Moskevský týden designu, který se letos koná již popáté, tradičně zvolil jako hlavní místo velkou halu v designovém centru Artplay v budově č. 2. Zde jsou na dvou podlažích zobrazeny různé designové objekty: nábytek, sochy, plakáty. Hlavním tématem výstavy je „Inovace k záchraně planety“- problém zachování planety a jejích zdrojů a člověk je považován za jeden z cenných zdrojů. Toto téma je populární, inspirovalo architekty a designéry k experimentům a objevování po mnoho let, což stačí k tomu, aby si připomněli nedávného držitele ceny Pritzker Prize Shigeru Bana s jeho levnými a prefabrikovanými kartonovými domy pro lidi bez domova.
Pozoruhodným hostem výstavy byla známá (a drahá) IKEA, která u většiny účastníků vyniká nejen rozpočtem na výrobky, ale také pavilonem, který vypadá jako skutečný dům se sedlovou střechou. Postele poseté polštáři, prostornými skříněmi, dřevěnými koňmi, útulnými stojacími lampami a řadou kuchyňských kohoutků, jedním slovem, kompletní sada pro vytvoření pohodlí jednoduchými prostředky. Mimochodem, v sobotu 18. října přednesou zástupci společnosti přednášku „Láska se probouzí. Příroda se probouzí “- tak zní Ikeevovo heslo v této sezóně.
Organizátoři grafického festivalu Weltformat, který na podzim loňského roku přinesl plakáty z Luzernu na HSE, letos uspořádali Moskvané s exkurzí do světa grafického designu, hovořili o identitě, vývoji písma a samozřejmě o svém vlastním festivalu. Jak? Jako příklad samozřejmě používám svou práci. Diváci mohou reflektovat roli plakátu v životě moderního obyvatele města studiem švýcarských příkladů umístěných ve třetím patře. Plakáty jsou vyráběny v různých technikách a formátech a každý z nich je umístěn na dřevěném stojanu.
Široce ohlášená instalace školy Tam-Tam, instituce pro mladé designéry založená vůdcem Alchemy Alessandrem Gurierem, byla organizátory vyvedena ven a instalována na balkon takovým způsobem, aby hned za sochami byl pohled na otevírá se klášter Andronicus. Laconické modly hlavy vyrobené z bílého plastu nejsou cizí zvědavosti: z rtů každé z Whispering Heads lze slyšet tiché hlasy vyjadřující doporučení: pracovat, ctít mnoho bohů, přemýšlet o cyklické povaze života. Nejrozumitelnější myšlenky vyjadřují ženské hlasy, semi-vědecká abrakadabra - mužské a poslední hlava v řetězci dokonce vydává jen měřené hučení.
Návrháři zevšeobecnili a přehodnotili sochy z Velikonočního ostrova a pozvali moderní obyvatele města, aby mluvili téměř ke stěnám - bílé, neproniknutelné a zcela umělé. Tento návrh je sám o sobě dobrým důvodem k zamyšlení.
Nejikoničtější projekt Moskevského týdne designu - Design SuperHeroes, který představil široké veřejnosti guru světového designu a jejich produktů, se letos proměnil v poloprázdnou temnou halu s ironickými produkty skupiny Memphis a několika dalšími designovými ikonami: pohovka rty, falické kaktusy, židle. U všech produktů je upřímně řečeno málo podpisů se jmény autorů: divák zjevně nemá právo je neznat.
Ve stejné hale je konceptuální kostka: portál do lidské výšky, jehož vnější část je temná jako noc, a vnitřní část je soubor zářících obdélníků, které divákovi připomínají estetiku Zahy Hadidové a zároveň proklamace: „Pohyb jako designový prvek.“Hra se světlem se hraje také na jediné bílé stěně haly: usadily se zde krásné kompozice vytvořené elektrickými lampami. Téma grafických rovnoběžnostěnů pokračuje lesem obdélníkových sloupů se supergrafií, naproti oknu v patře výše.
Trochu děsivé zavedení technologie do lidské mysli předvedla konstrukční kancelář Varennye Organism, a to doslova: návštěvníci výstavy se pomocí helmy mohou účastnit podivné hry, když se jejich hlava stane joystickem ovládajícím realitu. Organizátoři slibují, že za pár let bude celý svět vystaven našim mozkovým vlnám a nabídnou zahájení tréninku již dnes - technokratická utopie.
Rozšiřování geografie designu a mapování nových bodů k ruskému spotřebiteli bylo vždy jedním z důležitých úkolů Moskevského týdne designu. Letos se kurátoři upoutali na rakouský průmyslový design - a ne nadarmo: při pohledu na tyto objekty (i ty nejvíce biomorfní) si okamžitě pamatujete, jakým jazykem Bauhaus mluvil. Jednoduché geometrické objemy a achromatické barevné kombinace jsou stále relevantní - zvláště pokud jsou provedeny s takovým vkusem a láskou. Na umělecké předměty bohužel nemůžete sedět - to je přísně zakázáno.
Na výstavní ploše nalevo od schodiště byla uspořádána malá knihovna, kde si návštěvníci mohou v útulné atmosféře prohlédnout četné tištěné materiály výstavy. Nábytek pro tento roh poskytuje Bene: hosté se mohou otáčet kolem své osy na židlích s vysokými opěrkami hlavy ze série Parcs, stejně jako si mohou vyzkoušet jako designéři kreslení pracoviště svých snů.
V blízkosti knihovny mohou hosté obdivovat nádherné domácí potřeby - včetně produktů Alessi: velmi naprogramované stříbrné konvice a vývrtky.
Design by nebyl designem, pokud by nebyl adresován přímo spotřebiteli. Proto výstava zahrnuje Design Market, kde si můžete zakoupit knihy a časopisy na toto téma, stejně jako designové šperky, technické doplňky a středně velký dekor.
Kupodivu se nejzábavnějšími a nejatraktivnějšími předměty výstavy ukázaly být jednoduché a hmatatelné věci, ty, které lze koupit právě teď: nábytek potažený 3D textiliemi a nebojí se deště a slunce, modulární systémy z tvrzeného skla, keramika lampy. Centrem přitažlivosti návštěvníků se stal další dřevěný pavilon naplněný shora dolů starými čísly časopisu Seasons, které si můžete volně vzít s sebou. Naproti tomuto pavilonu jsou mobilní stánky nakladatelství TATLIN, které seznamují návštěvníky mladých ruských architektů a jejich projektů.
Výstava je plná zajímavých designových produktů a navzdory pocitu chaosu potěší návštěvníka mnoha škodlivými předměty a moment hry, jak víte, je dnes velmi důležitý.
