Monografie „Architekt Grigory Barkhin“je věnována vynikajícímu architektovi 20. století, zakladateli slavné architektonické dynastie, autorovi budovy Izvestija na Puškinově náměstí, Grigoriji Borisoviči Barkhinovi (1880-1969). Autorka a překladatelka Tatyana Barkhina do knihy zahrnula nejen analýzu projektů a budov doktora architektury, profesora, korespondujícího člena Akademie věd SSSR, ale také Barkhinův cestovní deník (1896), autobiografické poznámky (1965), fragmenty jeho knihy „Divadelní architektura“(1947), vzpomínky na Sergeje a Tatianu Barkhinových o jejich dědečkovi. To vše jsou hity publikované poprvé. To znamená, že spolu s vědeckou hodnotou této práce je to také zábavné čtení.
Formát knihy se velmi liší od obvyklé monografie. Žánr architektonických monografií je v ruských architektonických studiích zastoupen především knihami Selima Khana-Magomedova; v posledních letech byly vydány monografie věnované Wegmanovi a Pavlovovi. Nejčastěji se jedná o poměrně suchou analýzu tvůrčí cesty architekta. Kniha o Grigory Barkhinovi je kulturní, a dokonce antropologická, střižená, obsahuje mnoho obecných kulturních faktů a fotografií. Vzhledem k tomu, že deník a autobiografie jsou příběhy z pohledu první osoby, okamžitě vyvolávají účinek ponoření do mimořádného osudu. Vidíme muže, který se stvořil a žil několik životů. Grigory Barkhin se narodil na okraji světa. Grigory Barkhin, syn malíře ikon Perm (podle jiné verze, obchodníka), vyhoštěn do vzdálené transbaikalské vesnice. Ve věku šesti let zůstal bez otce. Jeho matka vložila veškeré své úsilí do svého vzdělávání, jehož etapy jsou: farní škola petrovského závodu, škola v Čitě, umělecká škola v Oděse, Petrohradská akademie umění. Během studií získal nadaný mladý muž několik různých stipendií - od obchodníků, od Sibiřanů atd., Což objasňuje myšlenku charity v předrevoluční ruské společnosti. Grigory Barkhin vždy doufal jen pro sebe, možná proto se následně nepřipojil k žádnému sdružení a ničeho se nebál. Ještě před 12 lety začal pracovat jako pomocný kreslíř v závodě v Petrovském a po ukončení studia, ve věku 32 let, se stal hlavním architektem Irkutsku (kde postavil vítězný oblouk, opravil 400 budov, dokončil projekty pro divadlo, muzeum Geografické společnosti, skutečnou školu a trh) a během první světové války ve věku 34 let vedl oddělení ženijních oddílů celé kavkazské fronty.
V Autobiografických poznámkách Grigory Barkhin hodně mluví o svých skvělých spolužácích na Akademii umění: Fomin, Peretyatkovich, Shchuko, Tamanyan, Rukhlyadev, Markov a další. Píše velmi srdečně o svém učiteli Alexandru Pomerantsevovi, autorovi GUM (kdybychom věděli, z jaké propasti dekorativního eklekticismu vyrůstají skuteční avantgardní umělci!). Recenze kolegů a jejich prací jsou většinou pozitivní, s výjimkou inženýra Rerberga, který ukradl objednávku Peretyatkovichovi, který vyhrál soutěž o projekt Sibiřské banky na Ilyince. Centrální telegraf a stanice Rerberg v Brjansku tedy obdržely od Barkhina negativní hodnocení.
Je zajímavé číst o díle Grigorije Barkhina po absolvování Akademie umění u Romana Kleina nad Tsvetaevským muzeem (Puškinovo státní muzeum výtvarných umění), kde Barkhin vytvořil lobby, řecké nádvoří, italské nádvoří, egyptský sál. Mladý architekt se na radu Sergeje Solovjeva obrátil na Kleina. Barkhin vysvětluje úspěch Kleina mimo jiné kontaktem s dobrými staviteli. Je vtipné číst chválu dodavateli Ziegelovi, který „nikdy nehádal a vždy demontoval špatně provedenou část budovy, a to nejen té, na kterou upozornil architekt, ale také té, kterou sám považoval za ne zcela úspěšnou.“Půjčil také vývojářům a dobře zaplatil pracovníkům - druh stavitele se svatozáří. Je tento druh dnes naživu? Poznámky Grigoryho Barkhina vám umožňují seznámit se s komplikovaností přijímání objednávek ve stříbrném věku a porovnávat je s nimi dnes.
Spolu s Kleinem, o kterém mladý mistr hovoří jako o vznešeném patronovi, který je po celou dobu vzácný, pracoval Grigory Barkhin také na kostelní hrobce Yusupova v Arkhangelskoye, kde vytvořil portikus a basreliéf na bubnu chrám. Při srovnání proporcí kostela a proporcí budovy Izvestija je zřejmé, do jaké míry ovlivňuje akademické vzdělání přijaté na Akademii umění dokonalost linií ruské avantgardy.
O své hlavní budově Izvestia píše Grigory Barkhin poměrně suchým způsobem v obchodním stylu, aniž by se dotkl ideologie avantgardy, jako by nedošlo k rozpadu tradic. Nebo možná je fakt, že éra dvacátých let se blíží šedesátým letům, době, kdy byla napsána autobiografie, a ne všechno se dalo ještě říct. A přesto je Barkhin pobouřen jednáním jistého Alexandra Meissnera, kvůli němuž byla zabavena věž nad Izvestijí. Meisner to motivoval skutečností, že Moskva by měla být postavena podle modelu Berlína a v berlínských budovách je povoleno maximálně šest pater.
Monografie představuje velké množství materiálu věnovaného soutěžním oceněným projektům 20. let a soutěžím o divadelní budovy 30. let, které měly obrovský dopad na formování sovětské architektury. Kniha také publikuje územně plánovací práce Grigorije Barkhina: podílel se na vývoji Obecného plánu obnovy Moskvy v letech 1933-1937 a na obnově Sevastopolu po druhé světové válce. Fragmenty studie Grigoryho Barkhina z roku 1947 „Divadelní architektura“, která byla po dlouhou dobu učebnicí pro univerzity, byly publikovány v němčině a čínštině a některé výtisky dokonce skončily ve Spojených státech v 50. letech. Jeden ze soutěžních projektů, divadlo ve Sverdlovsku, mělo plán v podobě kytary a líbilo se mu to vnuka Seryozhy Sergeje Barkhina, který se později stal slavným divadelním umělcem.
Vzpomínky na vnuka Seryozhu a vnučku Tanyu (nyní kompilátorka knihy) jsou dojímavým a velmi poučným čtením. Celý film se odehrává před mýma očima: Grigory Barkhin v dlouhém přehozeném kabátu, jako by nedošlo k žádné revoluci, v klobouku s okraji, vypadajícím jako Čechov. Vnoučata popisují atmosféru v bytě domu Nirnzee, sbírku obrazů a starožitností, hru lodi s nedělními knedlíky s dědečkem a babičkou.
Grigory Barkhin založil slavnou architektonickou dynastii. Architekti jsou také dva synové Grigorije Barkhina, Michaila a Borise a dcera Anna. Jeho synové mu pomáhali při výuce na Moskevském architektonickém institutu. Mnoho vnoučat a pravnoučat pokračovalo v rodinné tradici. Nebudu zde zmiňovat všechny představitele architektonické dynastie a jejich příbuzné. Chtěl bych vám jen připomenout, že Boris Barkhin, profesor na Moskevském architektonickém institutu, učil mnoho ruských peněženek: Alexander Brodsky, Ilya Utkin, Michail Belov. Tady je, prosím, kontinuita papírové architektury se stříbrným věkem a ruskou avantgardou, ale zajímalo nás, odkud pocházejí od těch úžasných, kteří spolu s avantgardou a stylem stalinské říše udělali z Ruska příspěvek ke světové architektuře.
Unikátní nakladatelství „Gemini“přímo souvisí s dynastií Barkhin. Vytvořili jej Sergej a Tatiana Barkhinovi s cílem vydat velký rodinný archiv. Jedná se o deníky, dopisy, fotografie, paměti, stejně jako vědecké práce předků, počínaje 19. stoletím. Za dvacet let své existence vydalo nakladatelství sedmnáct knih. Monografie „Architekt Grigory Barkhin“byla vydána s podporou Alexeje Ginzburga, pravnuka hrdiny, ve které se protínaly dvě slavné dynastie: Ginzburgové a Barkhin.
Kniha končí etickým portrétem Grigoryho Barkhina. Tatyana Barkhina jako hlavní rys své postavy připomíná „svou připravenost okamžitě přijít na pomoc v obtížných situacích, což sám nazval aktivní sympatie“, a uvádí příklady takové nezištné pomoci příbuzným a studentům. Závěr uzavírá začátek knihy, kde Grigory Barkhin vedle slov vděčnosti o své matce píše: „Pevně věřím, že milovat lidi je hlavní a nejtrvalejší věcí, které musíme v životě dosáhnout.“
Výňatek z knihy. Vzpomínky na Tatianu Barkhinu.
NÁVŠTĚVA DĚDKA. Unikátní svět dětství
"V neděli jsme spolu s mým bratrem Serezhou, mámou a tátou, často navštěvovali dědečka a babičku, otcovy rodiče." Pamatuji si naši cestu tak dobře a jako bych viděl toho malého chlapce a dívku.
Ze staré „Smolenské“(Zholtovského dům s věží na rohu, kde je nyní vchod do metra, byl stále ve výstavbě) jsme jeli na „Náměstí revoluce“, pokaždé, když jsme se dívali na ohnuté bronzové postavy zdobící stanici, šli jsme do řady stanic Okhotny “a poté trolejbusem č. 12 po ulici Gorkého (nyní Tverskaya) jsme se dostali na náměstí Puškinskaja. Po této trase nějakou dobu šly dvoupatrové trolejbusy (jako londýnské autobusy). S radostí jsme vystoupali po úzkém strmém schodišti a se zájmem se rozhlíželi kolem, jeli jsme dvě nebo tři zastávky. Táta nám řekl o domech, které jsme cestou potkali, a o architektech, kteří je stavěli.
Dědeček a babička žili v ulici Velkého Gnezdnikovského ve slavném domě Nirnzee, postaveném v roce 1913. Jednalo se o první desetipodlažní budovu v Moskvě. Říkalo se mu také mrakodrap a „bakalářský dům“- byty v něm byly malé a bez kuchyní. Po dlouhých chodbách bylo možné jezdit na kole; na ploché střeše s výhledem na Kreml byla restaurace. V dětství tam už nebyl, ale dědeček nás vzal na střechu, aby se podíval na město shora. V přízemí se nachází jídelna, knihovna a recepce prádelny. V naší době v suterénu bylo cikánské divadlo "Romen" (dříve - divadelní kabaret "The Bat" od N. Baliev) a nyní - vzdělávací divadlo GITIS.
Chcete-li se dostat do pruhu Bolshoi Gnezdnikovskiy, musíte projít obloukem na čísle 17 v Gorkého ulici (architekt Mordvinov). Roh tohoto domu s výhledem na Puškinovo náměstí ve výšce 10. patra byl korunován kulatou věží se sochou - byla to ženská postava s vítězoslavně zvednutou rukou s kladivem a srpem sochaře Motovilova. Láskyplně jsme to nazvali „dům s dívkou“. Socha byla bohužel vyrobena z betonu a postupem času se začala zhoršovat, byla odstraněna. Měl jsem ji rád, měla ducha 30. let, ducha doby plné hrdinství.
S obtížemi otevřít těžké dveře vešli do vysokého, prostorného vestibulu a ve velkém starém pomalém výtahu se zrcadly a mahagonovými panely, který zůstal ze starých časů, vylezli do pátého patra, dosáhli požadovaných dveří a dostali se do zvláštní atmosféry domu dědečka. Chytila nás lahodná vůně připravovaného jídla, smíchaná s mnoha dalšími pachy, které v průběhu let pronikly do bytu a usadily se v něm a staly se jeho součástí - vůně starého nábytku, knih, věcí, které naplňovaly skříně.
Při našem vystoupení bylo slyšet radostné výkřiky, které na nás čekají. Dědeček se se mnou setkal a něžně mě hladil po hlavě. Je profesorem na Moskevském architektonickém institutu, autorem budovy redakce a tiskárny novin Izvestija - pomníku konstruktivismu umístěného nedaleko na Puškinově náměstí. Dědeček byl malý, v sametové domácí bundě se vzduchovými smyčkami vyrobenými z hedvábné kroucené šňůry, s prošívanými saténovými manžetami a manžetami. Má husté šedé vlasy, slicked back, vousy, za brýlemi velké, světlé, mírně vyčnívající, přátelské, pozorné oči. Celý vzhled dědečka odpovídá naší představě předrevolučního profesora. Babička je zaneprázdněna přípravou večeře, výrobou slavných sibiřských knedlíků - oblíbeného jídla dědečka a také našeho. Vždy je skromně v pozadí.
Byt, a zejména dědečkova pracovna, udivuje - starožitné předměty a obrazy, které sbíral v průběhu let, zaplňují místnost. Děda miluje malování, krásné věci. Dětství a mládí prožil ve velké chudobě na Sibiři, v petrovském závodě. Když začal vydělávat peníze a architekti před válkou dostávali poměrně velké honoráře, dokázal splnit svůj sen, začal nakupovat obrazy a starožitnosti. Na stěnách vidíme velká plátna italské školy s biblickými předměty. Vysoké knihovny jsou ke stropu vyplněny knihami v kožených vazbách s tmavě zlatými okraji. Jedná se o knihy o umění a architektuře, sbírky klasiků světové literatury: Byrona, Shakespeara, Goetheho, Puškina atd. Jako dítě jsem se rád díval na Bremovu víceobjemovou sbírku „Život zvířat“.
Na velkém psacím stole je mramorová inkoustová sada, bronzový zvon, nádherný mahagonový dalekohled s bronzovými detaily na bronzovém stativu, starožitná kouzla a architektonické časopisy. Nedaleko, na vyřezávaném podstavcovém stole, je bronzový satyr. Tyto věci se mi líbily, každý měl s tím spojený příběh, vyprávěný mým dědečkem.
Mahagonové piano s bronzovými svícny a modro-zlatými rokokovými porcelánovými hodinami. Na opačné straně nízká empírová skříňka z Karelské břízy s obloženými ladnými bronzovými detaily a egyptskými hlavami (říkalo se jí „bayu“) - multivolume, černý a zlatý Brockhaus a Efron a mramorové hodiny se třemi ciferníky. Ukazují čas, měsíc, rok a fáze měsíce. V dědečkově bytě je spousta hodin: anglické hodiny na podlaze, různé nástěnné a stolní hodiny. Stávkují nejen hodiny a půlky, ale také čtvrtiny. V bytě neustále melodicky zvoní. Když mě tam nechají přenocovat, požádám je, aby zastavila kyvadla - usnout nelze.
Na pohovce, na pozadí koberce, visí starodávná zbraň - křesadlový zámek vykládaný perleťovou matkou, soubojová pistole z doby Puškina se zlatými zářezy a turecká šavle v pochvě. To dává všemu nádech orientálního luxusu a dědeček miluje východ. V první světové válce, v hodnosti plukovníka carské armády, velel ženijním jednotkám na kavkazské frontě a přinesl odtud spoustu zajímavých věcí. Můj dědeček měl také originální brnění a helmu japonských samurajů a velkou starou japonskou vázu. Potom dal nášmu otci vázu i brnění, brnění viselo doma v našem obývacím pokoji. Desky brnění byly spojeny vlněnými nitěmi, nepostřehnutelně v nich navinutým můrou, která zjistila, že naše milovaná, nesrovnatelná babička Grusha, chůva mé matky, která mě vychovala a Serezhu, rozhodně vytáhla tuto neocenitelnou věc do koše. Samozřejmě okamžitě zmizela. Ale na moji babičku nebylo možné se zlobit. A helma je zachována a visí ze Seryozhy.
Ve středu místnosti je mahagonový stůl a křesla s krásným pruhovaným saténovým čalouněním - široké zelené a černé pruhy. Na všechno visí velký křišťálový lustr.
Aby zabránil tomu, aby bílé dveře zničily složitou harmonii, která vládla v místnosti, vyzdobil dědeček panely vlastní rukou pozlacenou bagetou, která jim dodala palácový vzhled. Udělal hodně vlastníma rukama.
V tomto luxusním a bohatém interiéru bylo něco od umělce Baksta. Cítili jsme neuvěřitelnou lásku ke kultuře zašlých časů - k východu, ke stylu ruského impéria a k italské renesanci. Různé četné předměty, poslouchající určitý druh logiky, se navzájem doplňovaly a vytvářely mimořádnou krásu a harmonii. Dědeček si mohl najít místo pro jakoukoli věc a zapadalo to, jako by tam vždy bylo.
V takové atmosféře začala hra, kterou pro nás vymyslel. Pohovka byla vytažena uprostřed místnosti, byl na ní namontován dalekohled, ze stěn byly odstraněny zbraně a my, šplhající na pohovkovou loď - to byl téměř létající koberec, jsme se vydali na vzrušující cestu. Bylo neuvěřitelně zajímavé dívat se dalekohledem, namířit pistoli na imaginární nepřátele, poslouchat příběhy dědečka. Mluvil o zemích, do kterých jsme se plavili, o lodích, o nebezpečích, která cestující čekali na každém kroku. Dostali jsme se do bouří, narazili na podmořské útesy, pirátské lodě pod černou vlajkou nás vzaly na palubu. Takto jsme se naučili kouzelný svět dobrodružství dlouho předtím, než jsme si přečetli známé knihy, které si později oblíbily Jules Verne, Stevenson, Gustave Aimard, Louis Boussinard a další. Okamžitým vstupem do hry jsme zažili vše, co se stalo, přenesli jsme se do vzdálených časů.
Nakonec loď po všech dobrodružstvích dorazila do východního přístavního města. Slezli jsme na břeh, prošli do jiné místnosti a ocitli jsme se u stolu s nádhernými talíři s neobvyklými zubatými okraji, na nichž ležela hrstka rozinek - orientální cukrovinky, poslech příběhů o orientální architektuře, kostýmech a zvycích této země. Byli jsme úplně uchváceni příběhy mého dědečka a skutečná věc dala celé věci stín věrohodnosti. Zároveň to všechno vypadalo jako pohádkový sen, jako v Hoffmannově Louskáčkovi. Ale děje se představení a dědeček je režisér. S některými variacemi se hra mnohokrát opakovala, dědeček byl neuvěřitelný vynálezce, jeho fantazie je nevyčerpatelná. Myslím, že by byl rád, kdyby věděl, že si s mým bratrem Serezhou pamatujeme tuto hru, že v nás stále žije.
Ale pak zazvonil zvonek, který nás vrátil do reality. Je čas na oběd. Přestěhovali jsme se do jídelny, kterou téměř úplně zabíral velký kulatý stůl pokrytý ubrusem z bílého škrobu. Na něm je bílá a modrá anglická služba Vedgwood. Každý zaujal své nezměněné místo - za prvé, prarodiče, děti a vnoučata byli po obou stranách posazeni seniority.
Hlavní jídlo je knedlík. S neuvěřitelnou chutí jsme jedli malé (velmi důležité jsou) knedlíky, namočené do talíře s octem a pepřem. Po večeři nám dědeček nahlas četl svého milovaného Gogola - „Večery na farmě poblíž Dikanky“nebo kapitoly z „Tarase Bulby“. Když jsem se dostal k popisu popravy Ostapa, jeho hlas se začal třást a v očích se mu tisly slzy. Na co v tu chvíli myslel?
Můj dědeček měl také rád cirkus a před Novým rokem nás občas vzal na slavnostní představení na bulváru Tsvetnoy. Potom tam vládl klaun Pencil. Můj dědeček mluvil o cirkusových dynastiích a měl jsem dojem, že umělci jsou jedna velká rodina, žijící přímo v cirkuse se zvířaty, že je to jejich společný domov.
A jednou jsme spolu s ním pobavili celý Puškinův bulvár (nyní Tverskoy). Děda chodil s holí. Když nás vzal na procházku, jako kouzelník, odněkud nás dostal a dal mě a Seryozhovi malou hůlku. Jaké divy neměl dědeček! A tady je naše trojice - je malá, ale velmi pevná, v klobouku s vousy - vážně kráčí po bulváru holemi. Kolemjdoucí na nás překvapeně hledí, otočí se - jaký druh divných lidí? Pravděpodobně se rozhodli, že jsme trpaslíci z cirkusu. Děda se lstivě usmívá - je rád, že předvedl malou show. Efektu bylo dosaženo.
Jaké neuvěřitelné štěstí máme já a Serezha! “
Výňatek z knihy „Architekt Grigory Barkhin“: Dědeček na návštěvě. Unikátní svět dětství. Vzpomínky na Tatianu Barkhinu.
Knihu je možné zakoupit
v obchodech Moskva a Falanster.
