druhá polovina byla složena z týmů vybraných podle předložených kvalifikačních žádostí (portfolia): Steven Holl Architects; Nieto Sobejano Arquitectos; Heneghan Peng; 51N4E; Alejandro Aravena.
Zákazníkem soutěže je Národní centrum pro současné umění, organizátorem je Nadace na podporu současného umění „Nové umění“. Institut Strelka pro média, architekturu a design působil jako konzultant projektu, který vypracoval zadávací podmínky a poskytl pomoc při organizaci všech fází soutěže. Finanční prostředky do soutěže byly přiděleny správní radou NCCA. Soutěž se konala s podporou Ministerstva kultury Ruské federace, Výboru pro architekturu a urbanismus města Moskvy, ve spolupráci s Unií moskevských architektů.
Prezentujeme projekty všech účastníků 2. kola soutěže s autorskými popisy.
Finalisté soutěže
Nieto Sobejano Arquitectos (Španělsko)
„Projekt NCCA nabízí mnoho příležitostí a možností pro využití jednoho prostoru. Koncept byl založen na nerealizovaných projektech ruské avantgardy s jejich jedinečnými technickými a architektonickými řešeními, silnou průmyslovou strukturou a typologií továrny, která se používá v současném umění. Přestože globalizace vyžaduje určitou uniformitu, komplex NCCA by měl mít vlastnosti a charakter ruské kultury a přinést život a dynamiku do nové slibné oblasti Moskvy.
Umělci, inženýři a architekti minulosti vytvořili složité tvary pomocí elementární kombinatoriky. Podle stejných principů jsme se rozhodli použít tvar válce. Transformace svazku vám umožní vytvořit řadu místností, které jsou propojeny v různých kombinacích. Výstavy se mohou pohybovat z haly do haly při zachování spojení s foyer, který bude funkčním centrem budovy. Sály jsou umístěny v nehierarchickém pořadí a jsou umístěny na různých úrovních ve velkých válcových objemech s kulturní funkcí. Ačkoli má expozice vertikální členění, v budově je vytvořen horizontální vzdušný prostor, podobný velké ulici uvnitř budovy. Tento podélný hřeben se stane srdcem NCCA a místem setkání návštěvníků, umělců, vědců a diváků.
Navzdory rozdílným výškám výstavních hal nelze jejich funkce jasně rozlišit. Jsou univerzální, a proto je lze použít v různých prostorových konfiguracích. Čtyři bloky jsou vyhrazeny pro stálou expozici a tři pro dočasné výstavy. Umělecké dílny a byty se nacházejí v horních patrech posledního válce, kde je umístěno parkoviště. V největší místnosti umístěné u hlavního vchodu se nachází hlavní sál. Tato multifunkční platforma s názvem Black Box může sloužit jako místo pro divadelní představení, konference, filmové projekce a jedinečné audiovizuální výstavy. Fasádní panely s výhledem do parku umožňují speciální instalace kontextových médií “.
Heneghan Peng Architects (Irsko)
"NCCA je vertikální prvek ve středu Khodynskoye pole, tyčící se nad místem, které bylo dříve obsazené letištím." Výstavní prostory jsou koncipovány jako galerie umístěné nad sebou. To vám umožní navštívit jednu konkrétní galerii a zobrazit celou sbírku jako celek. Díky vertikální organizaci prostoru je přístup do galerií zjednodušený a návštěvník může vylézt na požadované podlaží, aniž by prošel celou budovou. Výstavní prostory se nacházejí v horních patrech budovy, zatímco hlavní činnosti NCCA jsou soustředěny v přízemí. Hlavním cílem je vytvořit rychlou a snadnou navigaci. Eskalátor stoupá z foyer do výstavního prostoru, prochází skladovacím prostorem a administrativními prostory jako archeologickými vrstvami a ukazuje, co je za výstavou. Víceúrovňový foyer umožňuje řešit různé problémy s využitím všech možností parku.
NCCA se stává hlavním článkem, svislou osou, spojující park, nákupní centrum Aviapark a muzeum. Projekt také navrhuje zachovat přistávací dráhy a zřídit park v dalších oblastech. Na bývalých drahách budou uspořádána kluziště, květinové zahrady a plochy pro skateboarding. “
OOO Mel (Rusko)
„Vzhledem ke konkrétnímu umístění nové budovy NCCA - mezi budoucím parkem na Khodynskoye Pole a rozestavěným nákupním centrem - je nutné vytvořit flexibilní výstavní a veřejný prostor, území nové kvality, plné kulturního prostředí život a městská činnost, ale zároveň mají lidské měřítko a přírodní krajinu.
Hlavní funkční prostory Centra jsou umístěny v jediném stylobatu - „kopci“. Na střeše je uspořádán krajinářský park s pavilony, kde jsou umístěny sály pro stálé a dočasné výstavy, vzdělávací a mediální centrum, kavárenský klub a kreativní rezidence. Veřejný prostor na střeše a před budovou NCCA je reprezentován různými zónami, které plní mnoho funkcí: veřejná, tranzitní, přírodní, komora, otevřená, pohledová, statická, dynamická. Střecha je zdobena různými texturami, které zdůrazňují jedinečný charakter každé zóny. Jsou zde organizovány různé platformy pro instalace, venkovní aktivity, promítání filmů a přednášky. Zelený povlak zesiluje směrem k okrajům a rozpouští se směrem ke středu a vytváří pěší trasu. Park také poskytuje přístup k mnoha výstavním pavilonům, což z něj činí nedílnou součást celého komplexu.
V prvním patře je jeden komunikační prostor propojený s výstavní síní a pavilony umístěnými na střeše. Tato struktura umožňuje organizovat velmi flexibilní provoz prostor s různými výstavními cestami pro návštěvníky. Do parku lze vstoupit do jakéhokoli pavilonu: to umožňuje pavilony využívat pro nezávislé výstavní projekty velkého rozsahu.
Pavilony zakončené deskami z přírodního kamene a leštěného betonu připomínají skalní útvary s vícevrstvou a složitou strukturou. Prostor parku je důležitým místem pro pochopení kulturních zážitků, přechodným prostorem z území umění do městského prostředí “.
Účastníci soutěže v kategorii „Dokumentace“
Steven Holl Architects (USA)
"Navrhli jsme budovu, která upřednostňuje umění." Ortogonální galerie s přirozeným světlem jsou uspořádány vodorovně. Otevřené výstavní plochy s horizontálním oběhem umožňují vytvoření několika výstavních cest. Uvolňujeme prostor pod budovou, abychom uspořádali veřejný prostor. Pocitu objemové levitace je dosaženo použitím kabelových konstrukcí používaných při stavbě mostů. Záměrně jsme se zaměřili na nejednoznačnost měřítka: to nám umožní prokázat důležitost velkých plovoucích objemů a zároveň nezasahovat do vnímání materiálů a detailů. Umělecká studia a rezidence jsou umístěny v horní části skladby. V hotelu Flying Balka je umístěn umělecký klub - kavárna: „nejen muzejní kavárna, ale také důležité nové místo ve městě“. Nedaleká studia mají severní osvětlení a otevřené prostory pro práci na střeše.
Jižní fasády budou využívat pokročilou fotovoltaickou technologii k pokrytí 100% nákladů na energii. Systém geotermálních vrtů bude zajišťovat vytápění a klimatizaci budovy a vysoce výkonná obálka zajistí lepší tepelnou izolaci při minimalizaci tepelných ztrát. Tloušťka budovy je taková, že všechny prostory přijímají přirozené světlo. “
51N4E a OFFICE KGDVS (Belgie)
"Navzdory stále rostoucímu zájmu veřejnosti je oživení muzea vzácným fenoménem, který může změnit vnímání oblasti, města a dokonce i kultury." Navrhujeme vytvořit v Moskvě prostor, který se neustále otevírá z různých stran, platformu pro rozvoj a výměnu nápadů a zkušeností. Nová NCCA by měla vést rozhovor s městem i společností. A prostorové řešení to může vylepšit. NCCA vidíme jako místo, kde se protíná město, sbírka a veřejnost. Jedná se o sdílený prostor, kde umělci a návštěvníci mohou být spíše aktivními účastníky než pasivními spotřebiteli. Centrum by se proto mělo stát prostorem pro interakci, nejen výstavou. Koncept je založen na kombinaci tří strategických prvků: obrazovka, plocha a nástroj.
Nové NCCA se objeví na místě bývalého letiště a bude vypadat jako obrovská obrazovka - přes den černá a v noci osvětlená. NCCA usiluje o navázání spojení s okolním městským kontextem: nákupním centrem a parkem. První patro stoupá k obchodnímu centru a spolu s ním tvoří víceúrovňový prostor. Nové NCCA, koncipované jako kolekce reimaginovaných a sekvenovaných prostor, nabízí flexibilitu bez otevřeného plánu. Centrum je nástroj, který vytváří podmínky pro něco nového a neočekávaného. “
Alejandro Aravena | Elemental (Chile)
"Sály NCCA budou delší než Tate, vyšší než MoMA a bezvadnější než Guggenheimovo muzeum." NCCA nemusí být největším muzeem, ale každá z jeho galerií bude jedinečná. Kombinace několika neutrálních bloků a jednoho mimořádného způsobí spoustu reakcí umělecké komunity a stane se magnetem přitahujícím pozornost veřejnosti z celého světa.
Městský kontext na staveništi se stále formuje a centrum je obklopeno velmi odlišnými budovami. Obraz budovy by proto měl být velmi klidný a silný. Jasný a přímý architektonický jazyk je vhodný nejen pro výstavy. Musí použít sílu klidu, aby dal poli Khodynskoye monumentalitu. Chceme z dvorku nákupního centra udělat punc komplexu. Na vrcholu nejvyššího výstavního centra na světě bude kavárna a vyhlídková plošina přitahující turisty. Díky prostorům mezi výstavními halami se centrum stává spojnicí mezi nákupním centrem a parkem. Svažitý základ je kulisou pro venkovní kulturní akce. “
Účastníci soutěže v kategorii „Skica“
Projekt UNK (Moskva, Rusko)
"Současné umění je tenká hranice mezi zřejmým a nepředvídatelným, jednoduchým a nemožným, srozumitelným a bláznivým, lhostejným a vzrušujícím." To je to, co hýbe naší duší a motivuje nás myslet jiným směrem.
Budova NCCA je neoddělitelně spjata se současným uměním a je architektonickým ztělesněním této hrany, hraničního prostoru, jakési opony, za níž jsou skryté odpovědi na kulturní otázky, které se nás týkají. Budova a umělá nádrž s prostorem před ní představují jeden povrch, prázdné plátno, připravené na jakékoli kreativní experimenty. Monolitická zeď 216x72 m označuje hranici a symbolizuje hranici, skrz kterou dochází ke kontaktu se současným uměním. Stěna také uzavírá závěsem celou technologickou zónu obchodně-zábavního komplexu Aviapark s ní a parkem sousedící. Hlavním bulvárem je cesta k umění, bílý paprsek světla, který prochází řezem ve zdi, láme a osvětluje okolí parku spektrálním světlem. Obraz budoucí budovy pochází z děl slavných umělců: „Černé náměstí“Kazimíra Maleviče (1915) je „ohnutým plátnem“povrchů monolitické zdi a umělou nádrží, „Prostorový koncept: Čekání“Lucio Fontana (1964) je „řez tohoto plátna“, který tvoří hlavní vchod a cestu k němu vedoucí. „Složení s červenou, modrou a žlutou“Piet Mondrian (1937–1942) - park Khodynskoye Pole před budovou NCCA.
Architektonický koncept vyjadřuje mnoha temný, téměř hermeticky uzavřený prostor, ve kterém jsou soustředěny procesy a výsledky intenzivního hledání osudu člověka a způsoby jeho realizace. A v tomto prostoru se člověk může ocitnout pouze téměř nepostřehnutelným vchodem, „řezem“, který otevírá svět umění hledajícímu a hledajícímu. “
WAI Architecture Think Tank (Edgar Garcia Landran) (Čína)
„NCCA je novým epicentrem pro tvorbu, studium a podporu současného umění v Rusku. Na základě dialektických propojení mezi městem a architekturou, uměním a veřejností, krajinou a stavbou mění nová NCCA paradigma moderního muzeologie. Otevřené prostory stírají hranice mezi budováním a kontextem, mezi uměním a životem.
Flexibilní autonomie prostor centra, uvnitř i vně, z něj činí první příklad muzea jako města. Neexistují žádné hranice, které by muzeum obvykle oddělily od okolí. Organizace svazků v přízemí umožňuje návštěvníkům volně se pohybovat po otevřených prostorech a vnímat muzeum novým způsobem.
Park a budova jsou jeden celek. Cesty organizované podle principu harmonické symbiózy vedou návštěvníky z metra přes park do centra. Je to příjemná procházka prostorem naplněným pouličními sochami a láká k rozjímání o umění. Budova vytváří promenádu, kde návštěvníci komunikují s exponáty vystavenými ve veřejném prostoru a na mnoha terasách budovy. Přízemí se skládá z návštěvnických místností, rezidencí umělců, kancelářských prostor, konferenčních místností a úložného prostoru, stejně jako ze tří výstavních prostor různých výšek, protínajících se v různých bodech a vytvářejících labyrint.
NCCA není jen umělecké centrum, je to budova manifestu. “
IE Barklyansky Anton Sergeevich (Perm, Rusko)
"Budova NCCA se nachází na hranici parku na poli Khodynskoye." Na jejím plochém místě, na přeplněných místech, se navrhuje uspořádat centra činnosti tak, že je uzavřete skupinou stromů nebo změníte krajinu. Tak vzniknou pohodlné prostory jiného měřítka s místem k odpočinku. Zbytek parku je zdarma pro umělecké experimenty. Sjezdy z parku jsou spojeny s přilehlými územími cestami.
Plošina před Centrem vypadá jako kopec, který upozorňuje na budovu. Cesta k NCCA je viditelná z kteréhokoli bodu v parku. Horizontální tvar budovy zdůrazňuje její vztah k parkové krajině: centrum nedominuje, ale je v dialogu s parkem. Budova centra skrývá nákupní středisko. Severní strana parku získává novou přátelskou fasádu.
Fasáda nové budovy vytváří pocit chráněného, teplého prostoru. Za tímto účelem je hlavní náměstí poněkud zapuštěno do hloubky místa a vnější stožáry jej částečně zakrývají. Hladký povrch a strohý tvar betonových stožárů kontrastuje s efektní a průsvitnou kovovou sítí, která večer vydává světlo. Při výstupu na kopec návštěvník vstoupí na hlavní náměstí před NCCA. Kompozičně je oddělen od zbytku parku. Z náměstí můžete vstoupit do knihkupectví a kancelářské části centra. Vchod do uměleckého klubu a rezidenční oblasti se nachází na nejvyšší plošině.
Víceúrovňový foyer kombinuje všechny hlavní funkce Centra. Mírná rampa ve spirále spojuje všechna patra atria. Prostorné výstavní sály - různých výšek a obdélníkových tvarů - jsou na každé úrovni propojeny galeriemi. To vám umožní prohlédnout si expozici nejen zespodu, ale také shora, otevřít nebo zavřít konkrétní sál a flexibilněji využívat prostor a řídit tok návštěvníků. “
Ghirardelli Giancarlo Architect (Itálie)
„Nové NCCA se stane prostorem pro fanoušky současného umění a umělce, kteří zde budou hledat nový pohled na svět kolem nás: konec konců součástí uměleckého úkolu je otevřít další úhly pohledu a změnit tak svůj vlastní vnímání reality. Zkušenosti s pobytem na tomto místě budou jako útěk: otevíráme nové obzory, což nám umožňuje dívat se na svět jiným způsobem. Díky aerodynamice létají po obloze těžká letadla s plnou kabinou a zanechávají za sebou dlouhou bílou stopu. Nyní na Khodynce, na místě bývalého letiště, budou působit nové hnací síly s novými funkcemi. Vichřice lidí, médií a objektů, která se šíří tímto městským prostorem, vytyčí nové trajektorie a zanechá hluboké rýhy, které se stanou konturami nového NCCA.
Budova, kde bude muzeum umístěno, tedy musí mít souvislost s okolím a jeho historií. Povrchy ukazují dynamiku myšlenek a pocitů, které vznikají při uvažování o uměleckém díle. Po vstupu se okamžitě objeví úžasná vichřice, podobná snu a rozmazaná v podzimní mlze. V noci dlouhé lesklé pruhy na budově připomínaly dráhu letadla.
Je to praktická, funkční a inovativní budova a zároveň evokuje řetězec vzpomínek. Toto je místo ve městě, kam můžete chodit kdykoli, ve dne i v noci, připomínající galerii Neapole nebo Milána 19. století. “
Všech deset konceptů bude brzy vystaveno v Muzeu architektury. A. V. Shchusev. Konečného vítěze určí později zákazník soutěže, Národní centrum pro současné umění.
Materiál připravili Nastya Mavrina a Alla Pavlikova.
