Moskva-Cassiopeia

Moskva-Cassiopeia
Moskva-Cassiopeia

Video: Moskva-Cassiopeia

Video: Moskva-Cassiopeia
Video: Москва - Кассиопея (1973) | Фильм для детей 2024, Smět
Anonim

V sále, kde Artplay obvykle pořádá přednášky a konference, je podlaha lemována plstí. Z reproduktorů je slyšet ptačí zpěv, pak stepní rytmy. Felt pokrývá řady umělých kopců, mezi kterými můžete chodit nebo ležet při pohledu na strop. Z kamer instalovaných za vrcholem plstěných kopulí se diapozitivy s fotografiemi domů Totana Kuzembaeva promítají na kruhové disky připevněné ke stropu: vypadá to jako planety na obloze. Na balkóně haly jsou zavěšeny grafické listy Totana Kuzembaeva, celý rok 1998, na všech je město vykresleno jemně konturou, ze vzdálenosti podobné ornamentu orientálního koberce, ale na archech to je položen v přísných někdy geometrických nebo ornamentálních postavách převážně astrální povahy: spirály, čtverce a disky …

zvětšování
zvětšování
Графика Тотана Кузембаева. Выставка «Гравитация». Фотография Ю. Тарабариной
Графика Тотана Кузембаева. Выставка «Гравитация». Фотография Ю. Тарабариной
zvětšování
zvětšování

K výročí a výstavě byl vydán katalog: masivní kniha zabalená do kousku plsti s mnoha obrázky a minimem textu. Slova (něco jako kurátorská zpráva) napsal Jurij Avvakumov. Tady o dětech, které šly pěšky ze stepi do hor, chytily divoké osly, nedosáhly, vrátily se - a o vlastnostech materiálů na Vitruvius. O dětech, o hračkách z hlíny, sušených v krabičkách - skutečné příběhy z dětství Totana Kuzembaeva a Vitruviye - je tu nějakým způsobem kvůli gravitaci (název, jak vyplývá z textu, navrhl Totan Kuzembaev). Myšlenka instalace je také prakticky dešifrována ve zprávě kurátora: filc - jurty, dómy - step, okna s projektory - „shanyrak“díry v dómech jurt, „plovoucí obrazy - přeludné město“. Není příliš jasné, jak nakonec vyšlo z hor město, do kterého děti šly - Avvakumov naznačuje hru s kořeny slov (horské město) a okamžitě ji odmítá - v souhře není Turkické jazyky; město se připojuje špatně, nelogicky a neustále se snaží zůstat na vedlejší koleji (hned za rohem?).

Круги на потолке. Выставка «Гравитация». Фотография Ю. Тарабариной
Круги на потолке. Выставка «Гравитация». Фотография Ю. Тарабариной
zvětšování
zvětšování

Přísně vzato, myšlenka instalace (autory jsou Yur. Avvakumov a Totan Kuzembaev) je velmi jasná: kóduje cestu architekta, stejných 60 let od kazašské stepi po moskovské vily a benátské instalace. Vesmírná cesta, jejíž fantastická povaha se každým rokem stává hmatatelnější. Od kazašské stepi k moskevské elitě (a Totan Kuzembaev je dnes nepochybně architektem elity) - vzdálenost je v naší době nepředstavitelná, od Země ke hvězdám nebo jako u dětí od stepi k horám. Ve svých rozhovorech Kuzembaev často hovoří o tom, jak přišel do Moskvy studovat jako umělec, dozvěděl se, že ve Stroganovce je nutné „přinést zátiší“, ale nevěděl, co je zátiší, a proto si vybral Moskvu Architectural Institute - institut, kde zátiší nebylo nutné … Souhlasíte, v naší době zní tento příběh naprosto šíleně. Upřímně řečeno, to je nemožné. Vesmírný.

Tady je instalace s názvem „Gravity“- o překonávání gravitace. Níže je kazašská step, ležíme na ní, přitahuje jako Země. Nahoře - hvězdy (přesněji vesmír, melodie koulí, něco z „tajemství třetí planety“), moskevské „hvězdy“(a určitě jimi jsou) projekty Totana Kuzembaeva. Cesta se zdá být nepřekonatelná, a přesto byla překonána, architekt neříká jak, architekt je lakonický a ochotně vypráví jen příběhy ze svého dětství, ale může ukázat - tady to je, gravitace byla překonána. Zároveň si přitažlivost, která je překonána, zachovává svou sílu: sílu dětských vzpomínek, odlišnost a externost kazašské stepi ve vztahu k Moskvě v hlavním městě a obecněji k evropské realitě.

Mezitím je Totan Kuzembaev velmi evropským architektem, což lze jasně vidět na jeho dřevěných venkovských domech (Kuzembaev nestaví ve městě a zdá se, že se ani nesnaží) a ve všech jeho dalších dílech: objekty, instalace, grafika. Nevím, jak je to možné „bez zátiší“při přijetí, ale tento architekt vstřebal evropskou kulturu se všemi jejími nuancemi lépe než mnozí Moskvané. Absorboval, včetně evropské (!) Lásky k orientalismu, a zde nastává paradox: evropský orientalismus čas od času tlačí architekta, aby se použil jako orientální orientační bod - stejně jako mnozí současní umělci sami sebe používají jako výstavu instalací (například visí z nahého pohledu na stromě, který jsme nedávno pozorovali na Archstoyanie). Totan však nikdy nejde do extrémů. Vzpomínky na dětství se pro něj staly materiálem instalace - na tento exotický materiál má plné vrozené právo, více než jeho moskevští nebo evropští kolegové - právo na zážitky. A materiál zapadá do objektu jako součást mozaiky (portfolio Totanu obsahuje celou řadu mozaikových obrazů vyrobených z různých věcí: země, zrna, vinylové desky, staré boty), někde to může být příliš exotické, než aby se zakořenilo (například Před 4 lety na Benátském bienále předvedl Kuzembaev jurtu s Zaporozhets uvnitř, která symbolizovala kočovný charakter východu-západu), ale někde se to ukazuje jako upřímné a vhodné - jako nyní. V každém případě jsou narozeniny tou pravou příležitostí k připomenutí dětství.

Dichotomie východ-západ se zde dobře čte, i když analyzujeme prostorové vjemy. Pro mě osobně se plstěný koberec, před kterým musíte sundat pantofle, cítil spíše jako mešita než step. (I když by se zde dalo například připomenout Joshuu a říci, že když donutil návštěvníky, aby si sundali boty, Totan tak nabízí čest své rodné zemi - stepi v jejím symbolickém provedení.) Kopule s okny vyzařujícími světlo jsou jako střecha orientálního bazaru (nebo lázně nebo nádvoří mešity), nám, Moskvanům, známým z dětství z fotografií Bukhary a Samarkandu, a nyní - z cest do Istanbulu. Nikdy však! - zde to zdůrazňujeme - v projektech Totana Kuzembaeva nebyly zaznamenány žádné náznaky orientální architektury.

Na druhou stranu prostor sálu, soumrak, hudba, videoprojekce, ležící na podlaze - to vše nás rozhodně odkazuje na pocity Benátského bienále, události, která je více než evropská, nikoli orientální. Je to jako vstoupit do jedné ze sálů Arsenalu. Zde můžete jasně vidět „benátský“rukopis Jurije Avvakumova, který na nějakou dobu začal měřit mnoho svých věcí s jedním nebo jiným benátským modulem (čímž vytvořil expozici „Architektura“, důrazně tam položil rozměry ruského pavilonu v Giardini).

Celkově se to ukázalo kosmicky: pohled z kazašské stepi do věčnosti a do jisté míry ukázka schopnosti člověka snícího o horách a hvězdách snadno překonávat bariéry a vzdálenosti.

Výstava potrvá do 28. srpna.

Podrobnější monografická výstava je plánována samostatně v Muzeu architektury.

Doporučuje: