Galerie z 19. století
V roce 1889 Francie oslavila sté výročí francouzské revoluce. Porážka země ve francouzsko-pruské válce (1870-1871) posílila přání úřadů pomstít se Německu v technologické a vědecké sféře a na světové výstavě v roce 1889 Paříž ukázala nejnovější národní úspěchy v oblasti stavebních materiálů a technologie.
Ve stejném roce, několik měsíců po stavbě Eiffelovy věže, byla v pařížské zahradě rostlin otevřena zoologická galerie, kterou navrhl architekt Jules André. Galerie, stejně jako její slavnější současník, v mnoha ohledech předstihla dobu. Technologický pokrok umožnil architektovi maximalizovat rozměry třístupňového atria, podporovaného litinovými sloupy a pokrytého skleněnou klenbou přes 1 000 metrů čtverečních. Demonstrace kovové konstrukce budovy v té době nebyla normou a nebyla schválena, takže zvenčí je „oblečena“do kamenné fasády v duchu „oficiální“architektury konce 19. století.
V galerii byly umístěny sbírky Přírodovědného muzea založeného v roce 1793, které navazuje na tradici královských sbírek. Dědicem osvícenských myšlenek byla výstava objednaným katalogem, jakousi knihovnou exponátů, kde jako vlastník jednala osoba.
Poválečné roky
Po skončení druhé světové války nebylo na údržbu muzea dost peněz. V roce 1965 se galerie zoologie zavřela a začala se postupně zhoršovat. Po zatemnění centrální klenby kovovými plechy se budova ponořila do tmy. To byl začátek dlouhého spánku, který trval 20 let.
V polovině 80. let se zájem o budovu znovu vzbudil a v roce 1987 vyhlásilo ministerstvo školství mezinárodní soutěž na plán renovace Galerie a doplnilo tak seznam velkých projektů Françoise Mitterranda. Projekt aktualizované Galerie, nyní nikoli zoologie, ale evoluce, měl představit nový „scénář“, který nahradí zastaralou expozici, a zahrnout také podzemní úroveň pro dočasné výstavy, novou vstupní skupinu podél podélné osy budovy a zpřístupnit všechny jeho úrovně snadno pomocí výtahů a dalších schodů.
V rozhovoru v roce 1994 hovořil Paul Shemetov, spoluautor laureátského projektu, o prvních dojmech způsobených návštěvou opuštěné Galerie: „Byl jsem zasažen efektem filtru, oparem, který pokrýval všechno, dokonce i určitou vrstvu paměti a historii, kterou jsme chtěli zachovat v novém projektu.
Galerie Evolution
Projekt transformace, který navrhl Paul Shemetov společně s Borjou Uidobro, inženýrem Markem Mimramem a scénografem René Allem, nahradil katalog výstavy živější, interaktivní výstavou, kde by bylo možné evoluční teorii pochopit pomocí předem připravené cesty sledování. Příběh o evoluci je rozdělen do tří částí: rozmanitost živých bytostí (1. a 2. úroveň), vývoj života (4. úroveň - balkon), člověk jako faktor evoluce (3. úroveň - balkon). Z tohoto scénáře vyplývá přímo architektonický návrh.
Centrální „arénou“expozice byla plošina ve výšce druhé úrovně, dlážděná světlými dřevěnými parketami, po níž se pohybuje řada zvířat osvobozená od svých předchozích podstavců a ochranných brýlí. Na první úrovni sídlí obyvatelé podmořského světa. Otevření základů umožnilo zahrnout do vnitřních oblouků a stožárů z mlýnského kamene, jejichž archaická brutalita odráží kostry velryb zavěšené nad sestupem do podzemní úrovně. Úrovně balkonů jsou propíchnuty panoramatickými výtahy a kovovými schodišti.
Myšlenka evoluce se odráží ve výběru materiálů. Časově značené obložení z tmavého dřeva s vyřezávanými ornamenty, červenohnědé lakované litinové konstrukce, zábradlí z tepaného železa doplněné lakonickými moderními komponenty ze šedé oceli, skla, hladkých desek z břízy a buku. Staré dubové parkety, zachované v galeriích balkonů, byly obnoveny a vráceny na své původní místo.
Koncept projektu
Na slavnostním otevření Galerie v roce 1994 formuloval Paul Shemetov hlavní myšlenky své práce: „Projekt transformace budovy se dotkl důležitého tématu: dialogu mezi starým a novým. Chtěli jsme, aby naše práce byla jakýmsi předáním štafety od 19. do 20. století, a položili jsme si otázku: bylo 19. století, usilující o pokrok, radikálnější než modernizace z konce 19. a počátku 20. století? Navzdory skutečnosti, že koncept modernosti je nyní na rtech každého člověka, zdá se, že schopnost vidět staré od nového a oddělit ho od stvořeného nového, se zjevnou chudobou starého, nevyvinutá. Abyste toho dosáhli, musíte riskovat, že vytvoříte něco nového, a nemyslet si, že můžete tak snadno vystoupit pouhým uchýlením se k rozmarům módy nebo k jakýmsi „starožitným“citátům.
Dnes, pokud obnova budovy nebo její zachování patří k souboru technických a historických znalostí, pak transformace vyžaduje další dovednosti. Musíte být schopni kriticky vynalézat, „vštípit“, kontrastovat a hodnotit. Z estetického a historického hlediska by bylo nepoctivé vytvořit nový vchod „à la Jules André“, protože jej [autor původního projektu] ani nenakreslil, ani nepředvídal. Zavedení nových prvků do starého řádu je v tomto případě poctou celistvosti budovy.
[…]
V architektuře se koncept kopie stylu, napodobování, falešného starého, tj. Povrchnosti, často označuje jako konzervace. Autentičnost díla se ale ztrácí ve jménu nemožného návratu k původním hodnotám; přirozená smrt je nahrazena smrtí díky dlouhé ochraně, která popírá čas a tím zmrazuje paměť.
Po každé obnově se památník v každém případě znovu stane novým. Je nemožné pokaždé jej vrátit do původní podoby nebo dokonce do předchozích podmínek existence. Stárnutí je nevyhnutelné. Nelze ji zpomalit pouhým porovnáním existující ruiny s jinou ruinou, která bude reagovat na potřeby projektu. Transformace na druhé straně vytváří objekt, který předtím neexistoval, což však není falešný. Náš přístup k této otázce a nakonec náš vztah k historii nás odděluje od konzervativců. Myslí si, že dnešní znamení, dnešní projekt, dnešní město, dnešní potřeby by měly být utlumeny pomocí mimeze, dobývané minulostí, což znamená, že nové by se mělo přizpůsobit starému. Zdravý rozum má opačný názor: staré se musí přizpůsobit novému.
[…]
Minulost, která je nutná pro srovnání s novou situací, je třeba zinscenovat, přiblížit reálným podmínkám, aby mohla hrát svou roli v této konfrontaci. Jinak by si člověk myslel, že pouze nadřazenost minulosti jí dává status důkazu. Je třeba provést rekonstrukci paměti, stejně jako v této budově. To byl nejtěžší cíl našeho muzeografického projektu. “
Dialog s minulostí
Tento přístup k historické budově byl na svou dobu skutečně inovativní. Minulost se v tomto případě nestává relikvií, ale hraje podle stejných pravidel jako současnost. Staré části budovy byly ponechány beze změny, ale jsou použity v jiné konfiguraci. V tomto je design výstavy pojmově podobný architektonickému řešení: oddělit exponáty od podstavců nebo je osvětlit jiným způsobem, což již znamenalo transformaci vnímání.
Koncept projektu v tomto smyslu představuje krok vpřed ve srovnání s postuláty Benátské charty, vypracované před 30 lety [Benátská charta pro ochranu a restaurování památek a památek byla podepsána v roce 1964 a sloužila jako základ pro vytvoření ICOMOS (Mezinárodní rada pro ochranu památek a lokalit). místa) - poznámka T. K.]. Charta implikuje určitou inkrustaci nového do starého, při zachování všech prostorových charakteristik starého a uznání jeho bezpodmínečné priority. Ačkoliv projekt transformace Galerie evoluce, mluvící moderním jazykem, také popírá napodobování minulosti, vytváří nový typ integrace do historického materiálu a dosahuje téměř organické symbiózy mezi novým a starým.
Díky tomuto přístupu zůstává budova Galerie evoluce moderní i po 20 letech od realizace Shemetovova projektu.
