Instalace Sergeje Tchobana a jeho kolegů s názvem „DNA města“nebyla tentokrát umístěna na hlavním nádvoří univerzity, jako v předchozích pěti letech, ale na vedlejším „nádvoří sedmi set“: Cortile dei 700. Zabralo to však úplně, citlivě reagovalo na arkády architektury a zároveň oživilo ticho peristylu s disko barvami obrazovek médií. Je to rovnostranný kříž složený z tenkých desek; vše, co není obsazeno světelnými obrazovkami, je dáno zrcadlům: ze strany hlavního vchodu vidí divák poněkud zkreslený „skákavý“odraz arkád. Co je zpočátku trochu dezorientující - nádvoří není stejné, pouze se trochu pohnuly linie sloupů, ne každý si to však okamžitě všimne. Na druhou stranu divák uvidí svůj vlastní odraz, umístění v prostoru nádvoří mezi běžnou a odraženou realitou. Toto je přechod, preambule.
Ze strany druhého vchodu se otevírá perspektiva, ve které se polovina kříže - mediální obrazovka, odráží ve druhé - zrcadlové, a objevuje se iluze světelného obrazu zavěšeného v perspektivě.
Chcete-li zobrazit všechny obrazovky, tj. Hlavní obsah instalace, musíte obejít nádvoří a projevit zájem. Všechny jsou světlé, anilinové, hádají se se sluncem, jedním slovem, jsou takové, jaké by měly být. Díky zrcadlovým rámům se zdá, že obrazovky visí ve vzduchu. Vysílají obrazy města, od obecných plánů po siluety, interpretované poněkud pop-umělecky, ornamentálně, takže každý obrázek se stává jasným kobercem, ale zároveň nese význam. Plány města jsou skutečné, ale siluety jsou schematické: ukazují „vrstvy“města od nízkých budov po mrakodrapy. Ta druhá zabírají celý vzdálený plán - zatím se to v přírodě neděje, kromě toho, že v Singapuru nebo Hongkongu nyní najdete něco podobného. Mrakodrapy, seřazené v husté řadě, jsou trochu šokující a zabírají vše, co je vyhrazeno pro oblohu. Neonové město mrakodrapů, které se zobrazuje na obrazovkách, vstupuje do zvláštního vztahu s nádvořím Filarete a nutí nás přemýšlet. Což je ve skutečnosti účel každé slušné instalace.
Výška stavby je zhruba výškou spodní kolonády a architektonicky pracuje s prostorem nádvoří (takto však fungovaly všechny poslední milánské projekty Chobana, Kuzněcova a Sterligové). V tomto případě je první úroveň autorovy komunikace s renesančním prostorem spekulativní: kříž najde střed nádvoří a rozdělí ho na čtyři části, které jsou zabudovány do schématu Filareteho plánu a zachycují jeho modul pro rozdělení strany nádvoří do čtyř částí metodou centrální symetrie. Druhá úroveň je ultramoderní: světlo z mediálních obrazovek vybarvuje arkády, které jsou viditelné i během dne; v noci je nádvoří „osvětleno“světelnou show.
Když tedy vstoupíme, vidíme staré arkády v zrcadle, ale ne rovné, ale poněkud nakloněné, což apeluje na téma ruin, ale zároveň si zachovává přirozenou barvu staré architektury. V zrcadle není arkáda skutečná a i když je rozložená na prvky podobná kubistické, její barva je zároveň správná. Kolem zrcadla jsou sloupy skutečné a rovné, ale jsou osvětleny neonem, osvětleny nepřirozenou barvou pro sebe, to znamená, že jsou zkreslené, ale jiným způsobem.
To, pod názvem projektu, lze chápat jako metaforu rozvoje města jako takového obecně a vztahu moderního města k historickému zvláště. Modernita osvětluje, „rozsvěcuje“staré město disko neonem a zároveň něco, těžko říct co, je ztraceno nebo alespoň proměněno. Říká se, zdá se, že jsme autoři - tak možná je to jeho DNA? Možná je tento proces zakotven v genetice města? Kdo ví, možná ano.
Přestože je instalace velmi jednoduchá a skládá se z nejjednodušších částí - a možná právě proto - se ukázala jako nejambicióznější a pravděpodobně nejambicióznější ze všech předchozích děl stejných autorů. Tvrdí, že jde nad rámec výstavního objektu, a to nejen velikostí, ale také výrazem. Je třeba poznamenat, že je to zabudováno do řady úvah uvedených na kresbách Sergeje Tchobana - právě těch, kde věže vyrůstají do těla tradičního města.
* Averlino Filarete je italský architekt z 15. století, který navrhl budovu Ca 'Granda, kde sídlí milánská univerzita. Budova prošla řadou rekonstrukcí v 16. století a později, ale obecně následuje Filarete design.