Na výstavě „Architects paint life“, která se otevřela v komoře, ale útulné a vybavené jako umělecká galerie, showroom MFC Match Point shromáždil malebná a grafická díla tří mladých designérů ze skupiny ABV - Arsen Orekhov, Elena Sadkovskaya a Galina Shashkina … Iniciátory výstavy byli vývojáři projektu, společnost „Volley Grand“. Kurátorka - Ekaterina Shalina, známá svou prací na mezinárodní soutěži architektonické kresby „ArchiGraphics“. Tato expozice zahrnuje ne tolik pracovních skic jako portréty, krajiny, zátiší, stejně jako mnoho skic na každodenní a romantická témata, která jsou atraktivní pro široké publikum, a vážná, téměř akademická studia. Autoři malují všude a neustále a nyní nabízejí pohled na svět jejich očima.
Ekaterina Shalina
kurátor výstavy:
"Až donedávna architekti jen zřídka veřejně ukazovali své kresby, častěji známým a přátelům." Toto je obvykle velmi osobní, intimní příběh. A nyní, s rozvojem sociálních sítí, vznikem soutěže „ArchiGraphics“, a zejména v Moskvě - s podporou na úrovni architektonického vedení města lze vysledovat rozsáhlý trend propagace architektonických návrhů. A to je dobré: ruční práce je nejkreativnější součástí této profese a musí se ukázat. Proces zrání myšlenek zobrazených na výkresech, co se děje v hlavě architekta - to je nejzajímavější věc! Vrací se jiný přístup k profesi - architekt-umělec, a nejen anonymní technický specialista, který kreslí.
Nejcennější věcí na kresbě architekta je otisk jeho osobnosti. A když architekt, jak ukazuje tato výstava, maluje život, projevuje se ještě jasněji. Toto obsazení autorovy individuality bude jistě vidět později ve stavěných budovách, opět přesvědčivé, že architektura je především umění, a teprve poté obchod, politika a všechno ostatní. Upřímně proto děkujeme vývojářům, kteří se rozhodli poskytnout svůj showroom pro výstavu architektů, čímž dali pozor na jejich kreativitu, na uměleckou stránku jejich osobností. Seznamují tedy nejen potenciální kupce bytů s těmi, kteří navrhují domy, ale také ukazují, jak talentovaní jsou.
Grafika představená na výstavě je jakýmsi deníkem. Existuje mnoho listů kompaktních notebooků, ve kterých jsou obvykle načrtnuty myšlenky a každodenní pozorování. Například Galina Shashkina nazývá tento proces „kreslící terapií“. To se skutečně podobá relaxačnímu restartu, kdy je člověk vyrušen z práce a vrhá se do volného tvůrčího procesu, který nesouvisí s žádným TK. Taková díla lze vidět v dílech Eleny Sadkovské. A Arsen má klasické plenérové kresby, vytvořené během studentské letní praxe. Různými technikami zdůrazňuje různé charaktery budov. Dokáže vykreslit drsné, drsné zdi středověké budovy s uhlím a potěšení z klasicistní výzdoby jsou podrobně popsány tenkými čarami, na rozdíl od zobecnění sousední drsné budovy s tmavou skvrnou. To znamená, že ještě jako student se člověk snažil porozumět jeho povaze a obrazům v architektuře, a to je důležité.
Diváci vidí krajinu a vidí výkres architektonického projektu od jedné osoby. A často je kladena otázka - jaké je mezi nimi spojení? Proč by měl architekt někam chodit, chodit pod širým nebem, načrtávat historické památky, když od nich potom navrhuje něco úplně jiného? Odpověď je jednoduchá - nejdříve studuje proporce, prostorové a rozsáhlé vztahy, propojení celku a detailů, pohlcuje jejich harmonii svým okem a rukou, a pak nakreslí něco svého vlastního, ultramoderního, dobře a krásně. Naštěstí v ruských architektonických školách, na rozdíl od mnoha západních škol, tato praxe pokračuje a rozvíjí se. ““
Výstava představuje architektonické krajiny Arsena Orekhova, které vytvořil během své studentské praxe ve Vyborgu. Arsen věří, že stejně jako ve výkresu je základem samotná příroda, takže v projektech je nejdůležitější kontext.
Arsen Orekhov
architekt „ABV Group“:
"Kreslení pomáhá při práci, vzhledem k tomu, že kresba je v jistém smyslu vnímání světa kolem, způsob, jak analyzovat, nechat prostředí projít a vykreslit na papíře." Pomáhá to také proto, že je to prodloužení vaší ruky, pokračování vašich myšlenek. Pomáhá najít obraz, nejprve formulovat, co je v hlavě, převést jej do něčeho skutečnějšího.
Myšlenkou výstavy je ukázat, že kromě kreseb mají architekti i další stránku, když kreslí, dělají kreativní práci, dělají náčrtky a náčrtky. Samozřejmě můžete kreslit v kreslicích programech, ale když se objeví myšlenka, je snazší a rychlejší ji vyjádřit a zachytit na papíře. V architektuře existují konkrétnější úkoly, a proto i konkrétnější přístup. Kreslení je koníček, je to pomoc při práci, je to způsob myšlení. “
Galina Shashkina nabízí další pohled na kresbu. Její živé náčrtky s výhledem na krajinu, architekturou, interiéry a lidmi vypovídají o každé minutě jejího života. Galininy kresby jsou akademickou školou a odborným výcvikem, které se změnily v moderní, jasný a lehký styl. Náčrtky okrajových a kontrastních míst v cestování pomáhají Galině lépe cítit své vlastní architektonické nápady.
Galina Shashkina
architekt „ABV Group“:
"Moderní svět málokdy umožňuje kreslení, a zejména myšlení rukama." Veškerá práce se provádí na počítači. Ale samotný smysl proporcí, měřítko jde spíše skrz ruku. Proporce můžete zachytit pouze intuitivně. Toto je známý akademický princip - od obecného po konkrétní. V architektuře se nejprve zrodí myšlenka, koncept, myšlenka, která se pak vypracuje až do fáze architektonického dozoru. Věc technologie - otázka pohodlí: někdo může používat počítač. A akademická škola znamená schopnost myslet rukama.
Myšlenka výstavy je částečně našimi ambicemi, protože je škoda malovat na stůl. Přesto tyto ambice stimulují, umožňují vám dále tvořit, rozvíjet se v klíči manuální prezentace.
Kreslení hlavy na zkoušku na univerzitě pomáhá, tak či onak, kontaktu s pocitem proporcí a perspektivy. Máte proporce obličeje, pamatujete si proporce a to, jak jde do perspektivy. Už to není špatné! A když zachytíte stíny v tónu, v závislosti na osvětlení také pocítíte hlasitost.
Maluji, abych nezapomněl na akademickou školu. Pokud kreslíte od čtyř let do jednoho či druhého stupně, počínaje uměleckou školou, pokračováním umělecké školy, školou na Akademii umění a poté na samotné akademii, nechcete přestat, existuje touha udržet to alespoň jako koníček. Nyní existují počítače, na které si můžete myslet, ale stále pokračujete jako obvykle. Výsledkem je, že moderní technologie a ručně kreslená grafika jsou jednou z forem kreativního myšlení. Kresba je jednou ze složek myšlenkového procesu bez ohledu na to, o jakou oblast jde. To je kreativita, to je sebevyjádření. “
Elena Sadkovskaya má intimnější a osobní grafiku. Její abstrakt s naivními prvky skic vypráví o vnímání života, o práci a volném čase, o tom, jak můžete vidět svět kolem sebe, když vezmete tužku a barvy. Elena má blízko ke stylu knižních ilustrací, mezi jejími kresbami najdete rychlé náčrtky s perem živých, emotivních portrétů. Elena přenáší svůj smysl pro přítomnost života na architekturu - při navrhování si vždy představuje budoucí způsob života v té či oné budově. Elena se navíc nějakou dobu zabývala kreslením s dětmi.
Elena Sadkovskaya
architekt „ABV Group“:
"Účelem procesu malování je zachytit obraz." Je to obtížnější na počítači: začnete se zabývat podrobnostmi, někdy ztratíte integritu. A nějaký obecný obrázek je snadnější vytvořit ručně. Když při zkoušce nakreslíte hlavu, pokud jste dříve nakreslili Sokrata 15krát ve 3/4, jednoduše zopakujete, co jste se naučili. A to neznamená, že můžete nakreslit něco jiného. Ale jak ukazuje praxe, jste naučeni kreslit v procesu. Ale díky takovému tréninku, pocitu proporce, harmonie, perspektivy, objemu, se získá stejná integrita, což je pro architekta důležité.
Když mě cizí lidé požádají, abych něco nakreslil, jsou potíže. Zdá se, že moji práci předem znají, ale nakonec očekávají něco jiného, pravděpodobně akademičtějšího. “
*** Samotné MFC, navržené architektonickým studiem ABV Group, ještě nebylo dokončeno, ale implementace probíhá aktivně od podzimu 2015; konec je naplánován na konec roku 2019. Nachází se v extrémně prestižní oblasti Moskvy poblíž Kutuzovského prospektu, i když je do určité míry omezena blízkostí železnic. Součástí bytového komplexu bude volejbalová aréna „Dynamo“pro 3 500 diváků. Projekt získal řadu ocenění a interiér prodejní kanceláře Match Point, navržený projektem UNK, získal letošní ocenění Interia Awards.
