V předvečer zahajovacího dne bienále v Benátkách, 23. května, byla zatterská promenáda ve čtvrti Dorsoduro zaplavena a kanál della Giudecca s tím neměl nic společného. Právě tady se dnes večer, doslova co by kamenem dohodil, otevřely dvě výstavy najednou, na které se v mohutném proudu vrhli bohémové z celého světa. Jeden předvedla Nadace V-A-C - tentýž, z jehož iniciativy Renzo Piano transformuje moskevskou vodní elektrárnu-2 na muzeum současného umění (projekt byl zároveň představen na výstavě). A druhou představovala Nadace Emilio a Annabianchi Vedov - a ta už byla zcela věnována práci Renza Piana.
A začínáme hned od prahu - ze samotného prostoru Spazio Vedova: přesně před 10 lety se podle Pianova projektu překrásný příklad průmyslové architektury 15. století změnil ve výstavní síň s inovativním systémem předvádění umění, aby divák. Aby zachoval cihlové zdi neporušené vzory hluboce zakořeněné soli, architekt přišel se stropní konstrukcí, která nejenže drží obří plátna (a většina z nich ve sbírce Emilia Vedova), ale také je pohybuje po dané trajektorii. "Ukázalo to tradiční vizuální schéma interakce uměleckých děl s divákem vzhůru nohama," říká kurátor výstavy a ředitel Nadace Vedova Fabrizio Gazzari. "Vytvořil jsem muzeum - stroj na stimulaci pocitů a emocionální průzkum," napsal tehdy sám Piano. Měli dlouholeté přátelství s Emiliem, ale v roce 2006 umělec předčasně odešel a tento projekt se pro Renza stal jakýmsi epitafem, v němž projevoval veškerou úctu k myšlenkám, které jeho přítele během jeho života vzrušovaly. Nadace Vedova se za to stonásobně vrátila a oslavila 10. výročí zrekonstruovaných skladů soli další revolucí vědomí - tentokrát s ohledem na architektonické výstavy.
Neexistují žádná rozvržení, žádné náčrtky inkoustu, žádné tištěné kresby, statické fotografie nebo dokonce instalace v tradičním slova smyslu. Neexistují žádné police s barevnými katalogy a knihami. Na architektonických výstavách jsme nebyli zvyklí nic vidět. Kurátoři výstavy „Renzo Piano.“Začali poprvé vystavovat architektonické projekty. Progetti d'acqua “k nim přistupoval jako k předmětům současného umění. A v umění se absence zdí, vitrín a dalších struktur stala normou plus mínus. Vystavený objekt a prostor působí jako jednotná fronta, umění ho jako by naplňovalo samo sebou a divák již nestuduje jediný exponát, ale vrhá se do prostředí vytvořeného touto expozicí.
Veškerá sůl je tedy ve skladech soli. Nebo spíše v těch výjimečných příležitostech, které dávají - vybudovat „mizanscénu“, která ovlivňuje všechny smysly a úrovně emocí. Pokud jde o úplnost a rozmanitost projektů prezentovaných různými architekty na hlavních místech Benátského bienále, lze Pianovu výstavu srovnávat pouze s výstavou Petera Zumthora. Zumthor překvapuje bohatostí palety expresivních prostředků v prototypování - ale Piano stále rozhodně vyhrává.
Pocity, jako vlny, se valí ve vrstvách - světlo, zvuky, obrazy. Stejně tak se ve vrstvách nad návštěvníkem vznáší osm plovoucích průhledných obrazovek. Všechno je v neustálém pohybu, neexistuje žádná speciální trasa, každý má jedinečný zážitek z průchodu vrstvami. První dojem je, že jste někde pod vodou: sál je temný, hudební doprovod se jasně rozpadá na kapky a šplouchání, obrazy blikají a zkreslují. Podvodní svět je plný života: na podlaze jsou pohyblivé projekce mořských hvězd, bizarních hadů, housenek a dokonce i ptáků. Na obrazovkách, z nichž každý současně zobrazuje osm víceformátových animovaných příběhů (čtyři na obou stranách), se konečně začínají objevovat známé rysy projektů Renza Piana.
Je jich celkem šestnáct a pro každý z nich byl vybrán nejrozmanitější obsah - formálně stejné náčrtky, půdorysy a fotografie. Ale nevypadají tak: ve vzduchu se objevují náčrtky, jako by je kreslila neviditelná ruka; reportážní fotografie ze stavby a po jejím dokončení jsou sloučeny do dynamických „gifů“; Díky speciálnímu filtru zpracování se zdá, že kresby jsou fatamorgány, které brzy zmizí.
Nejfascinující jsou však postupně rozpoznatelné a vnímané souvislosti skutečných budov (i když ve Spazio Vedova jsou spíše surrealistické) s jejich prototypy: hvězdice je „kyticí“jeřábů ve zrekonstruovaném přístavu v Janově; pták je šířící se křídly letiště v Osace, had je stuhou mostu Usibuka (také v Japonsku), housenka je „segmentovaným“mobilním pavilonem IBM.
„Progetti d'acqua“v italštině znamená „vodní projekty“, ale obrázky někdy souvisejí s vodou, nikoli s budovami: Pařížské centrum Pompidou je parní stroj, mrakodrap Shard v Londýně je střep ledu.
Oba Renzovy benátské projekty přímo souvisejí s Vedovou: jedním je samotný prostor Spazio Vedovy a druhým je scénografie hudební tragédie „Prometheus“od Luigi Nono, která měla premiéru na bienále hudby 1983, v bývalém kostele San Lorenzo. Tehdy se setkali Emilio Vedova a Renzo Piano: umělci byl svěřen světelný design a architekt navrhl jako dekoraci obrovskou dřevěnou lodní archu. Po Benátkách se představení společně se všemi jeho složkami dostalo do milánské La Scaly a o více než 30 let později vytvořila Nonova hudba, obratně přepracovaná Tomasso Leddym, základ „zvukové krajiny“sólové výstavy Piana a tak organicky doplnil již tak živý svět vytvořený architektem. "Stále trvám na tom - a v tom nejsem sám - že Benátky / voda / pohyb / otevřenost jsou přesně ta slova, která popisují vaše prostory," napsal Emilio Vedova Renzovi v roce 1999. „Jsou plné nekonečné rezonance.“A po tak rezonujícím prohlášení, jako je výstava „Renzo Piano. Progetti d'acqua”, Emilio Vedova podle jeho názoru rozhodně nebude sám.
Výstava je přístupná do 25. listopadu
Benátky, Zattere 266, Magazzino del Sale, od 10:30 do 18:00 kromě pondělí a soboty
