O projektu kancelářské budovy na dálnici Mozhaisk jsme již psali. Skládá se z obřího 11podlažního oblouku, zkříženého „nosem“skleněného objemu, který jím prochází. Čára Kutuzovského prospektu, která přechází na dálnici Mozhaisk, se mírně ohýbá a odchyluje se nalevo od osy, říká Alexey Bavykin. Proto se jeho oblouk, i když není uprostřed dálnice, ale napravo, ukazuje přesně na geometrickou osu Beauvaisova oblouku. Nedaleko se nachází velmi dlouhý panelový dům, který byl úspěšně odsunut od červené čáry dálnice. Před domem je čtverec a nic neblokuje imaginární „paprsek“mezi dvěma oblouky. Náměstí bude dáno do pořádku a promění se v přístavek - parter oblouku Bavykino, který maximálně odhalí jeho perspektivu ze středu.
Proto si lze Bavykinův oblouk představit jako nepřesnou projekci Beauvaisova oblouku v perspektivě, vyrobenou pomocí velké kamery obscura. Jako by někdo z hotelu „Ukrajina“svítil baterkou na Vítězný oblouk a daleko za ním dal obrazovku a promítal se na ni obrovský stín oblouku - a jako v divadle stínů si vzal život jeho vlastní - stal se třípólovým. Bavykinův oblouk navíc nebyl ve středu, ale na okraji dálnice a jeho polovina se „odlomila“v boji proti modernistickému městu. Díky tomu vypadá oblouk jako starodávná zřícenina a evokuje asociace se zchátralým mostem nebo akvaduktem - na Zlatém řezu architekt doprovázel svůj projekt fotografií římského mostu Emilii Lepidus, který byl podobně rozbit na polovinu. Hlavním prototypem však není akvadukt, ale oblouk a v budoucnu je to Bove Arch, říká Alexey Bavykin.
Změny, které v projektu proběhly za posledních šest měsíců, přispěly k jeho soudržnosti a umožnily přesnější odhalení tématu. Nejprve v „rozbitém“rozpětí oblouku zmizela všechna okna, která dříve vypadala jako kvadras, které vypadly ze zdiva. Architektovi se na tomto místě podařilo sestavit výtahy a další komunikaci, která nepotřebují externí okna. Navenek to vypadá, jako by bylo opraveno kyklopské zdivo, byly opraveny otvory. To je - Alexey Bavykin v procesu návrhu „obnovil“svou dosud nepostavenou zříceninu.
Druhá změna - modernistický objem skla ztratil kmenové sloupy konkrétního stromového řádu, který vynalezl Bavykin v roce 1994 pro sloupoví vesnické vily a nedávno byl implementován v Bryusov Lane. Hrubé podpěry zmizely - architekt rozšířil témata, nechal stromy Bryusovovi a zde naostřil hlavní téma - klenuté.
A konečně třetí a nejzajímavější věc - uvnitř, v horní části rozpětí „celého“oblouku, se architektovi podařilo navrhnout atrium. Je známo, že atrium je bolavým a velmi oblíbeným tématem našich „peněženek“. Po jejich nadšení z konce 80. let má Moskva nyní temná, temná atria. Ale nic takového neexistuje. Atria jsou obvykle nádvoří pokrytá skleněnou střechou; Bavykin nedávno jeden z nich vyrobil v obytné budově v Bryusov Lane. A tady není žádná střecha, žádný dvůr. Atrium, vysoké tři patra, je uspořádáno pod betonovou válcovou klenbou. Oblouk, který vidíme zvenčí, tedy není iluzí namalovanou na fasádě, je zcela skutečný, bez klamu. Oblouk je zcela uvnitř a pravděpodobně tam vytvoří vzácný prostor podobný římským lázním. Ohyb betonové klenby, na pravé a levé - skleněné stěny, uprostřed - most, který vám umožní chodit od podvodníka k podvodníkovi.
Alexey Bavykin považuje oblouk na dálnici Mozhaisk za své programové dílo. Co je zajímavé, protože nyní naši architekti velmi zřídka nazývají své věci softwarem. A Bavykin pro sebe tento projekt považuje za zásadně důležitý. Jedná se o první z rozestavěných objektů, ve kterém se tak jasně a zjevně odráží jedno z hlavních témat tohoto architekta, což je podle vlastních slov Alexeje Bavykina kombinace „kultura jedna a kultura dva“. První jasně znamená modernismus, druhý je složitější. Zdá se, že jde o historismus, ale pokud se podíváte pozorně, není to úplně ono.
Už dávno, v roce 1984, udělala Aleksey Bavykin pro soutěž Styl 2001 architektonický objekt velmi podobný bronzové soše. Tato socha je modelem skleněné budovy, v jejímž rohu je vytažen odlitek mrakodrapového sloupu Adolphe Loose. Jak je nyní dobře známo (viz článek Grigorije Revzina), ukázalo se, že tato soutěž byla pro mnoho „papírových architektů“zásadní: Jurij Avvakumov si tam vybral avantgardu, Michail Filippov klasiku a Alexej Bavykin začal hledat kolize nebo smíření, ale tak či onak existence obou dohromady. Můžeme říci, že v té době mladí ruští architekti brali soutěžní úkol velmi vážně, mysleli na budoucnost a vydávali - každý pro sebe - plány pro 21. století. Dříve nebo později, tak či onak, ale důsledně je implementují.
Od té doby se Loosův sloup a samotný tento bronzový sochařský model staly symbolem Bavykinovy dílny a musím říci, že dnes má tato dílna pravděpodobně nejvýznamnější a „mluvící“logo v Moskvě, protože je přímočaré a vizuálně ztělesňuje jak Alexey Bavykin nazývá svůj umělecký program. Obecně lze říci, že tento umělecký program má tři součásti: pokračování hledání ruské avantgardy 30. let, kombinace „kultura jedna a kultura dvě“a zdůraznění pozornosti pro urbanistický význam každého objektu.
Tři části programu Bavykin jsou vzájemně propojeny: byl na přelomu 20. a 30. let 20. století, kdy měl být první typ modernismu - avantgarda, architektura abstraktních forem, nahrazen novým provedením klasického tématu - Art Deco, v různých zemích existovalo několik významných děl - právě ta, která jsou mezi kulturami „jedna“a „dvě“. Ve kterém interakce dvou protichůdných směrů nebyla považována za dekorativní, jak se to začalo dělat později, ale strukturálněji. Jako by avantgardisté pečlivě vyčistili architektonickou formu od všeho zbytečného, přemýšleli o jejích základech, o klasických archetypech a začali tyto archetypy identifikovat.
Je však třeba říci, že to dělali hlavně takoví avantgardní umělci, kteří bývali silnými klasicisty - pravděpodobně se obávali o své vlastní klasické školení, které jakoby ne rašilo zvenčí, ale „zevnitř“v jejich projekty a budovy. Dva charakterističtí architekti tohoto krátkého směru - Adolf Loos v Rakousku a Ilya Golosov v naší zemi - jsou oblíbenými autory Alexeje Bavykina. Tyto experimenty na „projevu“klasických forem zevnitř modernistických pokračovaly, jak bylo řečeno, velmi krátkou dobu, existují v bodě obratu a jsou rychle odplaveny hlavní vlnou art deco. Alexej Bavykin se zjevně snaží „utáhnout“tuto prchavou tendenci a umožnit jí rozvíjet se, a to bez sebemenšího ironického stínu, ale docela vážně, a proto, i když jsou postmoderní kořeny jeho myšlenky zřejmé, nejde o postmodernismus jako takový. Jedná se o jakýsi milník oživení, oživení toho, co se nevyvinulo na hranici mezi avantgardou a novou vlnou klasických forem.
Hlavním rysem směru je, že klasické formy jsou přehodnoceny jako velmi velké. A tak se přenesou z řady dekorů do stupnice objemu. Loosova myšlenka výroby mrakodrapu ve formě sloupu a Golosovova myšlenka přeměnit rohovou rotundu domu na velký tlumený sloup jsou v tomto ohledu velmi příbuzné. Toto zvětšení obvykle středně velkých prvků v měřítku budovy nachází svého nejbližšího příbuzného v „mluvící“architektuře avantgardy - ve hvězdných domech, traktorových domech a jiných strukturách, které jako model používaly zvětšené symboly nebo zvětšené vybavení. Mimochodem, Alexey Bavykin má také restauraci v podobě pánve.
Jinými slovy, když avantgardní architekti začali přemýšlet o tom, jak sladit své hledání čisté formy s akademickým výcvikem, místo tankovny se pokusili postavit sloupový dům. Když to viděl architekt Alexej Bavykin, myslel si - možná je to obecně zásadní východisko, řešení nepřátelství? Má již nejméně dva domy - sloupy, inspirované Loosem („styl roku 2001“) a Golosovem (budova ve 3. Avtozavodského průchodu, kde je Golosův rohový válec vybaven flétnami, to znamená, že jeho „sloupová esence“je se v něm projevuje). Má také oblouk.
Domovní oblouk je tedy druhým významným pokusem Alexeje Bavykina porazit ve své architektuře mírumilovné soužití modernismu a interpretovat klasické archetypy. Byl tam sloup, objevil se oblouk - vypadá to jako druhý, další krok k tématu. Kvůli spravedlnosti je třeba říci, že stejně jako Loos a Golosov přehodnotili téma sloupu, udělali to i neoklasičtí architekti 10. let 20. století. často se obraceli k tématu vítězného oblouku, který by obecně měl být uznán jako jeden ze základních prvků evropské architektury, už jen proto, že kromě římských a dalších císařů, kteří si sami stavěli stavby pro vojenský triumf, pro po dlouhou dobu byla architektura křesťanských oltářů řešena ve formě vítězných oblouků. chrámů. Oblouk není o nic méně archetypem než sloup. Tady „v boji proti modernismu“se jeho polovina odlomila, celá výzdoba zmizela, formy se staly lakonickými, ale význam zůstal. Dokonce vyrostla a slibuje, že bude na Mozhaice velmi, velmi nápadná.
![Vláknocementový Panel EQUITONE [tectiva] Na Fasádě Clover House V Kazani](https://i.architectureprof.com/images/002/image-5920-j.webp "Vláknocementový Panel EQUITONE [tectiva] Na Fasádě Clover House V Kazani")
