Samantha Hardingham je anglická pedagogka a historička architektury, lektorka na School of the Architectural Association v Londýně.
Text přednášky poskytl Strelka Institute for Media, Architecture and Design.
Dnes budu mluvit o mém hrdinovi z minulosti, současnosti a budoucnosti. Jmenuje se Cedric Price. Napsal jsem o něm a jeho práci několik knih. Dnes je pro mě zvláštní den, dnes [11. září 2018] by Cedricovi bylo 84 let.
Toto je moje poslední kniha. „Cedric Price: Retrospective Towards the Future.“Řekl bych, že tato kniha je kompletní sbírkou jeho děl, váží téměř šest kilogramů.
Byl jsem varován, že o Cedricovi Priceovi v Rusku toho moc není známo. Pokud vím, nikdy v Rusku nebyl. Cítím proto velkou odpovědnost, jako bych vám měl představit muže, kterého považuji za obra architektury.
Zajímavý bod: Price velmi jasně rozdělil svůj osobní a profesionální život. To je paradoxní pro člověka, který vždy spolupracoval, vždy vytvořil všechno společně.
Jeho oblíbená rada, kterou dal všem, včetně mě: „Člověk by neměl být úplný. Musíte pochopit, co vám chybí, jaký druh pomoci potřebujete, a poté kontaktovat příslušného odborníka. “
Cedric skvěle změnil názor - byl to jeho velký talent. Řekl, že jsme lidé právě proto, že můžeme změnit názor.
Zdá se mi, že by bylo užitečné, aby každý architekt věděl, kdo je Cedric Price. Promluvím o jeho vzdělání, o tom, jak se formoval jako architekt, v jaké době vyrůstal. Promluvím si o tom, co ho ovlivnilo. Budu hovořit o klíčových projektech, ve kterých se Cedric osvědčil jako vynikající architekt.
Cedric Price byl architektem současnosti. Podle definice to znamená, že byl také architektem budoucnosti. Žil a pracoval podle tvrzení, že budoucnost se děje nyní. Řekl bych, že Cedric Price byl velmi velkorysý. Zanechal po sobě skvělé nápady, které si poté nechali ujít ostatní - přehodnotili je a realizovali.
Cedric miloval design, miloval architekturu. Zde je příklad toho, jak moc miloval design. Každé narozeniny, každý volební den, každé Vánoce změnil s pomocí profesionálního designéra design své kanceláře.
Cedric neměl opravdu rád architekty. Nejprve miloval lidi. Proto jsou všechny jeho projekty zaměřeny na usnadnění života lidem, kteří v těchto budovách budou žít.
Pokusil se přijít s architekturou, která by se dokázala přizpůsobit chování lidí, individuálních i kolektivních. Poté se tomu říkalo podle Cedrica Price architektonický aktivátor, architektura, která umožňuje lidem vyjádřit se. Pokud si dobře pamatuji, […] byl první, kdo přišel s tímto termínem, a Cedric použil trochu jinou frázi, anticipační architekturu.
Kniha Dobré a špatné způsoby v architektuře od urbanisty Tristana Edwardsa (1924) velmi ovlivnila Cedrica a způsob jeho uvažování o architektuře. Autor této eseje hodnotí umění podle hodnoty a jak vidíte, architektura je zde až na čtvrtém místě. Nahoře je umění vytvářet lidskou krásu, umění dobrých mravů a umění krásně se oblékat. Tady nejdříve mysleli na živé lidi, ne na auta. Cedric si také myslel, že architektura je druhořadá a primárně jsou to lidé.
Cena se narodil v roce 1934 v Stone, Staffordshire. Tento kraj se nazýval hrnčířskou oblastí, protože do roku 1960 existovalo tolik továren, které vyráběly keramiku. Price byl synem architekta Arthura J. Price. Jeho rodina byla velmi úzce spjata s keramickým průmyslem. Mnoho Priceových příbuzných pracovalo v takových továrnách jako návrháři nebo technici. […] O architektuře věděl zejména to, jak stavěli budovy, kasárna, které během druhé světové války využívala armáda. Kasárna byla také umístěna ve Staffordshire. Hodně je navštívil, protože vojáci se ubytovali poblíž jeho rodinného domu.
Toto je jeden z Cedricových notebooků. V tu chvíli mu bylo devět let. Zde přišel s nafukovací budovou. 40. léta 20. století, musím říct, velmi inovativní nápad s tradičními anglickými okny. Chtěl spojit něco velmi tradičního a něco velmi inovativního. Zajímalo ho, jak lze stavbu domu obrátit vzhůru nohama, jak se na budovu jako takovou můžete dívat jiným způsobem. Zejména to, o čem přemýšlel, byly dočasné budovy, tj. Budovy, pavilony, které byly vytvořeny pro určité období služby.
Druhým fenoménem, kde Price viděl budoucnost, byl Priceův otec. Arthur Price naučil Cedrica kreslit. Priceovi se to moc líbilo. Jeho otec pracoval ve 30. letech jako architekt, byl jedním z těch, kteří prováděli největší modernistický projekt ve Velké Británii - řetězec kin Odeon. Byl to britský řetězec kin, který vlastnil Oscar Deutsch. Když mluvím o tomto projektu, mám na mysli modernismus jako architektonický styl a jako myšlenku plně industrializovaného světa. Byla to tato myšlenka, která se rozšířila po všech částech Británie spolu s odpovídající architekturou. Ve skutečnosti je styl Odeon, přísně vzato, Art Deco. Ale obložení a obecně způsob, jakým tato budova vypadá, se rýmuje s mezinárodním stylem, který se v té době vytvořil a který přímo souvisí s evropským modernismem. Británie se v tu chvíli velmi rychle měnila, opouštěla svou koloniální minulost a postupovala vpřed do okouzlující budoucnosti, půjčovala si mimo jiné estetiku Hollywoodu. Je velmi důležité si to pamatovat. To vše se stalo, když byl Cedric malý chlapec. Bylo to úžasné období změn, které viděl, protože jeho otec se přímo podílel na vytváření takové nové architektury.
V roce 1933 byla za účelem prosazování principů modernismu v designu a architektuře založena skupina britských architektů a výzkumníků MARS (Modern Architectural Research Group). Tato skupina je nyní připomínána především pro londýnský plán, který vypracovali v roce 1938. Projekt vedl německý emigrant, architekt Arthur Korn, který se později stal Priceovým profesorem na Architectural Association. Na těchto projektech pracoval i Maxwell Fry. Price pro něj pracoval po absolvování AA. Spoluautor plánu, designér Felix Samueli spolupracoval s designérem Frankem Newbym, který se později stal klíčovým partnerem a přítelem Price. Tito lidé byli pro Cedrica Price velmi důležité, pro jeho osobní historii. Je velmi důležité, co udělali ve 30. letech a co ovlivnilo Cedricovy myšlenky.
Tady je plán Londýna - to je housenka s nohama. Na tento tým měl velký vliv Nikolaj Miljutin, jeho nápady pro lineární město. […] Plán byl docela radikální, a to i pokud jde o dopravní systém, komunikace, systém veřejné dopravy. Ačkoli Cedric Priceovi byly v době zveřejnění tohoto nového londýnského plánu jen čtyři roky, jak jsem řekl, tento plán ho později silně ovlivnil. Mnoho autorů tohoto plánu se později stalo Priceovými učiteli. Navíc myšlenky spojené s komunikací, jak by mělo vypadat město budoucnosti, poté silně ovlivnily Price a dokonce vedly k tomu, že vynalezl nový název pro město XXI. Století. Zdálo se mu, že město budoucnosti bude velmi dynamickým systémem skládajícím se z různých politických a materiálních struktur. Město XXI. Století nazval „koncentrátem“. Uvidíme, jestli město XXI. Století bude opravdu takové.
Budoucnost se Cena objevila znovu v jiné podobě. Je rok 1951 a jako teenager se dostal na festival Velké Británie. Toto je celonárodní událost. Jak si dokážete představit, dvě světové války skončily a vznikla myšlenka uspořádat festival, aby lidé zapomněli na minulost a soustředili se na budoucnost. Důležitá stavba tam byla nazývána „Skylon“- byla to první kabelová konstrukce postavená v Evropě. Jsem přesvědčen, že takové projekty velmi ovlivnily Price. K tomuto závěru jsem dospěl poté, co jsem se důkladně seznámil s jeho odkazem.
Felix Samueli byl autorem projektu Skylon a Frank Newby byl nejmladším inženýrem, který s ním na tomto úkolu pracoval. Uvidíte, že s pozdější prací Cedrica Price vzniklo další spojení. Zde stojíme pod Skylonem a díváme se na Festivalový pavilon moře a lodí [Basil Spence]. […] Největším projektem Price je Fun Palace, „Entertainment Palace“, o kterém jste možná slyšeli. Zde je ozvěna „Pavilonu moře a lodí“, který jsme viděli na předchozích snímkách.
Pojďme dále. 1952, Price vstupuje do Cambridge, jeho vzdělání je spojeno nejen s architekturou, ale také s uměním. Obecně se učí, jak používat principy klasické architektury pro malé projekty.
Jak jste studoval na Cambridge? Každý student patřil k té či oné vysoké škole. Na vysoké škole mohli studovat lidé různých specializací: architekti, literární vědci, fyzici atd. Vysoká škola byla místem komunikace, vytváření společného diskurzu, což bylo také velmi důležité pro Priceovu další práci.
Cedric měl o víkendech plné ruce práce s vlastními projekty, nikoli akademickými. Jedná se o dočasné struktury, modulární design, vytváření objektů z prefabrikovaných dílů, z modulů. Za zmínku stojí forma podání tohoto projektu: na jedné stránce všechny obrázky do sebe zapadají, vše je velmi jasné, jasné a výstižné.
Po Cambridge vstoupil Price na školu architektonické asociace, 1955–1957. Pracoval na projektu nového Oldhamova centra v Manchesteru. V padesátých až šedesátých letech se těžký průmysl dostal do krize, recese a dokonce i v Anglii začala přestavba průmyslových oblastí. Mezi jeho učiteli byli velcí historici: Nikolaus Pevsner, John Summerson, Arthur Korn.
Pro Korna se mi zdá, že žádný nápad nebyl příliš hloupý. Vždy se snažil přimět své studenty, aby hledali zcela nové myšlenky v architektuře, v designu, aby vytvořili něco, co nikdy neexistovalo. Korn pevně věřil v krásu a potenciál plánu, kresby a v to, že myšlenka ztělesněná v kameni může přinést skutečnou rezonanci.
Fun Palace, Palace of Entertainment (1960-1966) - první rozsáhlé dílo Cedrica Price a první projekt, který byl později publikován v jeho velké knize nápadů. Zdá se mi, že pro Price byl tento projekt jakýmsi žertem. Hodně vtipkoval. Jedná se o projekt, který zpochybnil všechno: co je budova, jaká je role architekta, co je vzdělání, co je zábava, jaká je role technologie v každém z těchto aspektů.
Myšlenka Zábavního paláce pochází od vizionářské divadelní režisérky Joan Littlewoodové (1914–2002). Vytvořila to, co se stalo
souborem Divadelní dílny. Joan byla jednou z prvních, která používala techniku účasti, začala do dění na pódiu zapojovat diváky. Původně vytvořila soubor, který neustále cestoval po Velké Británii. V letech 1953–1979 působila její skupina v Royal Stratford East Theatre ve východním Londýně. Její divadlo přilákalo diváky velmi odlišného sociálního prostředí ve snaze odmítnout komerční divadlo londýnského West Endu, které bylo určeno pouze pro bohaté. Littlewood byla velmi odvážná žena, revolucionářka. Napadla všechno, co jí bylo řečeno. Tady píše: „Nejsem profesionální filmař. Nevím, co je profesionální ředitel. Od svých 15 let jsem neviděl ani jednu hru. Po celou dobu se dívám jen na to, co se děje na ulici. Protože tam bydlím - na ulici. “V roce 1958 Leitwood napsal článek, který popisoval myšlenky zpřístupnění kultury, vědy a vzdělání všem. Littlewood si představoval University of the Streets jako hlavní místo, kde se naučil používat různé nástroje a vychovávat děti - nebo jen ležet a dívat se na oblohu.
Littlewood pro projekt kontaktoval Cedrica Price přímo. Mluvili jako filmař a architekt a snažili se přijít na to, co by společně mohli vytvořit. Price v tomto projektu viděl potenciál pro svůj vlastní architektonický výzkum. Přemýšlel o tom, jak vytvořit prostor, kde by lidé mohli ovládat své hmotné prostředí. Jak zpřístupnit architekturu uvnitř i vně lidem, aby budova, její struktura a infrastruktura mohly sloužit jako katalyzátor všeho, co se děje kolem.
Toto je poznámka, kterou si Price napsal sám - koncept projektu, taková stručnost. Vidíte, nahoře je antiarchitekt. Použil papír se značkou „architekt“, k tomuto slovu přidal „anti“. Přemýšlel, jestli je v tomto projektu vůbec potřeba architekt. To byla velmi důležitá součást filozofie Cedrica Price: jak architektura může definovat život, pomáhat při učení, podporovat relaxaci. Byl to druhý cíl, kterému měl Palác zábavy sloužit.
Zdá se mi, že nejdůležitější je zde napsáno nahoře - uspořádat maximální počet forem volného času na jednom místě. Výzva, která je velmi obtížná pro každého designéra, pro každého architekta. Palace of Entertainment poměrně rychle přerostl v jeden z prvních příkladů experimentální mezioborové spolupráce. Spojil kolem sebe různé architekty a umělce. Pokud si pamatuji, na tomto projektu pracovalo asi 60 lidí. Buckminster Fuller byl zapojen do tohoto projektu, což bylo pro Price důležité. Gordon Pask a Robin McKinon Wood také.
Mezi autory byli vědci, politici, novináři, kteří pracovali s velmi širokou škálou témat, a pomohli přehodnotit projekt Zábavního paláce. Palác jako projekt byl původně založen na komunikaci, na četných zpětnovazebních smyčkách. Muselo to být co nejvíce horizontální. Problematické problémy, které formuloval Cedric Price, byly poté znovu promyšleny, mnohokrát o nich diskutovali Priceovi partneři v tomto projektu.
Cituji jednu z prvních zpráv o tomto projektu: „Každý projekt nějakým způsobem vyjadřuje ideály v architektuře, sochařství, malířství, literatuře a v spontánním sebevyjádření na ulici, ve veřejných budovách a na pracovišti. Volný čas a svoboda od války, svoboda od nedostatku ovlivnily vývoj umění a řemesel. Nyní jsme vstoupili do nové éry volného času a osvobození od války, nemáme dostatek nástrojů, abychom si to užili. Jednou z našich prvních potřeb je prostor, kde můžeme pracovat a hrát si. Prostor by měl být obklopen vodou, řekami, měl by v něm být pohyb. Toto je prostor, který si můžete užít. Nemělo by to diktovat, co tam můžeme dělat. “Už v těch letech byly takové nápady k dispozici. Zatímco tradiční pohledy se vyučovaly v samotném Cambridge, tyto myšlenky se již objevily v neformálních rozhovorech.
Pro Littlewood bylo vzdělání klíčem k vytvoření rovnostářské společnosti. Navrhla opustit standardní model školní docházky. Napsala, že se musíme odnaučit, čemu nás učili. Obhajovala upuštění od formálního direktivního učení. Littlewood napsal, že Palace of Entertainment je tak špatný, že to bude správné jen v budoucnu, bude to velmi vhodné pro budoucnost.
Palác zábavy se měl stát městskou hračkou. Hračka je slovo, které Cedric Price často používal. S tím můžete komunikovat, komunikovat, hrát si. Zde píše, co píše v době, kdy se většina artefaktů systémů a institucí měnila čím dál rychleji: „Nedostatek konstruktivního pokroku v základních problémech, jako je pohyb, zábava, volnočasové aktivity, není jen smutný, je i nebezpečný. Potenciál městského života ve dvacátém století nyní není odhalen kvůli nudným budovám, kde nyní žijí lidé. “
Pamatujte si, že na začátku jsem ukázal jednu kresbu, první skicu. Cedric neustále přemýšlel, jak bude tento palác vypadat, jak se bude jevit veřejnosti. O šest let později se objevily poněkud strašidelné kresby, řekl bych dokonce zlověstné. Pomáhají nám pochopit, jak se vyvinula myšlenka Cedrica Price. Neustále přemýšlel o tomto projektu, tento projekt se v té době hodně objevil v médiích, ale velmi přísně kontroloval vizuální složku, která byla v médiích publikována. Na druhou stranu se cena týká tradičních architektonických rozměrů. Proto je velmi důležité vidět jeho projekty ve vývoji, v nich dochází k evoluci myšlení a evoluci materiálu.
Zábavní palác je jednou z prvních budov ve Velké Británii, která byla postavena z průmyslově vyráběných materiálů. Do tohoto plánu je zapsán plán Kolosea a Cedric Price čerpá z příkladů z minulosti, do tradičních architektonických prostor. […] Tato budova by měla být 120 stop vysoká a 375 stop široká. Toto je hrubý nástin toho, jak to mělo vypadat. Jak byl tento projekt koncipován? Mělo se skládat z několika věží, které jsou postaveny z velmi základních materiálů, zejména železobetonu. Jak vidíte, věže jsou vzájemně propojeny víceúrovňovou konstrukcí; uvnitř věží měly být instalovány výtahy a schodiště, které umožňovaly člověku volně se pohybovat tímto prostorem. V této budově se mohly konat velmi odlišné události, od divadelního představení až po hostinu.
Předpokládalo se, že v tomto paláci se může konat současně pět hlavních událostí. […] K dosažení požadované flexibility bylo možné z modulů velmi rychle postavit různé bloky. Mělo by se jednat o modulární architekturu, kterou lze postavit a přestavět. Část budovy zobrazuje několik různých úrovní: kino, galerie, restaurace, promenáda. Byly tam trvalé bloky, například kino, byly tam dočasné bloky. Je důležité, aby budova byla umístěna hned vedle řeky Temže. Pro architekta bylo velmi důležité, aby tato budova stála prakticky na vodě.
Nahoře byl jeřáb, který technikům pomohl přesunout tyto moduly. Cedric chtěl, aby budova zůstala naživu i po dokončení stavby, mohla být neustále přestavována, přestavována. A jak vidíte, lidé se v těchto blocích mohli volně pohybovat. Cedrikovi bylo velmi důležité, aby myslel na tvar jednotlivých částí, a ne na obecný tvar budovy.
Zábavní palác měl velmi těžký osud. Již začali vyvíjet konkrétní web, ale tento projekt bohužel nebyl realizován. Reklamní kampaň na propagaci projektu byla neúspěšná.
Projekt Generátor, Cedric, vytvořený o deset let později (1976-1980). Souvisí to s myšlenkou mřížky. Jedná se o první inteligentní dům v historii, který je řízen mikročipy. Mikročip byl řízen tímto počítačem - jedním z prvních. Je důležité si uvědomit, že Zábavní palác měl být gigantický. Zajímavé je, že jde spíše o nápad než o samotnou budovu. Někdy je myšlenka důležitější než budova. Nápad lze uložit na něco malého jako mikročip. Jedná se o cvičení, jak se technologie, kulturní přivlastňování, asimilace a aplikace mohou časem vyvíjet a nabídnout nám nový prostor k životu.
Otázka od publika: Proč byl Cedric tak posedlý dočasnými konstrukty? Pneumatická pouzdra. Bylo to kvůli času a nedostatku levných stavebních staveb? Nebo to byla jeho vědomá volba, vize architektury?
Samantha Hardingham: První i druhý. Kombinace jeho času, toho, co viděl kolem sebe, té doby, technologií, toho, jak se vyvíjely; tehdy byly rozšířené dočasné modulární budovy. Cedric se nepokusil vytvořit univerzální, všeobjímající teorii architektury. To nebyl jeho úkol. Zajímal se o zkoušení nových věcí.
Pokud jde o jeho myšlenky, odklonil se od architektonické tradice, zdálo se mu, že architektura reaguje na svou dobu příliš pomalu a mění se příliš pomalu. Zdá se mi, že v první řadě reagoval na vojenský kontext, v Evropě na začátku století proběhly dvě války, kdy byly montovány a demontovány kasárny, dočasné stavby, a to ho vedlo k myšlence: proč může nebudou civilní budovy dočasné? Ale to nebyl jeho pokyn - jak jednat.
Otázka od publika: Jsem zvyklý na to, že architekti jsou velmi chytří lidé, ale často nudní nebo velmi ponoření do svých projektů, každý nosí černé a tak dále. Jelikož Cedric zasvětil svůj život projektu Entertainment Palace, byla to zábava? Co to byl za člověka?
Samantha Hardinghamová: Byl velmi vtipný a jeho vtip ho zachránil v mnoha situacích. Znal historii architektury dokonale, ale nikdy se tím nechlubil. […] Žertoval hodně a jeho současníci říkali, že je to příjemný člověk, bylo zajímavé s ním komunikovat, neustále přehodnocoval modernu. Nyní bychom to formulovali takto: myslel na budoucnost.
Pracoval velmi tvrdě. Neměl manželku, děti, kočičku ani psa. Celý život byl v jeho práci, v architektuře. Věděl toho hodně, ale nechlubil se tím před svými partnery, vždy ho zajímal názor někoho jiného. Nikdy neučil. Řekl bych, že propagoval zábavné učení, trochu odzbrojující. Měl pozici - nikdy nic učit, ale mezitím mohl mluvit o historii architektury. Miloval architekturu, komiksy, maloval je, dělal si legraci z někdy velmi vážných problémů. Myslím, že někdy je komiks velmi dobrým způsobem, jak mluvit o některých problémech. Měl spoustu kreseb, neměl moc rád architekty, měl mnoho přátel, karikatur, karikaturistů. Byl to zajímavý a příjemný člověk.
Otázka od publika: Většinu své kariéry jste věnovali jednomu hrdinovi, jedné osobě. V jistém smyslu jsme s ním prožili část svého života. Jak ovlivnil vás, vaše názory na architekturu, vaši práci?
Samantha Hardinghamová: Ano, je to opravdu divné, že žiji svůj život s takovým avatarem, ale byl to velmi inteligentní člověk, vizionář, takže jsem se nikdy nenudil. Velmi mě ovlivnil. Sám učím architekturu. A vždy se snažím vzpomenout, jak Cedric udělal to, co teď dělá počítač, rukama. Jak předvídal, jak se bude technologie vyvíjet, ale všechno dělal sám. Myslím, že mě to Cedric přesně naučil. Pokud nemůžete říci myšlenku, musíte ji nakreslit, říci ji prostřednictvím plánu, pomocí náčrtu. A snažím se shrnout všechny své nápady do jedné věty. Pokud nemohu o projektu říct jednou větou, pak o něm zatím nikomu neřeknu.
Cedric mě naučil myslet a mluvit o architektuře. A také mě naučil přemýšlet o tom, co je to vzdělání. Učení je správné slovo. Nejsem nazýván učitelem, ale učitelem. Toto je moje oficiální pozice. Neupozorňuji studenty, spíše je podporuji v jejich vlastním výzkumu. Zdá se mi, že je velmi důležité, aby studenti mohli nabídnout spoustu nové architektury, v tom je podporuji, a pro mě je to kvůli štědrosti, s níž Cedric sdílel své myšlenky. A zejména tato jeho skvělá kniha o architektuře. Nepíše tam dlouhé texty. Někdy je to obrázek, někdy jeden odstavec nebo jen jedno slovo. Zdá se mi, že jde jen o jeho velkorysost, o to, že chtěl, abys vytvořil svůj vlastní projekt.
Otázka od publika: Na začátku přednášky jste řekl, že architektura je pro Cedrica sekundární a lidé jsou primární. Jak byl tento princip odhalen v jeho činnosti?
Samantha Hardinghamová: Existuje slavný příběh: za Cedricem přijde klient, který není se svým manželstvím příliš spokojený, rozhodne se postavit dům a myslí si, že tento dům napraví jejich vztah s manželkou. Cedric prohlédne web, promluví s klientem, rozloučí se a později mu napíše dopis: „Nepotřebujete nový domov, potřebujete rozvod.“
To jsem měl na mysli, když jsem řekl, že jeho prioritou jsou živí lidé. V každém projektu přemýšlel, jestli je zde vůbec potřeba architektura. Vždy kládl otázky, poslouchal odpovědi, dozvěděl se co nejvíce informací o tom, co lidi zajímá, co potřebují, co chtějí. Byl to pro něj důležitý nápad - klást lidem otázky, trávit s nimi čas.
Dalším projektem, na kterém se podílel, byla renovace a reforma stavebního procesu. Chtěl zajistit stavbu bezpečnou pro pracovníky v 70. letech. Z tohoto projektu zůstal hromádka růžových kousků papíru, která zaznamenávala to, co Cedric slyšel od mnoha lidí, kteří pracovali na projektu stavby, od sekretáře po irské stavitele, kteří přišli do Británie pracovat a dostávali velmi málo peněz. Říkali, že nemohou jít ani na oběd do hospody, protože byli všichni špinaví a nemohli se nikde umýt. Sekretářka řekla, že ani ona nemůže jít na oběd, protože v hospodách jsou jen muži. Zaznamenal to všechno na papír a bylo zachováno jako jeho odkaz. Velmi pozorně naslouchal lidem, aniž by zacházel do žádných osobních údajů. Upřímně ho však zajímalo, jak tito lidé žijí. Nejprve se dověděl o lidech a až poté přišel s architektonickou odpovědí na tento požadavek. Někdy touto odpovědí byla výstavba budovy, jako je Zábavní palác.
