Redakce Archi.ru mě požádala, abych sestavil seznam pěti budov, které se mi obzvláště líbí. Úkol není snadný, zejména proto, že nebyla stanovena žádná hodnotící kritéria. Myslel jsem si: řídit se výlučně svým vlastním vkusem je trapné, spoléhat se na vitruvianskou triádu je banální, dívat se zpět na názor úřadů je dětinské. Rozhodl jsem se takto: Vyberu si pouze z toho, co jsem osobně viděl a fotografoval, posuď - podle síly dojmu, který zanechal. Co se stalo:
1. Region EUR (Esposizione Universale di Roma) v Římě.
Metafyzická oblast jihovýchodně od centra Říma, namalovaná Piacentinim na konci 30. let a vystavěná budovami Libery, Quaroniho a dalších pozoruhodných architektů Mussoliniho. Měl jsem štěstí, že jsem tam byl v době, kdy byly ulice téměř opuštěné a „bezobslužné“. Vypadalo to, jako bych byl uvnitř obrazu od de Chirica - a já miluji de Chirica. Nějak neuvěřitelně elegantně „zjednodušil“tradiční architekturu a přeměnil prostředí z reálného života (nej ilustrativnějším příkladem je Ferrara) do metafyzického prostoru, kde, pokud si vzpomenete na slova samotného umělce, není místo pro člověka. Z nějakého důvodu se v EUR cítíte jako outsider, jako byste tu v zásadě neměli být, ale o to naléhavější je zkušenost s architekturou.
2. Umělecká škola ve Vyborgu.
O této budově málo známého finského architekta Uno Ulberga, postavené v roce 1930, jsem napsal před sedmi lety (viz PROJEKT CLASSIC č. 22): „První myšlenka, která mě napadla při pohledu na Školu umění, byla následující: jak je to filmové … . Pamatuji si, že jsem dokonce prosil režiséra Alexandra Zeldovicha, s jehož synem jsem byl kdysi kamarád, aby v tomto doprovodu natočil jednu ze scén filmu „Target“. Pokud jde o styl, jedná se o takový dům vzhůru nohama: fasáda s břichem obrácená do zátoky je ve stylu Art Deco, boční fasády jsou funkcionalismus (nebo finsky „funkish“), slepá rovnátka ve tvaru podlouhlé oblouk při pohledu na město dává starověkému Egyptu. Zvláště mě uchvátil výhled z nádvoří přes kolonádu do zátoky - je to fantastické! Děkuji zesnulému Andrei Gozakovi za vyhledání informací o tomto Ulbergovi: při této příležitosti dokonce šel na finské velvyslanectví a bez něj by se tento článek pravděpodobně neuskutečnil.
3. Villa Poiana ve Vicenze.
V roce 2004 jsme s rodinou podnikli krátký výlet po Itálii - z Benátek do Palerma. Naše trasa prošla palladiánskými místy - Vicenza, Treviso, Mira … Navštívili jsme vily Barbaro, Emo, Foscari a mnoho dalších. Dívali jsme se na tři objekty denně. Byl jsem úplně opilý vší tou krásou a, přiznám se, moc jsem si toho nepamatoval. Z nějakého důvodu byla Zholtovským v projektu typického kina reprodukována pouze Poianova vila, postavená v polovině 16. století a později, v polovině 50. let. Fasády jsou navrženy extrémně lakonicky, s minimálním použitím dekoru. Když jsem viděl tuto budovu, uvědomil jsem si, že existuje „dekorace“, ale existuje klasika a že ne vždy jdou ruku v ruce.
4. Výstaviště Vittorio Gregotti v Šanghaji.
V roce 2008 odletěla velká společnost, která zahrnovala Evgenia Murinets, Nikolaje Pereslegina, Maxima Khazanova (nyní jsou to všechna známá jména a pak jsme byli ještě studenty) a dalších, aby oslavili čínský Nový rok v Šanghaji. Když jsem dorazil, první věcí, kterou jsem udělal, bylo koupit si architektonického průvodce a najmout řidiče, abych za čtyři dny, které jsem měl k dispozici, mohl zachytit co nejvíce zajímavých věcí. Podíval jsem se na ekodom Kengo Kuma, čtvrť Pudong - samozřejmě, a město Pujiang, které se staví 13 kilometrů jižně od Šanghaje, na ploše 100 tisíc čtverečních.obyvatel podle projektu Vittorio Gregotti Associati. Prostředí, které vynalezl Gregotti, se ve mně nedotklo žádných strun, spíše inspirovalo sklíčenost, ale výstavní centrum s vrhací věží (v duchu velmi italské) a systémem atriálních dvorů tvořených červenými stěnami vyvýšenými na sloupech (velmi čínské duch) na mě neuvěřitelně zapůsobil. Moc se mi nelíbí, když slavní architekti předkládají své nápady „cizímu klášteru“, ale zde naopak čelíme příkladu tzv. kontextový minimalismus, jinými slovy, „gestalt“je internacionalistický a některé fragmenty jsou velmi čínské. To samozřejmě není Paul André se svou titanovou bublinou u zdí Zakázaného města.
5. …
Rozhodl jsem se nechat seznam nedokončený. Ne kvůli intrikám, ale jednoduše proto, že nechci být omezen na pět objektů. Mám mnohem více oblíbených architektonických věcí. Poté se názor v průběhu času mění. Alexander Rappaport kdysi v rozhovoru se mnou řekl: „Osobně jsem v padesátých až šedesátých letech nenáviděl řádovou architekturu. Pak jsem se do ní zamiloval. “Možná, že za pět let se moje preference posunou k něčemu inovativnějšímu, a budu u některých Koolhaasů nadšený. A jakýkoli seznam je past. Hraje se jako soudce a pak se nedostanete ven.
Anatoly Belov - novinář, fotograf, architekt a. o. Šéfredaktor časopisu PROJECT RUSSIA (od října 2013). Vystudoval Moskevský institut architektury (2009). Autor více než 100 publikací o architektuře a současném umění, včetně odborných článků a rozhovorů. V různých obdobích spolupracoval s publikacemi jako PROJECT CLASSIC, „Architectural Bulletin“, Made in Future, „Big City“. V roce 2006 založil internetový časopis o architektuře a designu walkingcity.ru (uzavřen v roce 2010). Laureát ceny mezinárodního festivalu „Zodchestvo-2009“za sérii článků o současné architektuře. Aktivně se také podílí na kurátorských činnostech. V roce 2007 kurátoroval výstavu „papírové architektury“v Tokiu (společně s Pavlem Zeldovichem). V roce 2009 organizoval ve Státním muzeu architektury. Výstava AV Ščuseva „Hrajme klasiku nebo nový historismus“. V roce 2011 uspořádal v rámci mezinárodní výstavy architektury a designu Arch Moskva výstavu Nové workshopy. V roce 2012, ve stejném Arch Moskvě, dohlížel na expozici Velké soutěže Skolkovo, působil jako redaktor a kompilátor katalogu uvedené expozice.
