Velvyslanectví Finska se zdá být jedním z nejotevřenějších v Moskvě, dokonce mu byl udělen takový titul. A nyní, při příležitosti výročí jejich výstavby, uskutečnilo velvyslanectví s pomocí projektu „Moskva očima inženýra“exkurzi pro historiky a novináře, doprovázenou přednáškou avantgardního historika a Zaměstnankyně Hermitage Ksenia Malich. Turné vedl Ayrat Bagautdinov.
Budova v pruhu Kropotkinskiy se skládá ze dvou částí, první byla postavena v roce 1938 a zabírala území dvou statků přidělených k tomuto účelu sovětskou vládou. Druhým je levé křídlo, které navrhl Tuomo Siitonen v 80. letech a dokončeno v roce 1996. Rozšířilo možnosti velvyslanectví: nyní je v něm několik saun, bazén, jídelna, konferenční místnost a foyer s dvojitou výškou směřující k nádvoří s krbem, z nichž jedna polovina směřuje do ulice a druhá dovnitř.
Ale samozřejmě mluvíme o první budově. To
se stala prvním finským velvyslanectvím postaveným v jiné zemi a první budova velvyslanectví přestavěná (a nevybavená žádaným sídlem) v Moskvě. Budova byla slavnostně otevřena na Den nezávislosti Finska 6. prosince 1938, navštívilo ji více než 200 hostů, mnoho sovětských vůdců, mezi nimi červený velitel Budyonny a režisér Sergej Eisenstein. A téměř přesně o rok později to uzavřeli, protože začala válka s Finskem. Pak to znovu otevřeli a znovu na rok - mezi finským a domácím, ve kterém válka ve skutečnosti pokračovala. Jinými slovy, budova, symbol nezávislosti, byla nějakým způsobem v čele následného boje o ni. O budově byla vydána kniha; její výročí již bylo oslavováno alespoň jednou: když bylo velvyslanectví 75 let. Budova je důležitá. A to nejen historicky a symbolicky, ale také zvědavě, architektonicky.
Stavbě předcházela soutěž, která se konala v roce 1935, bylo jí podáno 26 žádostí, zúčastnil se mimo jiné Alvar Aalto, který se však ani nepřiblížil oceněnému místu. Erik Lindström vyhrál, ale zároveň získal výhodnější zakázku na stavbu telegrafu v Helsinkách a byl realizován projekt, který obsadil druhé místo - Hilding Eckelunda.
Budova je bílá a velmi jednoduchá: podél pruhu s „vyslancem“odsazeným od plotu je čtyřpodlažní budova s baldachýnem přes průchod do dvora. Kolmo k ní se táhne dvoustupňové křídlo napravo a do vnitřku areálu: zde, ve druhém patře, se nachází přijímací sál, relativně malý, ale jeden a půl svítání. Vlevo je východ na otevřenou terasu, která končí křídlem: zde se tomu říká „parníková paluba“, modernistické budovy jsou často přirovnávány k lodím a vyprávějí příběh o tom, jak Juho Kusti Paasikivi, bývalý Finský velvyslanec během krátké přestávky mezi „zimní“válkou a Velkou vlasteneckou válkou každý den procházel touto terasou a jeho žena Allie plavala v bazénu na dvoře. Z terasy vede široké schodiště a konec křídla se ukazuje jako otevřený a stupňovitý.
Přijímací hala se nachází napravo od uličky k terase, končí skleněnou stěnou, asi metr silná je zimní zahrada, která při výhledu slouží jako druh „zeleného filtru“: je tu zima nebo podzim, ale tady zeď rostlin vypadá jako léto.
Řada kulatých sloupů, spíše podmíněně dělících cestu na terasu a sál, je postavena pod úhlem - barokní technika se zvýšenou perspektivou: při pohledu z jedné strany se prostor zužuje a každý sloup vidíme z opačné strany nevidíme sloupy vůbec a zdá se, že perspektiva chybí.
Je zajímavé, že tato italská technika, vyladěná tak, aby vylepšila dynamický, řekněme, wow-efekt, milovaný Bernini a Borromini, je v tomto případě podána velmi jemně: aniž byste to věděli, nemůžete jí vůbec věnovat pozornost nebo ne hned, ale bloudit dovnitř a analyzovat pocity.
Slibná technika se změnila v nuance a to je zásadní. Tady je mnoho dáno přesně tímto způsobem, ve smíchu, nic nezachytí oko výkřikem - tady jsem, krásná - vše je velmi klidné, ale existuje mnoho nuancí a mnoho z nich samozřejmě patří plastický jazyk své doby, třicátá léta. Například vchod je uvnitř orámován dvěma půlkruhovými výčnělky, druhem propylaea, podobným koncům posuvných dveří, které se dostaly do zdí, spíše než sloupům. Všechny balkony, absolutně v duchu funkcionalismu, jsou postaveny z kovových mřížek s filety a vlnitých plechů. Bělost stěží narušuje žulová základna, zatímco kamenné rámy oken první úrovně, žluté dřevěné rámy a černý, s klenutým vybráním, hledí přes průchozí oblouk.
Budova je neklasická: její půdorys ve tvaru písmene L je asymetrický, oblouk vedoucí do dvora se štítem je posunut od středu doprava, hlavní vchod je umístěn v rohu mezi dvěma budovami ze strany dvora a není přesně s přízvukem. Proporce oken jsou spíše vodorovné, ale všimněte si, že hmota zdi zde nikoho netrápí - zdá se být dost na „de-materializaci“bílou. Ale - opět náznak - jsou zde rysy klasické architektury: jedná se o kulatý obrys válce, nikoli okno a dokonce ani docela výklenek, ale kresba a dva malé výčnělky po stranách.
Tři okna svislých rozměrů napravo od oblouku uvnitř spojují první a druhé patro a uvnitř se otevírají na hlavní schodiště: zdůraznění schodiště okny, častěji barevným sklem, bylo v eklekticismu obvyklé, secese, art deco a stejně moderně, takže určit stylistickou povahu recepce nemožné, kromě toho, že vertikální proporce těchto dvou otvorů jsou „klasické“.
Proč trvá tak dlouho zvažovat těchto pár „klasických“triků? Tady je důvod. Na počátku 30. let se cesty architektury ve Finsku a v sovětském Rusku konečně rozešli. Finsko se v zásadě téměř nepodílelo (nebo vůbec neúčastnilo) na avantgardním hnutí 20. let 20. století, na tom energickém nárůstu plastických protestů a hledání něčeho nového, k čemuž by měli ruskí konstruktivisté, funkcionalisté a němečtí Bauhaus se nadšeně věnoval. Ve Finsku byly v té době relevantní různé druhy racionální moderny, které plynule přecházely do art deco (o kterém tentokrát podrobně hovořila Ksenia Malich s příklady), ale ve 30. letech byl art deco nahrazen mezinárodním „bílým funkcionalismem“. V Rusku, jak víme, již ve 30. letech vládne takzvaný postkonstruktivismus, bývalí avantgardní umělci s různou mírou zoufalství opouštějí bludy a hledají přijatelné verze dekorativního umění, neoklasičtí mistři se radují a další a aktivněji studovat Quattrocento a Cinquecento při hledání objektu. kopírování a inspirace.
Projekt velvyslanectví se tedy objevil v roce 1935: ve Finsku „bílý funkcionalismus“, v Moskvě, kurz pro stalinistické klasiky. Není divu, že sovětská vláda - a my víme, jak moc rádi souhlasíme a vše doporučujeme - doporučila, aby byla fasáda reprezentativnější. A co nakonec uvidíme? A prakticky nic. Dva nebo tři pomalé ústupky. To se podobá tomu, když jste požádáni o přepsání celého textu, a vy - vzali jste, změnili dvě slova a přinesli - sem; všechny komentáře jsou brány v úvahu. Stejné pocity, si člověk musí myslet, zažívají i architekti, když si to mohou dovolit. To je to, co štěstí, radost a dovolená. Finsku dokonale rozumím.
Musíme však bojovat za štěstí a historie nám dokazuje, že to nebude snadné, i když někdy ano. Architektura velvyslanectví, tato neutrální, jemná a klidná budova ve finském stylu, se ukazuje jako jakési prohlášení ve své nereprezentativnosti. Příklad schopnosti říci své měkké, ale pevné „ne“okolnostem, které, jak se zdá, jsou mnohokrát silnější než ty. ***
Velký Fin Alvar Aalto přímo nesouvisí s žádnou z moskevských budov a jeho věci - vázy a lampy, se na ambasádě objevily mnohem později. Nyní je to však vidět ve skříňkách obřadní síně.
