V Zajetí Ztraceného Ráje

2024 Autor: David Durham | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 02:30

Expozice ruského pavilonu, který po mnoho let po sovětské rekonstrukci trpěl odpojením spodního a horního patra, poprvé obdržel točité schodiště - prostorový „šroub“, který umožnil plně využít prostor a dokonce organizovat různé trasy podél ní. Skutečnost, že Sergej Kuzněcov prořízl podlahu hlavní haly kulatým otvorem a umístil do ní schodiště, je odvážným a důležitým rozhodnutím a člověk by rád doufal, že schodiště zůstane zachováno; záleží na budoucích kurátorech, ale nejsou to jejich vlastní nepřátelé. Bienále Aravena jako celek však musím říci, že má tendenci prořezávat zdi - v nedalekém německém pavilonu byla část zdí 30. let 20. století rozebrána, navzdory stavu památníku: zde otvory symbolizují otevřenost země uprchlíkům. Kanaďané udělali malou díru v zemi a ukazují tam video o zdrojové ekonomice. V uruguayském pavilonu, také v Giardini, byla podlaha zatlučena, což znamenalo zoufalství z chudoby. Poslední srovnání je samozřejmě zcela nepřijatelné, protože v ruském pavilonu schodiště spojuje dva plnohodnotné výstavní prostory, slouží k jejich propojení a rozvoji tématu. Schodiště v něm označuje, jak si můžete domyslet z kontextu, pohyb od staré, historické VDNKh - k „revitalizaci“prostoru obří výstavy - takhle autoři nazývají svůj přístup k budoucnosti: jeho území musí být zachováno, ale naplněno novým významem.

Nová trasa, kterou navrhl kurátor pavilonu Sergej Kuzněcov, organizuje svůj prostor pomocí barev, světla a hudby. Dolní, relativně řečeno, archivní a muzejní sály jsou záměrně černé, tmavé, s jasnými záblesky bílých soch, zlatý mediální panel s basreliéfem, blikajícím videem. Schodiště je osvětleno tenkými proužky lamp, tahy světla tvoří spirálu výstupu. Dole se Shostakovičova bravurní předehra sráží. Jdeme nahoru - pochod je nahrazen hudbou napsanou speciálně pro pavilon „12 měsíců VDNKh“skupinou Tanatos Banionis. Nahoře, nad schody, je kopule s kaleidoskopem obrazů, podobně jako „pohádky na stropě“moskevského metra, což vede k myšlence, že VDNKh je podobné moskevskému metru jako celku.

Ocitli jsme se v centrální hale s video diorámou. O jeho kvalitě již byly vysloveny přímo opačné úsudky; diarama je rozdělena na čtyři části a není zakotvena v kruhu, což by bylo obtížné; zároveň je velký a zvonivý, na něm jsou velké - šeříky a tulipány, Moskva, červená; brusle; chůze. Video představuje současnost VDNKh, ale poněkud připomíná týdeníky mého dětství, jako by jeho minulost, sovětská výstava osmdesátých let a současnost veřejného prostoru vyvíjeného za vlády Sergeje Semenovicha Sobyanina, nějakým způsobem zakotvila, pokud nejsou sloučeny. V sále diorámy se mísí tma a světlo, což se dá říci na polovinu, což je logické, protože je přechodným článkem.

Dvě haly po stranách jsou světlé, dokonce světlé. Nejprve podle kurátorského plánu musíte jít do levé místnosti, která bývala vchodem. Zde je „knihovna“: obsáhlý souhrn publikací různých období o VDNKh, sestavený Pavlem Nefyodovem - organizátoři slibují, že po bienále bude výstava přenesena do Moskvy a její výběr bude také k dispozici. Sál na druhé straně ukazuje možnosti budoucnosti, které vymysleli studenti Vysoké školy ekonomické na semináři konaném v květnu, zde jsou také vyjádřena doporučení pro rozvoj výstavního prostoru od slavných architektů a „základní desky““, symbol myšlenky revitalizace: naplnění starého„ tvrdého “novým významem. Expozice je celistvá a je realizována velkými tahy: hudba, sochařství, videa a fantazie studentů splývají do určité řady a představují výstavu jasně, ale tečkovaně. Sergej Kuzněcov ne nadarmo samostatně poznamenal, že jedním z kurátorských cílů bylo ukázat VDNKh cizincům, kteří ji neznají za 10 minut. Pro ty, kteří oceňují informace, je zde výběr od Pavla Nefyodova; pro katalog také napsal článek o historii VDNKh a rozdělil jej na osm částí.

„[A já] nechci si natáhnout kalhoty a utíkat za [tímto] Komsomolem.“

Majakovskij [Jevtušenko]

Když jsem vstoupil do prvního sálu v prvním patře, chtěl jsem odtamtud utéct. Sovětský lid, strana a vláda ve svém vydání kolem roku 1953 na mě pochodovaly svižným pochodem. S Vladimirem Ilyichem Leninem na vysokém praporu. S holubicí míru. Zlato, bronz.

Otočil jsem se a sledoval video. Velmi stručně popisuje historii VDNKh, která obecně končí v 90. letech, toto období je charakterizováno jako rozpad - rozpad, zánik a rýmy s rozpadem SSSR. Impérium se zhroutilo a vstoupilo na trh se svými komponenty a VDNKh, zpravodajský symbol sovětské říše, se stal trhem - také docela symbolickým.

A tady stojíte v rohu nalevo sovětský lid s transparentem Marx-Engels-Lenin-Stalin. Vedle toho video vyčítá a vy chápete, že ano, je to na vině, podpořil jsem rozpad SSSR a nyní ho podporuji. Cítíte se na této dovolené jako cizí, nikdy jsem neměl rád ani VDNKh, zejména sovětské pasti. Ale tady se každý rozhodne sám, někdo, člověk si musí myslet, využije impuls průvodu a pochodová hudba potěší. Vynikající atrakce pro zahraniční návštěvníky: ponořte se do atmosféry sovětského setkání. Mediální kopie basreliéfu bliká, jako by byla naživu, někdo z ní má vyjít a zeptat se, kde dělám svůj lístek Komsomol v roce 1989. Jedním slovem, živý, oduševnělý dojem. Někdo se bojí, někdo je okouzlen - tady se mi zdá, že frontová linie prochází, a ne v boji za oživení veřejného prostoru VDNKh, což není boj, ale práce.

Exegi monumentum

Horace

Je těžké zacházet s takovým, jak navrhuje samostatný Sergej Kuzněcov jako s památníkem historie a kultury. Samotná expozice je navíc naladěna na více emocionální než analytické vnímání. Například články o VDNKh a známkách jsou dobrým historickým zdrojem, výběr archivu, ale ne průzkum. Studentské studie také zkoumají osobní pocity a fantazie jejich autorů, pokud vůbec něco. Zdálo by se, že obtížný osud basreliéfu, který byl otevřen v roce 1953, poté uzavřen pro opravy, odstranil Stalina, ale z nějakého důvodu také Marx a Engels, pak se znovu skryli, historie stále mlčí, když - znovu otevřen V roce 2014 ji restaurátoři našli jako starožitnou grotesku, pokrytou křesťany, a objevili ji někteří renesanční humanisté papežů. V tomto smyslu je samozřejmě památníkem. Ale chtěl bych se zeptat - čemu je památník? Humanisté renesance, když odhalili své grotesky a vykopali mramorové modly ze země, chtěli žít jako Římané. Nepovažovali tyto památky vytržené z kontextu, „pouze za památky mimo ideologii“, naopak, že archeologie byla během svého vzniku naplněna živou nostalgií, pátosem Re-nessance. Tyto věci, které svíraly svaté v papežových komnatách, měly mnoho významů a byly vyzvány, aby vyvolaly odpověď. Mimochodem, v 19. století nebyla archeologie tak oddělená, byla naplněna významem - oživením starověké demokracie. Vyobrazeny s archeologickou přesností, sandály Horatii a římské lázně Marat, jsou z nějakého důvodu. Je však čas přestat, jinak budu souhlasit s peklem s Bílým ďáblem z Merezhkovského.

A tak: vstupujeme do sálu kopií, soch Výstavy ekonomických úspěchů, provedených účastníky Ústavu. TJ. Repin, známý svými akademickými tradicemi. Sochy se střídají s architektonickými detaily, hlavicemi a květináči, vše v trochu jiném měřítku; Dělník a kolektivní zemědělec se svými impulsy zdají nejhravější. Kromě toho není na mně, abych to hodnotil, ale zdá se, že nejsou předvedeni příliš obratně. Některé květináče jsou naopak dobré, i když tady je Alexey Tarkhanov

Ve svém článku o „slavných monumentálních vejcích“býka jsem si vzpomněl, a pokud by to nemělo reprodukovat celého býka úplně, ale jen pro ně a obecně se omezit pouze na prvky, pak by to byly objety trouvés, dalo by se předpokládat přehodnocení v duchu moderního umění. Ale ne, není to podezření. Sádrové odlitky vypadají jako studentské modely, jako Davidova ústa pro kreslení nováčků [mimochodem, proč místo dělníka a kolektivního farmáře nebylo úplně možné například reprodukovat jejich oči?]. Ale jsou uspořádány jako starožitné starožitnosti, připomínající muzeum, a jakési soukromé. V tomto smyslu sádra jako materiál trochu selhává: kopie v Tsvetaevského Puškinově muzeu a dalších muzeích 19. století byly namalovány, napodobující zažloutlý mramor originálů, tato imitace chybí pro reprodukci soch jako památek. Je také trapné, že na Biennale [poprvé] byla otevřena výstava muzea Victoria and Albert Museum, zcela věnovaná problematice kopií a s velmi jemně, pečlivě provedenými a rozmanitými exponáty: například existuje stereolitografická kopie Venuše Borghese ve třech podobách: socha Canova ze skla, růžové gumy [sic!] a sádry. Tam se kopii smějí, chválí ji, dívají se na ni z různých úhlů, ale tady máme jen kopie, také studentskou dílnu.

Přísně vzato jsou v expozici tři typy studentských prací a ukazuje se, že mladší generace umělců (akvarely od Alexeje Rezvyho), sochařů a urbanistů se věnuje studiu a přehodnocení VDNKh, jako jsou starožitnosti malované Raphaelem. V jistém smyslu to, co v pavilonu vidíme, je do značné míry kolektivní dílna, práce skupiny učňů, ale jaký je účel jejich školení: osvojit si tuto dovednost?

„Ticho a síla spočívají v srdci“

Sergej Yesenin

Kurátorským názvem sálu je zároveň krypta a pamatujeme si, že ačkoli se kryptě ve starověku říkalo podzemní prostor, v křesťanském kostele je to především místo, kde jsou uloženy ostatky mučedníků. Samozřejmě můžeme říci, že se jedná o zdání starožitného kolumbária, kde se nový VDNKh dívá na své předky. Ale účinek obdivu, úcty ke svatyni nezmizí, památník VDNKh je zobrazen z pohledu návratu k počátkům, ale ne v duchu Benátské charty s její ochranou a fixací - tak škodlivou a nudnou, pro nespecifické výstavy. Skutečnost, že sbírky Pavla Nefedova byly odvezeny do samostatné místnosti, zapadá také do zápletky renesančního sbírání: jsou zde předměty, je zde knihovna. Ale analýza není zdůrazněna, převládají emoce empatie. A výsledky studentské dílny v tomto světle připomínají Goyův Los Caprichios: tady, místo Lenina, je na vlajce maska Guy Fawkes a podle staré fotografie VDNKh pronásledují císařští bojovníci loď Han Solo. Jako by i mladší generace pocítila nadbytečnost imperiálního patosu a snaží se ji desakralizovat smíchem. Jako by řekl: hoši to nemyslíte vážně?

Na výstavě chybí příběh o moderních projektech VDNKh. Stejně jako příběh níže jsou ve videu centrální haly zobrazeny tečkovanou čarou, ale přesně ve formátu týdeníku. Mezitím je třeba souhlasit s kurátorem a spolukurátorem, že trh na takovém místě je ostudou, téměř jako trh v istanbulské rotundě ve starém císařském paláci Mireleion. VDNKh je však také historií moderní rekonstrukce pavilonů, otevření Stalinových fasád zničením „krytů“70. let. Toto je Arch Farm a kluziště s mostem a nakonec Moskvarium vedle pavilonu Cosmos. To představuje hrozbu pro rozvoj výstavní plochy a neměli bychom na ni zapomínat. Je zřejmé, že tuto realitu bylo možné včlenit do jedné výstavy pouze přesycením, ale pro expozici je ještě jedna otázka: vůbec nevyostřuje problémy, ani se o to nepokouší, ale sama o sobě působí v paradigmatu VDNKh, kde Sovětský člověk se nemusel ponořit do problémů chovu zvířat, ale jen obdivovat některá z největších nebo nejužitečnějších zvířat, například sele [to byl nesmazatelný dojem].

Samozřejmě je těžké si nevšimnout, že celé bienále je věnováno různým druhům pomoci chudým a náš pavilon je VDNKh. A VDNKh je nejambicióznější iluze prosperity sovětské ekonomiky, která, jak víte, ve skutečnosti často vůbec neprosperovala. Ale lidé, kteří přišli na výstavu, byli spokojeni různými způsoby: v pavilonu chovu zvířat byla fronta na klobásy, ale kdokoli ji dostal, byla vynikající a lidé si mysleli, že budou stále trpěliví a pak budou žít za komunismu. To byla iluze blahobytu lidí, důvod k hrdosti, který nijak nesouvisel se skutečným zlepšením života. Že je tu znesvěcení levicových přesvědčení: chtěli [předpokládat], aby dělníci a rolníci žili dobře, ale ušetřili si jen jedno sele, které by to ukázalo na výstavě, jako je vesnice Potemkin. Není to špatná nabídka Ruska s jeho velkými zkušenostmi pro levicové populisty z celého světa, Brazílie nebo Venezuely - pokud není možné skutečně zlepšit život obyvatel v duchu Araveny, pak jako v krajním případě pro to může být vytvořen VDNKh.

Naše fronta není tam, kde na to poukázala Aravena. Naše přední linie je srdcem - Sergej Kuzněcov ne nadarmo říká, že je třeba zapomenout na starou ideologii VDNKh a vymyslet nějakou novou. Naše fronta není ochranou životního prostředí, a nikoli bojem proti chudobě nebo dokonce banalitě, naše fronta je podle Dostojevského nebo Freuda jednotná a globální - v duši člověka, který potřebuje odstranit autocenzuru, uvolnit legrační příšery z podvědomí a rozhodnout se, co potřebuje od VDNKh: nostalgický imperiální pátos nebo jednoduché radosti gentrifikace s jeho urbanismem.