V Bílém sále - hale Ústředního domu umělců, kde se neustále nahrazují některé komorní expozice, jsou nyní na stěnách zavěšeny tablety s kopiemi archů uložených v archivech TsNRPM. Jedná se hlavně o projekty grafické rekonstrukce, dvě fotografie a dvě dispozice. Trochu, ale člověk, který je alespoň trochu obeznámen s tématem, ocení množství předložených informací. Byly publikovány rekonstrukce téměř všech zobrazených památek - ale ne ve stejném objemu a ne s těmito obrázky. Výstava ukazuje významnou vrstvu archivu restaurátorských dílen spojených s pamětí S. S. Podyapolsky. Řekl bych, že tyto materiály jsou „zlatým fondem“grafických rekonstrukcí a opravdu chci, aby byly zveřejněny. A v dobré kvalitě, abyste viděli všechny podrobnosti.
Podstata výstavy však samozřejmě není v zobrazení materiálů. Sergej Sergejevič Podyapolskij byl výjimečný člověk. Vždy zdrženlivý, taktní, tichým hlasem dokázal udělat čáru pod (téměř!) Jakýmkoli sporem a trvat na rozhodnutí, které považoval za jediné správné. Byl to naprosto anti-PR muž: neobhájil doktorský titul, přestože vytvořil vědeckou školu, nezvládl nic zásadního, i když významně ovlivnil vývoj nejméně dvou organizací - TsNRPM a MARHI, neposkytoval rozhovory, ale vlastnil podivnou auru, díky níž poslouchal jeho tichý hlas.
S. S. Podyapolsky byl architektem, restaurátorem i badatelem a jeho práce - tam i tam - významně ovlivnila vývoj dvou „nemocných“témat předpetrinského Ruska. Tato témata lze shrnout takto: „Ruský sever“a „Italové v Rusku“(ten požaduje podtitul - něco jako „zhroucení ruské identity“). Díky výzkumu Podyapolského víme, jak vypadaly chrámy Belozerie, a víme, jakou roli hráli renesanční mistři při formování ruské architektury v 16. století.
Dějiny obecně a dějiny architektury zvláště, bohužel, podléhají politickým preferencím - jakmile nastane ideologie, začnou dějiny přepisovat a brzy se začnou věnovat dějinám umění. Po celé 20. století dějiny ruské architektury pily ideologii naplno - byly to lidové, dřevěné, snad ne plechové. Teprve po válce se to začalo pomalu, ne okamžitě, transformovat z přívěsku ideologie na zdání vědy. A do značné míry díky úsilí restaurátorů TsNRPM L. A. Davida, B. L. Altshullera, S. S. Podyapolského (a samozřejmě dalších a dalších …) se stala poměrně vážnou vědou založenou na faktech doslova vykopaných z - pod vrstvami cihel a omítky. V průběhu několika desetiletí restaurátoři na základě svých vlastních zkušeností a zahraničních standardů vyvinuli principy pro studium a restaurování památek - nejprve je více demontovali, pak začali čím dál více konzervovat a nechali rekonstrukci původní podoby na grafiku. Proč jsem to všechno? Kromě toho, že se mnozí podíleli na této práci, a Sergej Podyapolsky nakreslil čáru a formuloval tyto principy - napsal učebnici, která se přísně vzato stala základem moderní ruské školy restaurování. Mimochodem, principy této školy jsou velmi přísné (na rozdíl například od americké školy, která byla inzerována v říjnu na festivalu Zodchestvo). Pouze bohužel již 15 let nejsou přísné zásady v módě, protože je musíte utratit za ně peníze a poté také vynaložit duševní a duševní úsilí, abyste mohli posoudit autentičnost výsledku. Jen málo z těch, kteří mají peníze, je toho schopných, alespoň zatím ne. Ale v naší zemi existuje dobrá, a dokonce velmi, restaurátorská škola, v neposlední řadě díky dílům S. S. Podyapolsky.
Sergej Sergejevič hrál přibližně stejnou roli v historiografii starověké ruské architektury. Nejprve je třeba říci, že psal texty i řídil restaurátorské práce - před ním to bylo vzácné, někteří lidé prováděli „terénní“průzkum, jiní psali. A mimochodem, tuto univerzálnost učil svým studentům. Díla S. S. Podyapolského poznamenala v historii architektury, zdá se mi, nová etapa - etapa analýzy skutečných informací, bez fantazírování a - zcela - bez ideologie, ale pouze na základě jejich vlastních znalostí. Samozřejmě můžete říci, že vaše vlastní představy o materiálu jsou také podobné ideologii, ale jde o to, že tyto myšlenky nejsou vnějším, vnuceným, ale vnitřním výsledkem úvah. Je v tom šedesátá (nebo sedmdesátá léta) poctivost, upřímnost lidí, které stát nechal na pokoji a nechal si dělat své vlastní věci, a udělali to, jak mohli, na maximum a na nic se nedívali. V mých očích je Sergej Sergejevič Podyapolskij mužem, který dokázal vyjádřit tuto intelektuální poctivost lépe než mnozí, sdělit ji mnoha a nést ji přes devadesátá léta, „infikovat“své studenty svým přesvědčením.
Můžeme říci, že nyní není čas na idealismus, on, jak říkají, šel spolu s jeho představiteli do minulosti a nastává čas na další metodiku, díky níž se to stane minulostí. Ale koneckonců, metodiku studia historie lze posoudit různými způsoby: lze například předpokládat, že přístupy se mění, navzájem se popírají a nepůjčují si nic od svých předchůdců, jeden po druhém, a následující bere jen málo z předchozího kromě toho, že to kritizuje s mírou. Tento pohled na věci znamená úplnou svobodu myšlenek, ale je již velmi postmoderní, je vhodný pro literaturu, kde jsou metody stejných stylů, a je příjemné, když se navzájem nahrazují, jako šaty na přehlídkovém molu.
Nebo se můžete na změnu metod dívat jiným způsobem, přičemž každý poctivý krok považujete za doplněk stávajících znalostí - pak zde existuje kontinuita a naděje, že odvedená práce nebude zbytečně ztracena, ale přispěje k společné prasátko a bude někomu užitečné. Tento přístup je strašně romantický a pozitivistický, samotná historie jej již stokrát vyvrátila a nabízí historikům - a jsou to také lidé - různé testy. Samotný přístup se ale z nějakého důvodu neustále oživuje, takže možná není tak naivní? Zdá se mi tedy, že díla S. S. Pod'yapolského již vstoupila do sbírky znalostí a významná část jejich výsledků je uvedena na výstavě v Ústřední akademii umění. Pro ty, kteří se zajímají o starou ruskou architekturu „moskevského období“, je tu co vidět.
Samotná výstava - návrat do expozice - se ukázala být velmi v souladu se svým hrdinou, je zcela prostá okázalosti a velmi inteligentní, přátelsky, skromná - jednoduše ukazuje gigantické dílo a jeho výjimečný vliv na dvě oblasti - historie a restaurování. Co je charakteristické - výstava neměla vůbec žádné PR, na vernisáž byli pozváni jen přátelé a málokdo o této výstavě ví (je to smutný důsledek nedostatku PR). A organizátoři (vědecká tajemnice TsNRPM Natalia Troskina a docentka katedry dějin architektury Moskevského architektonického institutu Sergej Klimenko se podíleli na tvorbě výstavy) ani nepomysleli na to, aby si říkali módní slovo „kurátoři . Výstava prostě dělá svou práci a v tomto smyslu je v naší době také strašně romantická - tak jednoduše naivní, ale je to tak naivita, která si zaslouží respekt.
Výstava potrvá do 18. listopadu (do úterý) včetně a poté se pravděpodobně znovu otevře v Moskevském architektonickém institutu.
