Kurátor bienále Aaron Betsky položil obtížné téma. Nikdo tomu opravdu nerozumí, proto je tu rozmanitost řešení. Květiny a záhony se střídají s řadami knih a počítačů, obrazy s instalacemi, design nábytku s terénními úpravami. Některé pavilony jsou téměř prázdné a ponechávají prostor pro smysluplné interpretace. Slovo mimo bolí oko, protože pokaždé je zřejmé, že se objevuje z nějakého důvodu, ale konkrétně proto, aby se vytvořilo spojení s heslem bienále.
V takové situaci byla porota (skládající se z pěti lidí: Paola Antonelli, Max Hollein, Jeffrey Kipnis, Farshid Musáví a Luigi Prestinenza Puglisi) pravděpodobně obtížná určit jejich preference. Včera vyhlášeni tři noví laureáti (dva zlatí lvi a jeden stříbrný) se však evidentně seřadí v jedné řadě. To vše jsou velmi snadné, téměř dětské projekty.
Zlatého lva pro národní pavilon získala polská expozice s názvem „Hotel Polonia: posmrtný život budov“. V půvabných a vtipných kolážích je znázorněno několik nových a známých budov v Polsku, které změnily funkci. Obří chrám se změnil na aquapark, metropolitní kancelářské centrum Normana Fostera - ve vězení, na letišti se potulovaly krávy. Skleněná věž byla přeměněna na náhrobek: jsou k ní přidány reliéfy a nahoře je vyobrazeno dno rezavého nadjezdu, jako by se 40patrový obr stal miniaturním. Což připomíná jeden z filmů kanálu National Geographic o životě na Zemi po lidech nebo prostě fantastický film. Všichni spolu jsou docela zábavní, ne-li skvělí. Myšlenka Aarona Betského o architektuře, která jde nad rámec pojmu „stavba“, je obrácena naruby - zde jsou budovy vyňaty ze svých funkcí a autoři si upřímně hrají se slovy s obtěžujícím kurátorským heslem. Všechno by bylo v pořádku, ale trochu lehké - ale duše a hlava odpočívají.
Z projektů významných autorů vystavovaných v Arsenalu, určených k interpretaci tématu stanoveného kurátorem v podobě instalací, vybrala porota malou, lehkou a jasnou - několik plastik Grega Lynna, sestavených z plastových dětských hraček vyřezaných do kousky, propletené do nepochopitelných a nepostrádajících surrealistický plácnutí kompozice. Autor je nazývá prototypy nábytku, ale je jasně vidět, že tento nábytek je slepen z plastových houpacích křesel, kachňat a lilku.
Třetí - ne zlato, ale stříbro a mládež - šlo do stánku Elementů chilských architektů. Jedná se o zárodky předměstského sociálního bydlení, vyrůstající ze společné práce architektů a budoucích obyvatel. Pokud je zřejmé z extrémně lakonické a špatné expozice, architekti distribuují papírové skeny obyvatelům - modelům budoucích domů - a dávají jim příležitost vytvářet v přísně definovaných rámcích - kreslit okna, kam chtějí, a malovat budoucí fasády tužky v barvě, která se jim líbí. Jednu třetinu stánku proto tvoří malované fasády, druhou lakonické papírové kostky a třetí přitažlivost, která je spojuje. Při pohledu přes papírové stereoskopické okuláry můžete pozorovat různé fáze realizace nápadu, které tvrdohlavě končí v červeném sametovém interiéru. Stánek se nachází v Giardini, v italském pavilonu věnovaném architektonickým experimentům, ve třetím patře (musíte dvakrát vystoupat po schodech), je malý a těžko viditelný - pravděpodobně stejně skromný jako dotyčné chilské předměstí.
Soudě podle volby poroty bienále tedy architektura vedle budovy sestává z: vtipů, hračkového nábytku a malovaných domů. Jeden by si mohl myslet, že z nejistoty hlubokého tématu architekti upadli do dětství, stali se spontánními a nakonec dosáhli svobody tvůrčího projevu. Nyní je pravděpodobné, že se otevřou nové obzory.
