Organizátoři soutěže označili za hlavní výběrová kritéria mládež potenciálního vítěze nebo neobvyklost jeho tvůrčího jazyka a přítomnost zkušeností s vývojem projektů muzeálních struktur, pokud mluvíme o uznávaném mistrovi.
Mezi nejvýznamnější účastníky druhé etapy patří nositelé Pritzkerovy ceny Hans Hollein a Zaha Hadid. Oba mají potřebné zkušenosti, navíc první má více než druhý (zejména pokud počítáme dokončené projekty) a práce obou se vyznačuje jasným individuálním stylem (i když v tomto aspektu je pro někoho obtížné srovnávat s Hadid). Současně lze v Holleinových dílech najít více pozornosti na podrobnosti a zvláštnosti konkrétního řádu, jako například v jeho Muzeu skla a keramiky v Teheránu. Zaha Hadid usiluje více o řešení formálních problémů, které je lépe kombinovat s pracemi moderního umění než s tradičnějšími sbírkami Galerie umění Perm.
Odile Decck je prominentní učitel a teoretik moderní architektury. Její myšlenka Hyper-Tension - „hypertenze“- je ztělesněna v budovách neobvyklého vzhledu, které ohromují představivost i nyní, když se, jak se zdá, často objevují projekty, které působí takovým dojmem. Negativním aspektem její práce je, že je obtížné je realizovat, kromě toho zatím nemá zkušenosti s budováním (ale nikoli projektováním) muzeí.
Rakouský workshop „Coop Himmelb (l) ay“lze připsat také ctěným účastníkům finále soutěže. Wolf D. Prix má dlouholeté zkušenosti nejen s navrhováním veřejných budov obecně, ale zejména s muzei. Mezi nedávné příklady patří Ekron Museum of Art, které bylo ve Spojených státech otevřeno před týdnem. Philip Johnson zahrnul díla workshopu v roce 1988 do ikonické výstavy „Dekonstruktivistická architektura“v MOMA Museum v New Yorku, ale „Coop Himmelb (l) ay“se od té doby neztratil a pokračuje v navrhování neobvyklých a plných energie budovy.
Mezi mladší generaci patří David Adjaye a Asymptote. Asymptote architekti patří mezi slibné téměř 20 let a postupně se dostávají do kategorie mistrů. Jejich práce, odrážející obrovské možnosti digitální architektury, již dlouho přitahují pozornost veřejnosti i kritiků, ale skutečné příležitosti pro převedení jejich větších projektů do reality se pro architekty objevily až v posledních letech.
Ajaye lze považovat za favorita soutěže: je považován za nejtalentovanějšího z mladých architektů ve Velké Británii, jeho Muzeum současného umění v Denveru má být otevřeno letos na podzim, a pokud jsou jeho projekty obvykle zdrženlivější než ty jeho finálového soupeři, pak chybí divadelní efekty. Pozornost Davida Adjayeho na problémy životního prostředí a na interakci veřejné budovy s jednotlivcem, obyčejným člověkem, pro nějž se staví, můžeme snadno vyrovnat.
