„Obrovský cirkus, Babylonská věž, ze které je slyšet hlas kultury, neomezený a nebojácný, hlasitý a jasný“[1] - takto vidí budoucí stavbu této nadace Teresa Mavica, ředitelka Nadace VAC. na moskevském nábřeží Bolotnaya.
Jedná se o jeden z nejambicióznějších stavebních projektů v moderní Moskvě. 20 000 m2 v centru hlavního města by se mělo již v nadcházejícím roce 2020 proměnit na „prostory pro výstavy, představení a vzdělávací programy, sál pro 420 osob s pevnou prosklenou stěnou za pódiem a výhledem na březový háj“, výsadba jehož součástí je také architektonický koncept …
Projekt se připravuje v pařížské pobočce kanceláře Renzo Piano, možná nejautoritativnějšího tvůrce muzejních prostor za poslední půlstoletí. Architekt byl oceněn díky Centru současného umění v Paříži (1971-1977), které později dostalo jméno svého klienta, francouzského prezidenta Georges Pompidou. Navržený společně s Richardem Rogersem se stal symbolem nejen nové éry architektury, ale také metaforou nového světa, který se vynořil z ruin poválečné Evropy. Od tohoto projektu, díky kterému se z neznámého 33letého Itala stala světová hvězda, postavil Renzo Piano mnoho muzejních budov na většině kontinentů a dovedně kombinoval expresivní styl své Renzo Piano Building Workshop s individuálními požadavky objednávky. Toto bohaté panorama bude brzy doplněno budovou v Moskvě.
Klavír není v žádném případě první arch-star, který vytvořil muzejní prostory v hlavním městě. Protagonista nové muzejní módy poté
z neúspěšných pokusů Normana Fostera se sem dostal Rem Koolhaas, což není v žádném případě náhodné: Rusko je mu v duchu a metodě mnohem blíže než kterémukoli z jeho dalších „hvězdných“kolegů. „Garáž“není jen dalším „neevropským“projektem módního architekta, obsahuje stopy jeho studentského zájmu o sovětskou avantgardu, jeho texty o Leonidovi v časopise Petera Eisenmana Opozice, postoj k postsocialistickému dědictví, teoretický diskurz o roli autora a týmu v architektonické kreativitě obecně.
Ale to vše má daleko od stylu a postojů Renza Piana, který je lhostejný k teorii architektury, k dědictví dvacátého století s jeho radikalismem a kolektivismem. Doslova nazývá svou kancelář „workshopem“a zdůrazňuje „řemeslnou“povahu jeho přístupu, který „prolínal“radikální trendy jeho starších utopických současníků, od anglického Archigramu po italský Archizoom, což je činí stravitelnými pro super velký obchod, ať už je to bohatý stát, mocná korporace nebo „soukromý“milionář. Tito zákazníci vidí svůj idealizovaný portrét v projektech společnosti Piano - inovace, vyrobitelnost, měřítko, otevřenost společnosti, zatímco zdokonalení a elegance okamžitě vylučují všechny možné narážky „levice“, „philo-komunistické“.
Analogie se nedobrovolně navrhuje: HPP-2 je nadací Prada ve vlasti Teresy Mavice v Miláně, kterou postavil již zmíněný Koolhaas (2008–2018). Sem tam je zákazníkem velký soukromý kapitál, tvář a základ národního hospodářství: mají módní značku, my máme ropu a plyn,
první číslo seznamu Forbes Leonid Mikhelson. Je pravda, že milánská nadace měla „gentrifikovat“nevzhlednou východní periferii vzkvétajícího italského „severního hlavního města“, ale vylepšujeme jedno z nejprestižnějších míst v docela prosperujícím centru města.
-
zvětšování 1/4 HPP-2 ve výstavbě Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. S laskavým svolením nadace V-A-C
-
zvětšování 2/4 HPP-2 ve výstavbě Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. S laskavým svolením nadace V-A-C
-
zvětšování 3/4 HPP-2 ve výstavbě Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. S laskavým svolením nadace V-A-C
-
zvětšování 4/4 HPP-2 ve výstavbě Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. S laskavým svolením nadace V-A-C
Renzo Piano, který nyní dosáhl úctyhodného věku 82 let a má všechny možné tituly, včetně akademika Římské akademie svatého Lukáše, je svědkem „hrdinské“historie dvacátého století. Stále našel „průkopníky“moderní architektury, ale podařilo se jim „vzít to nejlepší z nich“, čímž se minimalizoval sociální patos vlastní „klasickému“modernismu, který brání dobře poskytované materiální kreativitě. V šedesátých až osmdesátých letech, kdy byl dokonce i synovec klíčového architekta fašistického režimu Marcella Piacentiniho - Carlo Aimonino - členem komunistické strany, se Renzovi Pianovi podařilo zachovat neutralitu v nejlepších tradicích katolických demokratů vládnoucích v Itálii pro téměř půl století, kteří vědí, jak zvládnout rovnováhu mezi tradicí a inovacemi, elitářstvím a národností.
Mistr šel do Ruska s nechutí, což opakovaně opakoval v rozhovorech a na nedávné tiskové konferenci v TASS s tím, že „nebyl požádán, aby projekt provedl, ale objednal“(„objednal“). Architekta by těžko mohla přitahovat neomezená finanční vybavenost moskevského zákazníka, který podle jeho vlastních slov na téže tiskové konferenci není znepokojen již dvakrát překročeným rozpočtem projektu. Obvykle takové okolnosti vyvolávají příval veřejné kritiky proti architektovi a zhotoviteli, ale zde je to k ničemu, protože se zdá, že náš zákazník se vším souhlasí. Úřad RPBW souběžně vyvíjí budovy muzea v Istanbulu a Bejrútu, staví mrakodrapy v Londýně a Tchaj-peji a realizuje projekt terénních úprav v Monackém království. Na světě existuje mnoho takových rozpočtů, ale Renzo Piano je jediný.
Architekt, který vždy nenápadně cítí, jak se nezapojit do potenciálního dobrodružství (pamatujte si ho
projekt obytného a kancelářského komplexu pro římský region v roce 2008 nebo neúspěšná účast v soutěži o park Zaryadye), spíše než miliony přesvědčených, ale diplomatický talent krajanky Teresy Mavice, která pracuje v Rusku dlouho působil jako kurátor současného umění, ředitel Nadace VAC a nyní komisař ruského pavilonu na bienále v Benátkách. Stojí za zmínku, že v samotné Itálii se „povolání Varangianů“velmi nelíbí a jmenování cizinců do vedoucích pozic vyvolává bouřlivou vlnu rozhořčení: stačí připomenout soutěž o posty ředitelů největších italských muzeí v roce 2015 stále stoupají vášně.
Pro Rusko jsou cizinci součástí jejich vlastní národní kultury, což jasně dokazují ruské dějiny obecně a zejména dějiny architektury. A staveniště půl kilometru od Kremlu je toho ilustrativním příkladem. Tady by kdokoli cítil, ne-li Aleviz nový, pak Osip Bove, nebo alespoň absolvent římské akademie umění Boris Iofan, jehož Palác sovětů se měl objevit právě naproti (nedělal Teresu Mavici sen o „ Babylonská věž “?).
-
zvětšování 1/4 HPP-2 ve výstavbě Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. S laskavým svolením nadace V-A-C
-
zvětšování 2/4 HPP-2 ve výstavbě Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. S laskavým svolením nadace V-A-C
-
zvětšování 3/4 HPP-2 ve výstavbě Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. S laskavým svolením nadace V-A-C
-
zvětšování 4/4 HPP-2 ve výstavbě Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. S laskavým svolením nadace V-A-C
Tento úkol je tradiční pro architekturu moderních výstavních budov: rekonstrukce objektů „průmyslové archeologie“- tramvajové elektrárny a skladů lihovaru Smirnov na vodku na počátku 20. století. Řešení, které nabízí RPBW, je působivé, zaujme stylem, otevřeností, „moderností“. Uznává ruku mistra, jeho virtuózní schopnost dát uznání objektu bez posedlosti, kapacitu bez přemítavosti, eleganci bez nadměrného pátosu, v nejlepších tradicích Made in Italy. Rozpoznatelná jsou i vesmírná řešení, ne-li předvídatelná: otevřený prostor, zavěšené rampy, kombinace skla a kovu, velmi moderní, ale zároveň útulná atmosféra, inovace a, jak slibují autoři projektu, šetrnost k životnímu prostředí. Ale Piano vždy respektuje místní tradici: například pokud jsou střechy římského hlediště pokryty olovem na památku barokních kopulí kostelů Věčného města, pak v Moskvě je genius loci rozpoznán v březovém háji, neočekávané pro svůj střed: stereotyp se změnil v archetyp.
Architekt je hrdý na to, že v ruském hlavním městě staví vysoce kvalitní budovu, zejména „ve srovnání s tím, co se dnes staví“, jak poznamenal na tiskové konferenci. Nosí dobro moskevské architektury, civilizuje Bejrút a ostrovy Nové Kaledonie, zavádí ekologické technologie po celém světě do monster mrakodrapů. Dnes, když je Janov, kde architekt žije a pracuje, odříznut od světa kvůli dálnicím, které během nedávných bouřek chátraly, navrhne bezplatně nový most, který nahradí most, který se minulý rok zhroutil kvůli nedostatek včasných oprav. Z výšky svahu ligurského pobřeží, kde se nachází jeho slavná kancelář, hovoří o kráse, přírodě, pozornosti k pracovním podmínkám - oddělené a kontemplativní, jak se na postavu jeho věku, zkušeností a slávy hodí.
-
zvětšování 1/4 HPP-2 © RPBW
-
zvětšování 2/4 HPP-2 © RPBW
-
zvětšování 3/4 HPP-2 © RPBW
-
zvětšování 4/4 HPP-2 © RPBW
Obraz moskevského projektu Piano, jak by se dalo očekávat, je prostorný, vysoce kvalitní, rozpoznatelný, jak se na známou značku hodí. Bez zjevného pátosu absorboval paměť architektury Moskvy od Ivana III do současnosti, jemně vybudoval kontrast mezi historickým prostředím a současností. Dnes je stěží možné někoho vyděsit moderní architekturou v historickém centru, zejména proto, že za posledních 100 let nezůstalo z historických památek v místě, kde vedle Kremlu vyrůstá nová budova V-A-C, mnoho. Novogotická architektura byla zahrnuta do nového konstrukčního řešení a poskytla budově dialog s architektonickými formami kremelských věží a potrubí, která se stala nepostradatelnou pro projekty janovského „navigátora“Piana „stožáry“, naznačila pobřežní umístění a dal dynamiku. „Hvězdný“objekt bezpochyby přidá šlechtu k jednomu z nejzajímavějších, ale zároveň kontroverzních moskevských čtvrtí, jejichž vizuální přehled sousedí s Fioravanti a Iofanem, pseudotonem a Cereteli.
Co se stane GES-2 - „továrnou na kulturu“, která vytváří „kulturní produkt“nebo „obrovský cirkus“reagující na poptávku po „chlebu a cirkusech“? Susan Lacey se snaží najít odpověď na tuto otázku: projekt tohoto umělce z USA nyní zahajuje Nadace V-A-C. V jeho rámci obyvatelé předměstí moskevských okresů
Jasenevo a Novogireevo se ptají, jak může být takové centrum užitečné pro jejich region i pro ně samotné. Pokud již není zřejmá užitečnost nového objektu kvůli zahradnímu kruhu, pak naděje zůstává pouze pro hosty hlavního města.
Dokončení „hlavní stavby hlavního města“je plánováno na rok 2020. Chtěl bych, aby budova splnila všechna očekávání, a co je nejdůležitější, nestala se z ní „Babylonská věž“, velkolepý podnik, který v procesu vtělení ztratil smysl.
Autor je historik architektury, PhD.
[1] Z korespondence mezi Teresou Maviki a umělcem Ragnarem Kjartanssonem, který byl vyzván k vytvoření „site-specific“projektu pro otevření budovy na Bolotnaya Embankment. Citát na základě materiálu představeného veřejnosti na tiskové konferenci Nadace V-A-C 29. října 2019 v Moskvě.
