Před Enfilade MUAR měla tato putovní výstava čas navštívit různá města světa, od Bruselu po Tokio. Svou cestu však zahájil v květnu 2011 jako výstava ve zdech Fakulty architektury univerzity v Portu - téměř synonymem pro školu v Portu, která v očích cizinců ztělesňovala portugalskou architekturu posledních čtyřiceti let. Zahájení výstavy proběhlo současně s udělením Pritzkerovy ceny Edouardovi Sout de Mourovi, což znamenalo počátek světové slávy pro tohoto vynikajícího architekta - a samozřejmě sloužil jako důvod transformace této expozice, jasně připravené na profesionální publikum, do bodu obecného kulturního programu portugalských ambasád po celém světě ….
Období relativní nejasnosti, které předcházelo tomuto dlouhému období, bylo možná klíčovým okamžikem biografie Soutou de Moura. Podle kurátora výstavy Andreho Camposa, dokonce relativně nedávno, si ho ani portugalští studenti-architekti příliš dobře neuvědomovali: Alvaro Siza zůstal ztělesněním „školy v Portu“doma i v zahraničí. Soutou de Moura zahájil svou kariéru ve své dílně, ale i když si ve 28 letech otevřel vlastní, zůstal ve svém vnitřním kruhu: jejich kanceláře jsou umístěny ve stejné budově, někdy dělají společné práce nebo se společně účastní výstav a dalších kolektivních akcí projekty. Siza spolu s Aldem Rossim ovlivňovali Soutu na začátku své kariéry, ale pak se mladý architekt obrátil k odkazu Giuseppe Terragni, Ludwiga Miesa van der Rohe, zesnulého Le Corbusiera, a proto se ve své zralé práci vzdálil od jeho patron - zůstává však donedávna v jeho stínu. Lze dokonce předpokládat, že kdyby nebylo pozornosti Pritzkerovy poroty, nebyl by mimo Pyrenejský poloostrov příliš dobře známý: i přes fotbalový stadion pro evropský šampionát 2004 v Brage, který přitahoval pozornost veřejnosti.
V úvodním článku katalogu (jeho distribuce byla bohužel zcela vyprodána ještě před příjezdem výstavy do Moskvy) si španělský architekt Alberto Campo-Baeza všiml skutečné vášně Soutu de Moura pro soutěže. V letech 1979 až 2010 se účastnil 50 a již během cesty po výstavě po světě k ní byly přidány další čtyři projekty - v roce 2011. Jeho práce ne vždy zaujímají první místa ai v případě vítězství není zaručena implementace - zejména v současné ekonomické situaci. Navzdory této nepříjemné „loterijní“situaci však nadále zasílá přihlášky do soutěží: důvodem je možná ta velmi dlouhá „neznáma“.
Toto je však jen část příběhu. Jeho krédem architekta je řešení problémů: lidské emoce způsobené jeho budovami jsou pro něj žádoucí, ale nepovažuje je za úkol a vůbec nepovažuje rozhovor o smyslu forem hodných pozornosti. Soutěže pro něj jsou proto zkouškou nápadů, něčím jako hádanka nebo hlavolam, stejně jako příležitostí pro tréninkové dovednosti. Samotná situace soutěže - časová náročnost, nedostatek informací, někdy - touha upozornit na projekt jakýmsi „gestem“(ačkoli Soutou de Moura toto prakticky nemá) - zároveň dělá projekt předložený porotě podmíněn. Campo Baeza porovnal takové dílo se „snem“a samotnou výstavu nazval „sbírkou snů“: v těchto projektech se snad nejjasněji projevují autorovy aspirace.
Možná právě díky těmto vlastnostem materiálu jej kurátoři André Campos a Pedro Gedis de Oliveira velmi stručně představili. S výjimkou několika projektů vybavených rozvržením a různými výkresy je většina prací uvedena ve formě několika náčrtů nebo renderů s krátkým vysvětlením: název, rok, umístění. Nelze rozeznat ani podmínky soutěže, včetně jména zákazníka, ani místo, které tam zastává Soutu de Moura z expozice, musíte se spolehnout na svou vlastní paměť: v Curychu zvítězil Rafael Moneo, v Římě - Zaha Hadid, ve Vídni - David Chipperfield … Ale tady to nevadí: Z kontextu je snazší číst rukopis mistra.