Moje přesvědčení, že budovy jsou docela užitečné, jako plechová nádoba na svoji funkci, se v průběhu let neoslabilo, ale dokonce zesílilo. Většina objektů zůstává skořápkou pro svoji funkci a stejně jako skořápka má svůj vlastní životní cyklus, včetně opotřebení. A protože budovy jsou jakýmsi obalem, který vymezuje soukromý a veřejný prostor, automaticky šíří svůj vliv ven a dovnitř. Objekty, které vyrovnávají potenciál interního a externího, jsou tedy jakýmsi ideálem architektury.
Proto si myslím, že čím menší je budova v budově, tím lepší je, to znamená, čím více je rozpuštěna v prostředí, tím atraktivnější je pro obyvatele města nebo jinou osobu, která tuto budovu nepoužívá jeho každodenní život.
Dále se domnívám, že budovy zahrnuté do života města mohou být z hlediska své vnitřní funkčnosti méně výhodné, ale na druhou stranu jsou atraktivnější pro každého obyvatele města. V tom je rozpor a kromě jiných užitečných úkolů to má architekt regulovat.
Vzhledem k mým zkušenostem z tohoto úhlu si mohu vzpomenout na několik předmětů, které do určité míry splňují toto kritérium: interagují s osobou. A z toho se ukazuje, že možná je emoční stránka v architektuře důležitější v osobním vnímání než prázdné diskuse o jejích abstraktních složkách. Upravené téma mého uvažování tedy zní takto:
Zážitková architektura
Melnikovův dům
Vlastní dům Konstantina Melnikova v Moskvě. 1927-1929.
První cesta do sovětských časů. Za zmínku stojí chronologie. V sovětských dobách byl paradoxem soukromý obytný dům v centru Moskvy. Dnes to už není překvapující, ale včera to bylo fantastické. Stavba tohoto domu je levná, inovativní i podle dnešních standardů. Buněčný systém podlahových membrán, okna bez překladů, chaoticky vtažená do zdiva a neoslabující - to vše a samozřejmě moderní vzhled a kompoziční řešení, dokonce i v moderní době: to je již od Suprematism. Ačkoli Melnikovova genialita je ve svých souřadnicích, řekl bych, mimo rámec stylu.
Pruh Krivoarbatsky v té době navštívili vzácní hosté - fanoušci ruské avantgardy, a to bylo také zvědavé: v té sovětské, již zapomenuté době, vidět mistrovské dílo světového významu, v přístupném prostoru pro cestování. Myslím, že to dnes neztratilo svůj význam.
Dali Theatre Museum
Figueres. Idea - Salvador Dali, projekt - architekt Emilio Perez-Pignero. 1974.
Další šok, který jsem zažil, když jsem viděl Dalího muzeum ve Figueres. Myslím, že skriptovaná architektura je věcí budoucnosti, něco, co se promítá do dopadu s kinem a divadlem. Architekt musí být mistrem speciálních efektů, prostorovým žonglérem a svým způsobem Eisensteinem akce odehrávající se v dramatickém scénáři jeho díla - ať už je to město nebo jeho fragment. Musí přemýšlet nad účinky odhalení a vysídlení, dynamiky a síly psychologického vlivu, musí se pokusit použít prostředky, které má k dispozici, k vytvoření divadla z interakce člověka a prostoru, ostatních lidí a působení času. Toto je částečně, i když v poněkud primitivní podobě, Dalího muzeum.
Sachsenhausen
Koncentrační tábor v Oranienburgu poblíž Berlína. Architekt SS Bernhard Kuiper. 1936.
Táborový trojúhelník je jednoduchý a přímočarý. Architekt, který jej vyrobil, svou práci určitě odvedl dobře. Vynikající viditelnost, velitelská kancelář na správném místě, věže jsou umístěny tam, kde je to nutné. Zkušební dráha obuvi tvoří cvičiště. Někdo musel tento prostor zorganizovat.
Správný a krásný design nakonec skončil nelidským použitím a nelidským obsahem. V blízkosti jsou v pravidelných řadách v souladu s principy Bauhausu obytné budovy a kasárna divize „Mrtvá hlava“.
A nyní nastává dilema. Můžete kompetentně organizovat nelidské procesy nebo se můžete ignorantně a bezmyšlenkovitě zapojit do navrhování správných a dobrých věcí. Co je horší, znetvoření dobrého nebo zkrášlení toho strašného? Morální stránka tohoto procesu, etika profese a profesní zájmy zde vstoupily do neproduktivní interakce, což v mé hlavě zanechalo emocionální nárůst asi 10 bodů. Navíc čistota inherentní Němcům, pedantství a kvalita stavby jsou vždy nezbytnou věcí, pokud abstrahujeme od táborů a vězení Země Sovětů.
Hongkong
Horní hledisko na ostrově Hongkong s výhledem na přístav Victoria a poloostrov Kowloon je podle mého názoru nejlepší přírodní a prostorová kompozice vytvořená za aktivní účasti lidí. Výškové budovy roztroušené dole a rámující zátoku, aktivní pohyb v zátoce a obrovský přínos metropole - slitina, která spojovala přírodu, umělou krajinu, prvky vody, vzduchu a země.
„Victoria“v Permu
Obytný komplex s administrativními prostory. Architekti "A-B Studio". 2009–2011.
Složení, prostorové uspořádání, podíl dílů. Složitým úkolem je stylobate, ve kterém se nacházejí kancelářské prostory, uprostřed - komunikace a parkování. Věž se zkosenými rohy s výhledem na ulici Sibirskaya. Oddělená oblast nádvoří na pódiu.
Vladislav Novinsky se narodil v Bankovském, vyrostl v Banny Lane ve městě Sverdlovsk, nyní Jekatěrinburg. Na konci 80. let absolvoval SverdArkhI (Sverdlovsk Architectural Institute). Pracoval na Grazhdanproektu v Permu. V 90. letech se věnoval podnikání.
V roce 2000 působil jako ředitel designové dílny A +. Podílel se na publikaci a psal texty pro časopis „Project Prikamye“, psal i pro další publikace. Účastnil se mnoha architektonických soutěží.
Paralelní život - 2. dan Shotokan karate.
