„Není nic trvalejšího než dočasného!“- povzdechla si maminka, přestěhovala se do jiného pronajatého bytu nebo položila pod nohu stolu skládanou lepenku. Pro sovětské občany bylo „dočasné“strašné prokletí. Znamenalo to „nekvalitní“, „falešný“, „beznadějný“. Život musel být do budoucna neustále odkládán. A ať to není s námi! - ale naše děti! - v této světlé budoucnosti mělo všechno fungovat. V současnosti bylo nutné pouze „převrátit“. A pak tu byla fráze: „Nejsme tak bohatí, abychom kupovali levné věci.“Drahé se muselo koupit, ne proto, že jsou krásné, ale právě proto, že vydrží dlouho.
Všechno se změnilo před našimi očima. Relevantní se staly zcela odlišné hodnoty: flexibilita, lehkost, mobilita, mobilita, likvidita. Pro architekturu je těžké držet krok s nimi: je to samozřejmě hudba, ale stále zmrazená.
Ale je v něm jeden žánr, kde se objevuje kategorie času - a ne jako interpretace, ale jako podmínka existence. Jedná se o „dočasnou architekturu“: výstavní zařízení, parkové pavilony, letní kavárny, altány. Nebo, přísně řečeno, „druh nekapitálových struktur určených pro dočasné použití, které mají zpravidla odlehčenou strukturu, malou velikost, skromný rozpočet a omezenou funkčnost: reprezentace, jídlo, komunikace, zábava.“
Je však možné - s tím vším - jasně definovat hranice tohoto konceptu? Koneckonců existuje architektura, která byla postavena na chvíli, ale přežila svůj termín: Eiffelova věž, Atomium, Chruščovovy budovy. Existuje dočasná architektura, která zachovává obraz, ale mění materiál nebo místo: Crystal Palace, Leninovo mauzoleum, Misa Pavilion v Barceloně. A existuje architektura, která byla postavena „navždy“, ale ukázala se jako „dočasná“z různých důvodů: války, zemětřesení, požáry atd.
Závěr je zřejmý: koncept „dočasné architektury“je poněkud libovolný. Obecně je veškerá architektura dočasná. Jako lidský život. Ale z nějakého důvodu nenazýváme náš život „dočasným“. Částečně proto, že má tendenci se transformovat na parníky, linky a další dlouhé činy. Architektura se jeví jako nejobtížnější cesta k nesmrtelnosti. Ale právě tento pátos přeplňuje náš svět absurdně monumentálními strukturami. Jsou tak dychtiví, aby byli registrováni na věčnost, že se málo starají o přiměřenost času a místa. „Vydrženo!“- chlubí se architekt v naději, že mu sloupy a mramor pomohou skočit do lokomotivy historie jako černý pasažér.
Ale dnes se mění i vztah člověka s věčností. Jezdecké památky, muzea pamětních bytů, názvy ulic - to vše už nefunguje. Věčnost již není motivací. Nikdo už nebude číst naše paměti, dopisy, deníky. Ano, už je nepíšeme, omezujeme se pouze na příspěvky na Facebooku. Budoucnost je stále problematičtější. Je těžké uhodnout, neříkat - strašidelné. Ale přítomnost je stále hustší a rychlejší. Vůz se mění každé tři roky, telefon, počítač - ještě častěji. Dokonce i profese - a už to není „na celý život“. Kult cestování, rozmach půjček - to vše naznačuje, že se mění vnitřní přístup: neodkládat budoucnost, ale co nejintenzivněji žít přítomnost. Není nadarmo, že filozofové začali hovořit o „společnosti zkušeností“.
Byt, dům nezůstává daleko od této rasy. Naše děti (natož vnoučata) nebudou potřebovat naše panská sídla, získaná takovou převratnou prací. Rozptýlí se, rozptýlí se a možná dokonce budou žít ve vesmíru. A my už jsme stále méně závislí na místě (a stále více - na dostupnosti internetu). Hranice mezi domovem a kanceláří, prací a volným časem, realitou a virtuálností se stírají. Umění - nejcitlivější korouhvička - je již dlouho mobilní a interaktivní: dění, představení, flash moby.
Zdálo by se, že architektura by neměla být součástí tohoto rozruchu - spěchat po módě, proměnit se v design, být jako gadgety. Vytvořila by opačný pól - stabilitu, spolehlivost, důvěru v budoucnost. To platí o to důležitější v naší zemi, kde již „je všechno marné a všechno křehké“. Současně se ale architektura rozhodně ukazuje jako nástroj zotročení, kontroly a manipulace (nejlepší studie bytové politiky SSSR se nazývá „Trest bydlením“). Současná vláda se zajímá o nemovitosti jakýmkoli jiným způsobem (jako přidružený developer) a nemůže nabídnout svému občanovi žádnou jinou stabilitu (ani v politice, ani v podnikání). Ale aby bylo možné vyrábět kamenné komory, je známo, jak spravedlivá musí být práce. Nic nepokazí Moskvané jako bytová otázka - a není divu, že etické hodnoty v moderní ruské architektuře byly dlouho beznadějně snižovány. Proto je nemožné se s tím ztotožnit a nepřináší to radost. Tato architektura není naše, není pro nás a není o nás.
Dočasná architektura je jediným žánrem, který je schopen reagovat na měnící se požadavky společnosti a odrážet naše nálady a touhy. Omezená dočasná existence objektu dává architektovi svobodu. Osvobodí ho od diktátu zákazníka, od setrvačnosti a chamtivosti úředníků, od rozmarů kupujících. Dává to z trhu a odstraňuje otázku, jak se dostat do věčnosti. Každý architekt vám samozřejmě řekne, že omezení jsou požehnáním, že stimulují představivost a že architektura obecně nežije v bezvzduchovém prostoru. Ale náš vzduch je příliš zatuchlý.
Možná této architektuře chybí to, co je obvykle spojováno se slovem „svoboda“- fantastické formy, futuristické linie. Což ji samozřejmě odlišuje od dočasné architektury Všeruské zemědělské výstavy z roku 1923. Pak se do umění dostala zcela nová forma, která označovala stejné nové - revoluční - významy. Ještě jsme neměli revoluci, ale zdá se, že letní rozmach pavilonové architektury přesně odráží tyto zimní protestní nálady. Když pro jednou chcete být spolu a něco spolu dělat. Je však také vidět zpětná vazba: Park kultury, renovovaný loni v létě, dal lidem pocit, že ve městě něco může být. A v tomto smyslu se dočasná architektura ukazuje pro nás mnohem důležitější, smysluplnější a zásadovější než v kterékoli zemi na světě.
A pokud se v USA městská společenství již dlouho stávají novým předmětem architektury (a již tam existují tisíce „spontánních zásahů“- byl jim věnován americký pavilon na posledním bienále v Benátkách), pak v Rusku tento proces začal poměrně nedávno. Začalo to přirozeně mimo město, kde byla příroda a svoboda (a ne lákavé klenby paláců). Jsou to Nikola-Lenivets, penzion Klyazminsky (Pirogovo), ArchFerma, festival Cities, siberian BukhArt. Poté, doslova před dvěma lety, se v městských parcích objevila dočasná architektura: nejprve v parku Gorkého, letos - v Muzeonu, Bauman. Pronikl do bývalých průmyslových území (Flacon, New Holland), pomalu zvládl náspy, rokle a bulváry: Samara-NEXT, Vologda Activation, Yaroslavl Movement Architecture, Nižnij Novgorod O! Gorod, Sretenka Design Week v Moskvě. A stejně jako v přírodě se tyto objekty spojily s krajinou, tak i ve městě se dočasná architektura nebrání stávajícímu historickému prostředí (jako kapitál), ale naopak všemožně vyvolává dialog.
Častěji však naši občané (na rozdíl od amerických) povstávají za dialog, aby něco odmítli (například esplanáda Zeď na Permu), ale naučila se to právě kapitálová architektura, která na ně plivala z zvonice jeho škrabadel Gazprom.
Ano, tato architektura není o formě, ale o prostoru, o lidech, o sebeorganizaci. A krásu zde není třeba hledat v tom, jak paprsek leží na pultu, ale v tom, jak jsou tyto objekty zapsány do prostředí, jak architekti postavili vše vlastními rukama za tři dny, jak tyto objekty žijí … To není tak je výsledkem procesu, což je další důležitá součást kategorie „čas“. Nakonec však můžeme za dočasnou architekturou vidět mnoho důležitých významů, které naše „dospělá“architektura nedokáže sdělit. Jeho detekce je úkolem expozice.
Například „transparentnost“je v naší lexikonu stejně populární jako „demokracie“, „spravedlivé volby“nebo „nezávislý soud“. Stejně jako všechno, co opravdu chcete, ale nemůžete dosáhnout. Proto „velká“architektura odráží tento záměr čistě symbolicky - prosklenými stěnami kanceláří. A v Holandsku jsou dokonce i byty bez záclon: protestantská etika diktuje transparentnost soukromého života; pokud neděláte nic špatného, nemáte co skrývat. Naši realitní kanceláře již dlouho pochopili, že „masivní zasklení“není vůbec něco, co by mohlo svádět kupce bytu. Sovětský režim přivedl prvotní komunitu ruského lidu do absurdity; Bulgakov touží po „krémových závěsech“jako symbolu pohodlí a soukromí. Dnes je toto trauma kolektivismu šťastně překonáno kultem buržoazního soukromí. „Váš domov je vaše pevnost!“- Realitní reklama křičí ze všech úhlů. A čím silnější stěny a čím vyšší plot, tím silnější je. Ale co se děje za tímto plotem, za těmito krémově zbarvenými závěsy - to ví jen Bůh. A nejde jen o dům, ale také o město. Jakýkoli plot provokuje čůrat, hodit nedopalek cigarety, prázdnou láhev. Stejně jako jakýkoli městský altán. Tuto realitu se snaží překonat altány v Marfinu, kavárna v Novosibirsku a šachový klub v Parku kultury.
Dalším horkým tématem je „kompaktnost“. Hrdina podobenství Leva Tolstého „Kolik země potřebuje člověk?“honili (doslova - běží) za zvětšením obytného prostoru a padli mrtví. A jediné, co potřeboval, byly tři arshiny země. V příběhu „Angrešt“Čechov argumentuje: „Tři arshiny - mrtvý muž to potřebuje!“A člověk - potřebuje celou planetu! “Zdálo se, že spor mezi klasikou byl vyřešen sám: zeměkoule se stala mnohem přístupnější a pokrok metodicky zmenšuje velikost věcí, které potřebujeme, a tedy i požadované množství prostoru. Ale v Rusku není auto dopravním prostředkem a dům není životním prostředkem: obojí je ukázkou stavu. Proto mohou být skutečně kompaktní pouze objekty určené k dočasnému pobytu: Sleepbox nebo „Capsule hotel“.
Dalším tématem je „recyklovatelnost“. V souladu s intuicí Marina Tsvetaevy („Nebo možná nejlepší vítězství v čase a gravitaci je projít tak, aby nezanechalo stopu, projít, aby nezanechalo stín“), dočasná architektura upřímně a odpovědně přemýšlí o vlastní likvidaci. Zůstat - a nechat čistý prostor pro další generace. Můžete však zabouchnout dveře a proměnit svůj vlastní konec v představení: právě tak planoucí chladicí věž v Nikola-Lenivets odešla. A „Ice Bar“na nádrži Klyazminskoye se tiše a nepostřehnutelně roztavil, v naprosté harmonii s přírodními zákony. Je také logické, že kluziště v Parku kultury ukončilo svůj život ledem (aby jej za rok znovu zahájili), ale sám Bůh nařídil Drovniku shořet. Zříceniny jsou samozřejmě krásné, ale romantici, kteří je zpívali, věděli, na jaký odpad se planeta promění!
Je snadné vidět, že nový koncept architektury moderního světa je založen na těchto etických postulátech, což je pro nás stále záhadné slovo udržitelnost.„Udržitelné“vůbec neznamená „věčné“. Spíše je to „vhodné“, „přiměřené“, „zodpovědné“. Zní to samozřejmě nudně - jako každá strava, jako střízlivost, jako „morální kodex stavitele komunismu“. Nebo, jak řekl básník: „Ve zdravém těle - zdravá mysl, ve skutečnosti jedna ze dvou věcí.“Stává se však, že je nutně nutná strava. Protože dále - mrtvice. A pro ruskou architekturu (a nejen pro architekturu) je nyní přesně takový čas. Je samozřejmě trapné propagovat stravu v zemi, kde není každý plný. Ale také se stydí za to, že se krmíme jedem.
Je pravda, že na rozdíl od západních architektů, kteří se vážně zabývají experimenty v rámci dočasné architektury (s novými formami, materiály, technologiemi, společností), v dílech jejich ruských kolegů vždy zazní ironická poznámka. Jedná se zaprvé o hlubokou skepsi ohledně místních realit: každopádně nikdo nic nepotřebuje, všechno bude ukradeno, rozbito a Číňané to uvedou do chodu - jak se to stalo u slipboxů. Ale toto je také jemný pohled na odvrácenou stranu problému: rázná změna všeho a každého je triviální konzum. Trh povzbuzuje spotřebitele, aby neustále kupovali další a další nové věci. Unavený z toho? - tady je nová hračka. A vyhoďte staré, nezapomeňte je roztřídit do příslušných částí koše.
Infantilismu tohoto druhu se staví proti nejlepším projektům ruských architektů. Je jasné, že „Dům pro bezdomovce“Alexandra Kuptsova není vůbec o „transformovatelnosti“, ale o tom, že lidé spí na ulici. A hlediště pod širým nebem ve Vologdě není vůbec o „šetrnosti k životnímu prostředí“, ale o tom, jak beznadějně jsou naše univerzity zastaralé. A dokonce ani realitní kancelář Antona Mosina není o „lehkosti“, ale o obchodu se zbožím, které dosud nebylo postaveno, ve skutečnosti vzduchem. A „Vodka Pavilion“Alexandra Brodského rozhodně není o „opětovném použití“, ačkoli každý Japonec, který vidí staré okenní rámy, věří, že tomu tak je. A je to přesně naopak - o tajemné ruské duši, která viděla všechny tyto ekologické hodnoty v hrobě. Což by se skrylo před zvědavýma očima a tlesklo v blízké společnosti.
Na výstavě „Contemporary Temporary“pracoval projektový tým ARCHIWOOD: Julia Zinkevič (producentka), Nikolay Malinin (kurátorka), Maria Fadeeva (kurátorka), dále PR-agentura „Pravidla komunikace“a designová kancelář Golinelli & Zaks. Výstava vznikla za komplexní pomoci CSK „Garáž“, katalog byl vydán s finanční podporou společnosti HONKA. Kulatý stůl „Architektura je poblíž“se uskuteční 22. listopadu ve 20:00 v pavilonu Garáže v Parku kultury v rámci vzdělávacího programu „Dobrodružství pěší jednotky“výstavy „Dočasná architektura Gorkého parku: od Melnikov zakázat “. Vstup volný.
