Výstava je umístěna ve dvou malých sálech v suterénu Aptekarského Prikazu. Na stěnách jednoho z nich jsou promítány diapozitivy a videa z každodenního života Ostozhenky: jsou přehrávány mírně zrychleným tempem a promítají se do drsného reliéfu bílého kamene ze 17. století. Všechno dohromady vypadá jako historická kronika a pocit retrospekce je doplněn počítačovou raritou instalovanou v rohu, skutečným Macintoshem z roku 1994 - kancelář už tehdy existovala pět let, se čtrnácti palcovou obrazovkou a s kresba otevřená v plně funkčním programu - alespoň se posaďte a pracujte a za zády se po stěnách budou pohybovat stíny imaginárních kolegů, můžete si představit sebe uvnitř Ostozhenky.
V druhém je hlavní sál, klenby a stěny zcela pokryty kobercem barevných a černobílých fotografií, většinou amatérských, nahromaděných v průběhu dvaceti pěti let v archivech dílny, stejně jako natáčených speciálně pro výstava a zveřejněna na Instagramu. Mnoho zaměstnanců se zúčastnilo jakési flash mafie přípravy na výročí, i když byli rozptýleni jen na krátkou dobu - při přípravě výstavy předsednictvo intenzivně pracovalo na koncepci konceptu řeky Moskvy, nejen na ní.
Portréty, budovy, lidé, panoramata stavenišť jsou někdy seskupeny kolem projektu nebo roku, což je indikováno charakteristickou ikonou kotvy #, čas od času je možné rozeznat známé tváře a slavné budovy, ale pak se vše znovu spojí do proud podobný pásku přítele, který, když je položen na starodávné klenby, zjevně neochotně změnil prostor, i když neztratil vlastnosti proudu - tok života. Pro interaktivitu jsou kolem nich rozmístěny kopie fotografií, které si může každý návštěvník výstavy odnést na památku - autoři slibují doplnění zásob.
Při zahájení výstavy Aleksanr Skokan řekl: „Co je to dvacet pět let? Pro mladého muže je to celý život. Poločas pro dospělého člověka. A to je pro starého muže třetina života. A dalších dvacet pět let je dobrá linie, protože další termín po dvaceti pěti je jen život. Chtěl bych jen uvažovat o našem výročí v kontextu událostí, které se dnes odehrávají, které jsou pozadím našeho života, které někdo vnímá tragicky a někdo - s patosem. Ale budeme se držet zpátky a nebudeme o tom mluvit, ale všem řekneme „děkuji“. Díky muzeu, které nám již potřetí umožňuje dovádět a chodit mezi těmito zdmi. Díky MARCHI a Ilyi Lezhavě, který je kmotrem naší kanceláře. Děkuji těm, kteří tuto výstavu uskutečnili - autorka konceptu Ksenia Berdnikova, Maria Dekhtyar, Vanya Voronezh. “
Zvláštní poděkování a potlesk veřejnosti patřilo společnosti Lik, která neustále spolupracuje s Ostozhenkou, a speciálně pro výstavu podle projektu architektů vyrobila a darovala schodiště do muzea: černé kovové schodiště, podobné fragment točitého schodiště, který nás nyní vede z nádvoří do sklepa a je instalován přímo na klenbách. Proto bylo nutné přivést na místo model schodiště v měřítku 1: 1, vyzkoušet jej a upravit před provedením finální verze. "Pracujete s těmito lidmi jako v pohádce," řekl Alexander Skokan o společnosti Lik, "vysvětlíte jim, co potřebujete, a oni říkají: jděte spát, ráno je moudřejší než večer," vstanete ráno, a udělali všechno, a dokonce mnohem lépe, než si dokážete představit. “
Podle Alexandra Skokana nejsou práce na schodišti o nic méně zajímavé než urbanistické projekty, se kterými workshop stále častěji pracuje: „Současně pracujeme na projektu v měřítku celého města - Moskevské River, ale také čistě designové projekty, jako je tento, jsou pro nás schody neméně zajímavé. “
Andrei Gnezdilov, který nyní zastává pozici hlavního architekta Výzkumného a vývojového ústavu obecného plánu, a proto byl na výstavě přítomen jako host, o výstavě, na jejímž přípravě se nemohl podílet, uvedl: "Masha, Ksenia a Vanya našli úžasný, velmi přesný jazyk, který ukázal, co je těchto dvacet pět let." Takto si pamatujeme náš život, vzpomínky se rozpadají na pixely - okamžité obrázky. Když jsem to viděl, byl jsem ohromen. Vypadá to jako chaos - ale z toho jsem vyroben. Všichni se skládáme z fragmentů smíchaných takovým způsobem, že je již obtížné rozlišit, kde „já“a kde „my“jsme.
Maria Dekhtyar přirovnala klenutý prostor vyzdobený fotografiemi k jeskyni pokryté mozaikami a dodala: „Projekty jsou již všem známy a chtěli jsme, aby se tato událost podobala narozeninám. A takové fotoalbum je nejvhodnějším formátem. “Maria přišla s logem výstavy v podobě zkřížených svisle umístěných římských číslic XX a V: je spojena s písmenem V - Victoria a s okny domu Ambassador House v Borisoglebsky Lane.
Úsměv, smích, soustředěná práce na projektu, nadšená diskuse o některých problémech, pití čaje, hostina, architektonický dozor - na retrospektivě fotografie lze pozorovat úplně jiné, někdy zdánlivě bezvýznamné okamžiky v životě zaměstnanců Ostozhenky. Všichni ale potvrzují slova jednoho ze spoluzakladatelů workshopu Dmitrije Guseva: „Od samého začátku jsme měli přátelskou, polorodinnou atmosféru, která připomínala společnost lidí, kteří se sešli, aby se zúčastnili soutěže. Nenosila stín formálního týmu - všichni byli navzájem dobří a zajímaví. Atmosféra na workshopu dává náboj neformální kreativitě, když motivace není finanční, ale profesionální. Navzdory tomu, že každý pracuje ve svém vlastním stylu. “
Výsledná kombinace nového schodiště vytvořeného pro muzeum - skutečná a navíc designová práce, která zůstane a přinese svůj malý, ale skutečný přínos, se záměrně nepatetickým, lehkým a živým, přátelským a ne reportujícím expozice - ukázalo se, že je velmi, celkově správná. Klidný, lehce ironický přístup k sobě samému a touha dát ostatním dárek k narozeninám - dobře, jak je u hobitů obvyklé - ze strany známé kanceláře zabývající se velkými moskevskými projekty - velmi uchvacuje.
Jinak však nebylo možné ukázat všechny věci „Ostozhenky“ve velmi malém, i když útulném sále, a tak se ukázalo: čtvrt století jako rána - obraz byl pestrý, ale monolitický. Existuje pouze jako celek, nelze jej rozdělit, stejně jako je nemožné rozložit mozaiku na kousky smaltu, déšť na kapky nebo les na samostatné listy.
