Státní umělecká a průmyslová akademie pojmenovaná po S. G. Stroganova dlouhodobě a plodně spolupracuje s univerzitou v Ca 'Foscari, zejména si ruské a italské univerzity „vyměňovaly“stálá zastoupení v Benátkách a Moskvě. Organizátory dvou zde uvedených výstav byly Katedra dějin umění a Katedra mezinárodních aktivit Stroganovky pod vedením Kirilla Gavrilina a Centrum pro studium ruské kultury a umění (CSAR) Ca 'Foscari pod vedením Silvia Burini. Veřejnosti byly představeny dvě verze ruské avantgardy - fotografie Alexandra Rodčenka ve 20. a 30. letech a díla „živé klasiky“Francisca Infante a Nonny Goryunové.
Expozice „Profesor Rodchenko. Fotografie z VKHUTEMAS “v bývalých solných skladech na zatterském nábřeží připravili kurátoři Alexander Lavrentiev (MGHPA), vnuk hrdiny výstavy Silvia Burini (CSAR) a Guido Cerere (benátská akademie umění). Kombinuje přehled Rodchenkova fotografického dědictví s originálním pohledem na jeho učitelskou roli. Místo prací jeho studentů z VKHUTEMAS jsou zobrazeny fotografie současných studentů Moskevské státní akademie umění a Italské akademie umění. Zároveň se nechali inspirovat dílem mistra, který se tak téměř o sto let později stal jejich „profesorem“.
Je třeba poznamenat samotný vzdělávací aspekt výstavy: většina fotografií Rodčenka vybraných kurátory (významná část z více než 100 výtisků, které vytvořil) patří mezi jeho nejslavnější díla, to znamená, že jsou navrženy primárně pro diváka, který je málo nebo vůbec ne obeznámen s odkazem ruského mistra avantgardy.
Takový široký přístup se plně ospravedlnil: během měsíce výstavy ho navštívilo 12 000 lidí, což se stalo nepochybným úspěchem v podmínkách soutěže pro návštěvníky jak s velkolepými památkami a muzei v Benátkách, tak s architektonickým bienále. Akce také vzbudila značný zájem o ústřední italské noviny a televizi.
Zvláštní zmínku si zaslouží elegantní design expozice, který vyhlazuje určitou nepříjemnost dlouhé a úzké výstavní síně.
Naproti tomu „artefakty“Francisco Infante a Nonny Goryunové jsou umístěny v ideální místnosti: jedná se o klášter San Sebastiano, nyní jeden z areálů univerzity Ca 'Foscari. Klášterní galerie, která se změnila na sál, si zachovala metafyzickou složku charakteristickou pro tradiční náboženskou architekturu, která odráží díla Infante a Goryunova.
Kurátoři Kirill Gavrilin (MGHPA) a Matteo Bertele (CSAR) připravili katalog výstavy, kde spolu s dalšími autory popsali cestu umělců od jejich studentských časů ve Stroganovce přes rozvoj domácího a světového kulturního dědictví až po krystalizaci vlastní tvůrčí linie. A tato linie, neoddělitelně spjatá s interakcí s přírodou jako odrazem Absolutna v hmotném světě, si zachovala svůj význam po mnoho desetiletí.
Výstava rovněž zapadá do programu mistrovských kurzů, přednášek a výstav zahájených před třemi lety Stroganovkou, věnovaných nejnovějším trendům v ruském umění. Univerzitě to pomohlo zorganizovat to, že jejími absolventy jsou mnozí guru současného ruského umění: spolu s Infante a Goryunovou to jsou Dmitrij Prigov, Komar a Melamid, Leonid Sokov, Boris Orlov a mnoho dalších. Po překonání konzervatismu charakteristického pro národní školství bylo dosažení mezinárodní úrovně spolupráce již logickou fází vývoje.
Kromě společných organizátorů a avantgardní složky spojuje obě výstavy „médium“- fotografii jako prostředek inovativního rozvoje prostoru, díky čemuž je expozice důstojným doplňkem architektonického bienále, kterému byl letos věnován spousta prostoru pro fotografii jako neodmyslitelně cennou formu umění.
