Pokus o shrnutí volného období ruské architektury, éry soukromých architektonických firem, která začala na konci SSSR v roce 1989 a pokračuje dodnes, je velkou událostí. Web byl spuštěn, kniha je plánována do poloviny června. Jako referenční bod byl vzat rok 1989 - okamžik vytvoření prvního PTAM, prvních soukromých architektonických dílen v Moskevské unii architektů.
Iniciátory a kurátory výstavy jsou bratři Andrey a Nikita Asadovové. "Myslel jsem si: letos náš workshop slaví 30. výročí, významné datum, měli bychom si to nějak všimnout, vše shrnout a zobecnit." Je to však nemožné, aniž bychom se dívali na celý proces. Proto se mi obzvláště líbí, že v chronologické části se nám podařilo porovnat architektonické události s politickými událostmi v Rusku a ve světě. Navíc nejde jen o výstavu, ale především o výzkum, “zdůrazňuje Andrej Asadov. A je třeba poznamenat, že vedoucí architektonického studia, jeden z předních, poprvé dostal nápad oslavit ne jeho výročí, ale všechny obecně. To je pozoruhodné.
Výzkum: výběr projektů a pozemků a poté průzkum mezi třemi stovkami odborníků, lidí z celé země, tak či onak souvisejících s procesem formování moderní ruské architektury, provedli Julia Šišalová a Elena Petukhova. Zaznamenali také desítky videorozhovorů, které lze vidět v prvním a třetím patře budovy Ruins Outbuild v podobě „mluvících hlav“.
Slavnostního zahájení na nádvoří Muzea architektury se zúčastnila celá architektonická elita, kromě těch, kteří nemohli přijít z jiných měst. Ředitelka muzea Elizaveta Likhacheva hovořila o povinnosti uměleckého kritika shrnout výsledky. Hlavní architekt Moskvy Sergej Kuzněcov proti ní namítal v tom smyslu, že všechno teprve začíná a ruská architektura je nyní lépe zastoupena na mezinárodních festivalech (pamatuji si WAF) a začala vyhrávat mezinárodní soutěže (jak si nepamatujete Zaryadye park). Alexander Kuzmin, bývalý hlavní architekt Moskvy v letech 1996–2010, četl vtipnou báseň o obtížném vztahu se stavebním komplexem a jeho šéfy. Andrej Bokov, bývalý prezident Svazu architektů Ruska, nyní šéf MAAM, si vzpomněl na rok 1989, kdy Boris Jelcin, tehdy ještě ne prezident, shromáždil mladé architekty a dal zelenou takzvaným družstvům, které se později obrátily do soukromých architektonických kanceláří.
„Řeka času“je tedy představena v prvním patře - ještě nebyla kompletně smontována, ale druhý den ji slibují dokončit. Chronologie začíná u pozdního Majakovského muzea, které se v roce 1987 stalo bombou - první kus dekonstrukčního stylu v Rusku, poté v SSSR. A pak všechny světlé momenty ruské architektonické kroniky: bankovní „záruka“Alexandra Kharitonova a Evgenyho Pestova v Nižném, moskevská mezinárodní banka Alexandra Skokana, budova na Novinském bulváru Dmitrije Barkhina a bulvár Strastnoy od Nikolaje Lyzlova, Pompeje od Michaila Belova House atd. Kromě budov a architektů byly zaznamenány kritiky, časopisy, weby, televizní pořady a ceny. Vše s komentáři - textové citace z video rozhovorů se objeví na časové ose.
-
Image 
zvětšování Výstava 1/5 Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/5 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/5 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 4/5 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 5/5 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Srovnání se společenskými a politickými událostmi, včetně uvedení iPhonu a střelby studentů na náměstí Nebeského klidu, kolísání rublu vůči dolaru atd., Jsou dány malou fialovou čarou, ale pokud se na to podíváte, je se opravdu stává velmi zajímavým. Něco udivuje: například vidíme, že Google byl založen za jeden rok a tělo Mikuláše II bylo přeneseno do katedrály Petra a Pavla (1998, zároveň rok neplnění). Oheň věže Ostankino a smrt ponorky Kursk se shodovaly se začátkem experimentů s klonováním lidí (2000, současně rok začátku vlády současného prezidenta Ruské federace). V dnešní době samozřejmě paralelní chronologie není překvapením, lze ji najít právě v tom Google, ale je fascinující porovnávat události, takže chodíte a lapáte po dechu, skutečně vyšla Pelevinova „Generace P“v 1999? Zdálo se, že předtím … Ale ne, než to byli Fowlesové … A tak dále. Totéž platí o budovách - postupem času se naše subjektivní představy o posunu v chronologii zdají být velmi dávno, ale něco nedávno. Výstava obnovuje spravedlnost a umožňuje vám dívat se na velmi známé jinak, jako na řetězec faktů.
Dvacet sedm budov zobrazených ve druhém patře je crème de la crème všech třiceti let, které byly vybrány, jak již bylo zmíněno, na základě hlasování tří set respondentů. Mezi nejdůležitějšími byli ti, kteří získali 80–100 hlasů. Mimochodem, stavy se odrážejí také na chronologickém posuvu - velikosti a počtu obrázků, který je na začátku upřímně a pečlivě uveden. Co provokuje k hledání nesrovnalostí: banka „Záruka“v Nižním Novgorodu, Alexandru Charionově a Evgenym Pestově je zobrazena jako velký obrázek, ale není nahoře. Nejedná se o tolik nesrovnalostí, ale bylo vykonáno mnoho práce, nemůžete si je ani všimnout. Skutečnost, že Nižnij Novgorodská škola je nahoře mezi obyvateli nebes, není zastoupena, je to škoda.
Všechny „nebeské bytosti“jsou zastoupeny instalacemi, které tvoří „sochařskou zahradu“ve druhém patře, mezi kterou se můžete procházet a těšit se z rozmanitosti prezentace a zjevného talentu autorů. Nahoře ze třetího patra visí stužky - „bannery“s informacemi o vybraných projektech. Dolní, blíže k očím pozorovatele - jména, data a autoři, obrázky nad nimi, nahoru se zvětšují, někde se mění na fragmenty - jako by se rozpustily v časoprostoru, jdou do nebe. Proto z balkonu třetího patra vidíme stříhání stužek, šrotu toho nejlepšího podle verze tohoto vzorku. Nahoře je tedy jakýsi ráj pro architektonická díla. Níže je uvedena celá chronologie a maximum materiálu (slibuje se, že kniha, která vyjde na konci výstavy, to dělá stále více a více, bude toho všeho nebo ještě více). Nahoře jsou vybrané projekty, představované plastickým zhmotněním jejich hlavních myšlenek, ještě vyšší jsou jejich roztříštěné „duše“.
-
zvětšování Výstava 1/6 Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování Výstava 2/6 Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/6 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování Výstava 4/6 Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 5/6 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování Výstava 6/6 Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Žádní další nejsou - „Pavilon obřadů vodky“Alexandra Brodského na Klyazmě je rozebrán, nicméně nedávno byl reprodukován „daleko“na výstavě v Curychu. A jsou tu také docela čerstvé - pozůstalost Klaugu Muizha Totana Kuzembaeva, nedávného laureáta „Zlatého řezu“- v podobě dřevěného modelu podobného chobotnici s ocasy rezavé výztuže, zjevně označující „kořeny“jakýkoli projekt. Vylepšeno brýlemi VR-reality, nasazením kterých se ponoříte do procesu vytváření domu a letu jeho částí ve vesmíru. Objekty Brodského a Kuzembaeva se nacházejí na dvou pólech chronologie, dvou dílech „papírových“architektů, jedné vile v Lotyšsku, zdá se, že všem ukazuje jakési „kozy“z krásného leštěného dřeva, druhé - jako lucerna že „svítí ve tmě a temnota ho neobejme (Jan 1: 5)“. Nedaleko je kříž z oken garáže Nikolaje Lyzlova, kterému domovníci zhasnou světlo, protože svítí v očích vstupujících. Ale můžete přijít a zapnout to. Společně se to ukázalo docela metafyzické. Vzhledem ke zvyku vnímat dobrou architekturu jako světlo v okně je to docela přesné.
-
zvětšování 1/12 Alexander Brodsky. Pavilon obřadů vodky. 2008. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/12 Alexander Brodsky. Pavilon obřadů vodky. 2008. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/12 Alexander Brodsky. Pavilon obřadů vodky. 2008. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 4/12 Alexander Brodsky. Pavilon obřadů vodky. 2008. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 5/12 Alexander Brodsky. Pavilon obřadů vodky. 2008. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 6/12 Alexander Brodsky. Pavilon obřadů vodky. 2008. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 7/12 Totan Kuzembaev. Panství Klaugis. 2018. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 8/12 Totan Kuzembaev. Panství Klaugis. 2018. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 9/12 Totan Kuzembaev. Panství Klaugis. 2018. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 10/12 Totan Kuzembaev. Panství Klaugis. 2018. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 11/12 Nikolay Lyzlov. Garáž v ulici Parkova 9. 2001-2004. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 12/12 Nikolay Lyzlov. Garáž v ulici Parkova 9. 2001-2004. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Je snadné vidět, že devadesátá léta získala mezi 27 vybranými budovami pouze tři „místa“: Majakovského muzeum, technicky dříve, 1987–1988, a jako výchozí bod nevyhnutelné; Budova Infobanky Alexeye Bavykina v letech 1996-1997 a dům postavený Vladimírem Plotkinem v Zagorském proezdu 1998-1999. Věci jsou hodné, dům v Zagorskiy Passage je stěží jediným příkladem typologického experimentu v oblasti bydlení v historii našich třiceti let. Ale - toto je devátá (!) Část z celkového počtu. Opravdu není co ukázat? Ať už odborníci, ať už vědomě nebo ne, odmítají devadesátá léta jako „temperamentní“nebo již zastaralá. Není to marné?
-
zvětšování Výstava 1/3 Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/3 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/3 Alexey Bavykin. Budova infobanky, 1. etapa, 1996-1997. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Pokud vezmeme v úvahu počet oblíbených budov na další dvě desetiletí: 2009–2019, dostaneme průměrně jednu za rok s jedním nárůstem, který nastane přibližně ve druhé polovině 2000, před krizí a bezprostředně po ní to, s přihlédnutím k projektům, které „usnuly“a poté skončily. Jinými slovy, naše architektura volného období produkuje - velmi hrubě - jednu pozoruhodnou budovu ročně. Z nich méně než třetina z nich není v Moskvě, pokud počítáme nemoskevské Nikoly Lenivets a Barvikhu, což není tak úplně pravda. Existují tři nemoskovští architekti: Nikita Yavein a Evgeny Gerasimov zastupují Petrohrad a David Adjaye působí jako evropský Varangian, jeden z prvních, kdo postavil prominentní budovu. Pokud spočítáme žánry a typologii, pak 8 muzeí, 4 obytné komplexy, 3 kancelářské budovy, 2 mosty, pokud spočítáme vtipný půlmost, 2 vzdělávací instituce, jednu školu Skolkovo, další internátní školu v Kozhukhovo, 1 divadlo (v Barvikha)), 1 nemocnice, 1 stanice metra, 1 garáž. Šest rekonstrukcí, pokud počítáte Majakovského muzeum. Typologie muzeí a téma rekonstrukcí jsou v čele odborných priorit, což je obecně pochopitelné. A není tu jediný park, to je co.
Na výstavě není třicet let nijak rozděleno do období, což vytváří pocit nepřetržitého proudu, ale na místě je rozdělení - na tři sudé části, každý po 10 letech. Historikům se nelíbí rozdělení chronologie o desítky let kvůli její konvenčnosti, preferující chronologii podle panování, kvůli skutečným historickým událostem, ale v tomto případě se to ukázalo spíše správně: první částí je Jelcin před Lužkovem a s Lužkovem druhý je Lužkov s Putinem (i překvapivě dlouho), třetí je Putin bez Lužkova. Ukázalo se to přesně deset let, zde hrály do rukou historické vzory.
Samozřejmě je zřejmé, že reality jsou do určité míry „přizpůsobeny“výstavě na základě prostorových omezení a neochoty ukázat mezi vybranými najednou několik děl jednoho architekta nebo kanceláře, což by bylo vůči zbytku nespravedlivé. Je třeba vzít v úvahu emocionální složku hlasování odborníků zapojených do procesu, i když statistický limit - 100 respondentů - byl v tomto případě schválen s dobrou rezervou.
Ponoříme-li se do emotivní části výstavy, vidíme, že recepce autorských instalací je možná stále nejlepší, ale naše komunita ji ovládá už 20 let, tvrdohlavě, i když ne zcela úspěšně, se snaží rozloučit s tradičními prezentace prací ve formě tablet. Mimochodem, něco podobného udělal i kurátor Ilya Mukosey v Arch Moskvě, který včera skončil: nahradil tablety instalacemi. Sem tam někdo ukázal nádherné rozvržení, někdo navrhl obecnější plastiku s hromadou přechodných možností. Evgeny Ass, představující rekonstrukci arzenálu Nižnij Novgorod, se omezil na červenou tečku na podlaze a pásku s grafitovým stínem cihly na zdi. Dříve jsme takovou tužkovou metodou odstraňovali stopy cihel z cihel.
-
zvětšování Evgeny Ass. Rekonstrukce arzenálu v Nižním Novgorodu. 2015. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování Evgeny Ass. Rekonstrukce arzenálu v Nižním Novgorodu. 2015; Totan Kuzembaev, panství Klaugis. 2018. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Jedním z moderních moderních způsobů, jak ukázat hlavní myšlenku budovy, je zdůraznit její charakteristický rys, nejlépe ornamentální motiv, jako jsou kruhy: Jelcinovo centrum a stanice metra Solntsevo se tak navzájem překrývají a jsou také poblíž.
-
zvětšování 1/3 stanice metra "Solntsevo". Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/3 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/3 Boris Bernasconi. Prezidentské centrum. Boris Jelcin. 2011-2015. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Možnost je naopak spíše tradiční - zobrazit rozložení. Sergey Skuratov vystavoval fragment Garden Quarters v dobrém a velkém 3D tisku. To vám umožní zobrazit podrobnosti, cihly a víceúrovňovou strukturu stylobate.
-
zvětšování 1/7 Sergej Skuratov. LCD zahradní čtvrti. 2015. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/7 Sergej Skuratov. LCD zahradní čtvrti. 2015. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/7 Sergej Skuratov. LCD zahradní čtvrti. 2015. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 4/7 Sergej Skuratov. LCD zahradní čtvrti. 2015. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 5/7 Sergej Skuratov. LCD zahradní čtvrti. 2015. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 6/7 Sergej Skuratov. LCD zahradní čtvrti. 2015. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 7/7 Sergej Skuratov. LCD zahradní čtvrti. 2015. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Malebný most na modelu zdobí světlo lámající čočku, což naznačuje restauraci, která původně nebyla v projektu, která byla zavěšena v oblouku na příkaz starosty Jurije Lužkova a zdá se, že byla poměrně neúčinná.
-
zvětšování Výstava 1/3 Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/3 Zhivopisny most. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/3 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Z modelu můžete udělat sochu s různým stupněm abstraktnosti. Ostozhenka z Penguin vyrobila vynikající instalační zrcadlo, funguje to pro interiér, částečně přebírá funkci zkreslujícího zrcadla, což, pokud o tom přemýšlíte, je docela zajímavé. Ze spodní strany, konkávní strany zrcadla, je několik ledových kry a jeden tučňák, určitě byste si ho měli všimnout. Celým zrcadlem „tučňáka“lze nejprve projít, i když poměrně výrazně ovlivňuje prostor a ohýbá ho před očima návštěvníka.
-
zvětšování Výstava 1/5 Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/5 Dům „Penguin“, administrativní budova v 1. ulici Brestskaya. JSB "Ostozhenka". 2004. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/5 Dům „Penguin“, administrativní budova v 1. ulici Brestskaya. JSB "Ostozhenka". 2004. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 4/5 Dům „Penguin“, administrativní budova v 1. ulici Brestskaya. JSB "Ostozhenka". 2004. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 5/5 Dům „Penguin“, administrativní budova v 1. ulici Brestskaya. JSB "Ostozhenka". 2004. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Sochy jsou prezentovány estetickému muzeu koňaku v Chernyakhovsku TOTEMENT / PAPER, Klaugu Muizha Totana Kuzembayeva, Novatek ze společnosti SPEECH, jedné z nejdříve realizovaných kancelářských budov této kanceláře. Samostatným tématem jsou plastiky z rezavého kovu, jedna je v divadle Jurije Grigoryana, druhou, bohužel méně výraznou, představuje Muzeum Kulikovo Pole. Stupeň zobecnění se občas zesiluje, jako v dílech dílny „Výška 239“, které odrážejí červenou tečku Evgeny Ass do takové míry, že zpočátku není ani jasné, kdo je kdo.
-
zvětšování Výstava 1/10 Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/10 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/10 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 4/10 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 5/10 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 6/10 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 7/10 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 8/10 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 9/10 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 10/10 Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Technicky vyspělým způsobem je doplnit sochařský model elektronikou. Maximální digitalizace dosáhli architekti ABD: do objektu umístili skleněný hranol s volumetrickou projekcí a v kapse vedle nich jsou dřevěné minikonstruktory, které si můžete vzít s sebou, a je zde také obrazovka s projektem vedle ní prezentace. Stejným způsobem je Dům u moře zobrazen s vestavěnou obrazovkou ve dvou „hadích hlavách“Fragment rekonstrukčního projektu generálního štábu „Studia 44“je vybaven řadou tlačítek, která uvádějí do pohybu mechanismus a osvětlení: mají stejnou barvu jako podstavec a vypadají technicky, takže nezapomeňte stisknout, bez automatizace vypadá vysoce kvalitní dřevěný model „Studio 44“jako věc sama o sobě.
-
zvětšování 1/11 Studio 44, Nikita Yavein. Komplex Hermitage Museum ve východním křídle budovy generálního štábu. 2014. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/11 Studio 44, Nikita Yavein. Komplex Hermitage Museum ve východním křídle budovy generálního štábu. 2014. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/11 Studio 44, Nikita Yavein. Komplex Hermitage Museum ve východním křídle budovy generálního štábu. 2014. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování Výstava 4/11 Ruská architektura. Nejnovější éra Obchodní centrum "Bílé náměstí", ABD architekti, 2009. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 5/11 White Square Business Center, ABD architekti, 2009. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování Obchodní centrum White Square 6/11, architekti ABD, 2009. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování Obchodní centrum White Square 7/11, architekti ABD, 2009. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 8/11 White Square Business Center, ABD architekti, 2009. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování Obchodní centrum White Square z 11. září, architekti ABD, 2009. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 10/11 Evgeny Gerasimov, Sergey Tchoban. Dům u moře. 2008. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 11/11 Evgeny Gerasimov, Sergei Tchoban. Dům u moře. 2008. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
„Římský dům“Michaila Filippova je jedinou klasikou, která prorazila do druhého patra (architekt namísto modelu představil svou programatickou grafickou práci zobrazující dvě schodiště - do nebe a do pekla).
Ne všechny modely dorazily včas, některé byly zpožděny, například slavná internátní škola v kanceláři ATRIUM Kozhukhovo, kterou je možné vidět při návštěvě diskusního programu.
Iniciátoři výstavy ASADOV Bureau jednali sociálně-etickým způsobem, čímž zdůraznili důležitost své práce - na stánku s výkladem vícebarevných forem Dětského hematologického centra na Leninském prospektu předváděli fotografie dětí, lékaři a ruční práce pacientů.
-
Image 
zvětšování 1/5 Alexander a Andrey Asadov. Federální vědecké a klinické centrum pro dětskou hematologii, onkologii a imunologii. 2011. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 2/5 Alexander a Andrey Asadov. Federální vědecké a klinické centrum pro dětskou hematologii, onkologii a imunologii. 2011. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 3/5 Alexander a Andrey Asadov. Federální vědecké a klinické centrum pro dětskou hematologii, onkologii a imunologii. 2011. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 4/5 Alexander a Andrey Asadov. Federální vědecké a klinické centrum pro dětskou hematologii, onkologii a imunologii. 2011. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
-
zvětšování 5/5 Alexander a Andrey Asadov. Federální vědecké a klinické centrum pro dětskou hematologii, onkologii a imunologii. 2011. Výstava Ruská architektura. Nejnovější éra Foto: Archi.ru
Narine Tyutcheva, jejíž projekt na rekonstrukci zříceniny Přístavby byl také zahrnut do řady „hlavních“, vystavil jednu fotografii - proč jsou potíže, její samotný prostor je výstavou a další, s krásným světlým a atmosférickým prostorem, ale bez nevýhod Ruins je jeho forma, ve které byla výstavní síň otevřena pod Davidem Sargsyanem, v každém případě si nyní nezlomíte nohu.
Je poměrně obtížné posoudit, analyzovat a vyvodit závěry v krátkodobém horizontu, kdy žurnalistiku sotva nahradí archiv. Materiál je živý a spočívá v mnoha ohledech na vzpomínkách živých. Výstava je dalším krokem k jejímu pochopení, pokusem o shrnutí mezilehlého výsledku, podobného projektu drumsk.ru Nikolaje Malinina. Nebo ve vztahu k „lužkovské“architektuře kniha Darie Paramonové o „houbách“. Úkol je důležitý i odpovědný, protože takové úseky - vzpomínky - životopisy současníků se pak přidávají k určitému prasátku a tvoří základ představ o čase, etapách, obdobích a obdobích. Až do chvíle, kdy se objeví korozivní, pracovitý a objektivní historik, najde nějaké dokumenty, uzná nenapravitelnou ztrátu ostatních, navrhne přehodnocení … Nebo naopak kritik, přívrženec některých neo- nebo post- najde v této době něco souhlasí a zásadně - na chvíli - změní jeho představu. A tak ad infinitum.
Možná je správný krok skutečnost, že se autoři projektu vyhýbají hodnotovým soudům. Správná poloha je prezentovat vše jako paměť. Ale ne tak docela, výběr byl proveden, nyní si mnozí pamatují, že po dobu 30 let představovali tyto věci, a ne ostatní. Proč je například Aleksey Bavykin zastoupena Infobankou, a nikoli domem v Bryusov Lane? Odpověď je jednoduchá, demokratická: na základě výsledků hlasování. Ale také - v tomto případě, v devadesátých letech, přísně vzato, by jeden objekt zůstal, a není tomu tak. A přesto je zřejmé, že výstava „zdůrazňuje“ty věci, které jsou obvykle spojeny s „světlou stránkou“postsovětské architektury, s těmi nejlepšími z nejlepších - v tomto smyslu by se lucerna Alexandra Brodského mohla stát jejím symbolem: svítí, ale to, co je uvnitř, není zcela jasné, kdo tam sedí, čte noviny … Kromě toho výstava ukazuje preference odborníků, těch soudruhů, kteří „čtou noviny“.
Je také snadné si všimnout, že „nová éra“v názvu zní nějak nahlas. V moderní historické chronologii je zvykem začít moderní dobu od roku 1901, 1917, 1918, 1945, odhadovat šíření. A co je to za éru, jen třicet let? Ale ať už to přišlo nebo ne, nikdo nepolemizuje s tím, že post-sovětská éra je hranicí. A třicet let je na druhou stranu dlouhá doba, je čas začít třídit a zobecňovat.
Seznam 27 objektů vybraných odborníky projektu „Nejnovější éra“:
- Majakovského muzeum na Lubjance, Andrey Bokov, MNIIPOKOSiZ, 1989
- Alexey Bavykin, budova Infobank na Vernadsky Avenue, 1997
- Obytný komplex v Zagorskiy proezd, Vladimir Plotkin, TPO "Reserve", 1999
- Pavilon obřadů vodky, Alexander Brodsky, 2004
- Garáž na 9. ulici Parkova, Nikolay Lyzlov, AM Lyzlova, 2004
- Dům „Penguin“, kancelářská budova v 1. Brestského pruhu, JSB „Ostozhenka“, 2004
- Roman House, Michail Filippov, 2005
- Poloviční můstek naděje, Timur Bashkaev, ABTB, festival Archstoyanie, 2006
- Internátní škola v Kozhukhovo, Vera Butko a Anton Nadtochiy, Atruim, 2007
- Most "Malebný", Nikolay Shumakov, Metrogiprotrans, 2007
- Dům u moře, Sergej Tchoban a Evgeny Gerasimov, 2008
- Divadlo Mercury v luxusní vesnici, Yuri Grigoryan, Meganom, 2008
- Rekonstrukce Bakhmetyevského garáže, Alexey a Natalia Vorontsov, kancelář ABV, 2008
- Business Center White Square, Boris Levyant, ABD architects, ve spolupráci s APA Wojciechowski Architekci, 2009-2010
- Areál Moskevské školy managementu "Skolkovo", David Adjaye společně s "AB Studio", 2010
- Obchod „Výška 239“Čeljabinského válcovacího závodu na trubky, Vladimir Yudanov, kancelář programu Yo, 2009–2011
- Federální vědecké a klinické centrum dětské hematologie, onkologie imunologie, Alexander a Andrey Asadov, ASADOV, 2007-2011
- Novatek office building, Sergey Choban, Sergey Kuznetsov, SPEECH, 2011
- Rekonstrukce východního křídla budovy generálního štábu pro Státní poustevnu, Nikita Yavein, Studio 44.2008-2014
- Boris Jelcin Prezidentské centrum v Jekatěrinburgu, Boris Bernasconi, BERNASKONI, 2011-2015
- Obytný komplex "Sadovye kvartaly", Sergey Skuratov, 2015
- Pobočka NCCA v Nižním Novgorodu, Arsenal, Evgeniy Ass, architekti Ass, 2015
- Muzeum a sklad koňaku v továrně „Aliance“, Levon Airapetov, Valeria Preobrazhenskaya, OCHRANA / PAPÍR, 2016
- Museum Kulikovo Pole, Sergei Gnedovsky, Architecture and Cultural Policy of PNKB, 2016
- Rekonstrukce zříceniny přístavby. Narine Tyutcheva, 2017
- Stanice metra Solntsevo, Dmitrij Ovcharov, architekti NEFA, 2018
- Manor Klaugu Muizha, Totan Kuzembaev, Totan, 2018
Výstava potrvá do 16. června.
