Hlavním formativním prvkem této budovy byla její střecha, kterou Kengo Kuma interpretoval jako kompozici mnoha trojúhelníků spojených v různých úhlech. Výsledný svazek lze přirovnat k origami, i když sám architekt nemusel nutně usilovat o rozvinutí technik tohoto starověkého umění - spíše ho zajímala možnost integrace budovy do okolních tradičních budov.
A ačkoli plocha dvoupatrového muzea přesahuje 4 000 m2, právě díky jeho složité střeše nevypadá na pozadí svých nejbližších sousedů příliš protáhle nebo rozlehle. Naopak mnoho bruslí a svahů vizuálně dělí hlasitost na mnoho samostatných „domů“, což z ní dělá logický a škálovaný doplněk krajiny. K dosažení tohoto pocitu také přispívá rozdílné obložení svahů a stěn budovy - některé trojúhelníky jsou zde rozšířeny až k zemi a slouží jako nosné konstrukce, což vám umožní vytvořit plán muzea co nejpropustnějším.
Součástí muzejního komplexu je také malé keramické studio, pro které Kengo Kuma navrhl prolamovaný dřevěný baldachýn sestavený z malých trojúhelníkových panelů. Vzhledem k použití kompaktních modulů (ne více než 2,5 m podél dlouhé strany trojúhelníku) lze tento design podle potřeby rozšířit. Ve skutečnosti z nich architekt sestavuje volumetrickou mříž - jakousi pergolu, jejíž střední část používá jako rám pro falešný strop, díky čemuž je prostor dílny intimnější a útulnější. Jeho „kreativní“charakter zdůrazňuje také svévolné uspořádání sloupů a stěnových panelů: místo pevných uzavíracích struktur zde architekt vytvořil podmíněné plátno, kterým je jasně viditelné jak nové muzeum, tak okolní krajina.
