Archi.ru:
Tématem našeho rozhovoru jsou veřejné budovy a role místní identity. V naší době internetu a etnické rozmanitosti, v době jistého zmatku, by podle vás neměla být veřejná budova ikonou, ale měla by být něčím zvláštním, aby se s ní lidé mohli ztotožnit, což samozřejmě dělá je to o něco dražší. Jak ale lze jednu budovu vnímat jako příslušnost k různým etnickým skupinám? Jak s tím může architekt pracovat?
Mikhil Riedijk:
- Věřím, že pokud pracujete na projektu veřejné budovy, měli byste se pokusit jej navrhnout pro všechny. Sociální aspekt je to, co spojuje naši společnost, co vás spojuje se mnou, s cizími lidmi. Všichni máme společné, a to je společné - společenský život. Ale teď na to téměř není prostor; prostory, kde se může veřejnost plně rozvinout, se zmenšují a mizí. Veřejné vlastnictví se stále více privatizuje, železnice uzavírají stanice pro cizince atd.
Ale tady v Rotterdamu je hlavní nádraží jen příkladem opaku: město pokračuje až k nástupišti
- Ale všude jsou také turnikety! A „Nizozemské železnice“jednoho dne zavřou své dveře a nebude možné vstoupit do budovy nebo ji projít do jiné části města. Vidíme, že veřejnost (jak jako prostor, tak jako součást života lidí) se mění a zmenšuje; jde dovnitř budov; schovává se za dveřmi, chráněn zónami. Různé mechanismy zajišťují částečně soukromé nebo kolektivní využití prostoru. Toto je první jev, který pozorujeme, druhý - v našem globálním světě roste potřeba vytvářet něco, co by odpovídalo tomuto konkrétnímu místu. Shenzhen, Kuala Lumpur, Moskva, New York a Houston se navzájem stále více podobají - jak v organizaci prostor, tak v architektuře: skleněné povrchy, zrcadlové skříňky s tuhým, nepřátelským přechodem na úroveň země. V našich veřejných budovách, jakkoli to může znít ambiciózně, vždy sledujeme cíl vytvořit něco místního, něco, co formuje místní identitu. Aby se každý cítil místně: není nutné, aby rozuměl a miloval každou z jejích úrovní, ale že musí tuto identitu cítit. A usilujeme o to ze dvou důvodů: jako protiváhu „průměrování“v důsledku globalizace, kdy je všude všude stejné a není jasné, kde se nacházíte: v Shenzhenu, Moskvě nebo Houstonu. Musíme pochopit, kde ve světě jsme. A druhým aspektem je, že budova tvoří dočasnou komunitu.
A takovou komunitu nelze vybudovat bez použití ornamentu?
- Samozřejmě můžete bez ozdob. Ale myslím si, že to je vše - konstrukce související s významností. Nejdůležitější je vytvořit místní význam, místo, ke kterému jste připoutáni. A to je neoddělitelné od vytvoření velmi přesného hmotného výrazu, který nese určitou ikonografii a „komunikuje“ji. A ornament může být jedním z prostředků této komunikace. Ornament formuje postoj vnímatele a může nést sémantickou zátěž. Například v kulturním centru Rozet je růžice doslova růžice a výraz Penrosova diagramu skládajícího se ze čtyřstěnů nebo trojúhelníků, které lze nekonečně opakovat, takže je vždy možné získat mírně odlišný motiv. Toto je metafora znalostí. Naše znalosti se opakují, ale vždy v nové konfiguraci, jiným způsobem, ale obecně je vždy trojúhelník.
Velmi zajímavé! Mimochodem, tři budovy, které jste postavili, kulturní centra Rozet a Eemhuis a muzeum „aan de Strom“v Antverpách, spojuje další společné téma - zvláštní význam schodiště. Vyjadřují tato schodiště veřejný charakter budov?
- Myslím, že schody, a v případě Rozetu, dlouhé schodiště, které prochází celou budovou a ústí na náměstí (s větví vedoucí na terasu na střeše), mají taková monumentální schodiště výrazný veřejný charakter. Pro nás jsou schody důležitější než chodby, protože chodby jsou více naprogramované, tlak funkčnosti na ně je cítit silnější. Ve všech našich projektech se snažíme najít stavební prvek, který je méně vystaven tlaku funkčního programu, takže neexistuje pokušení převést jej na něco jiného. A pro schodiště je velmi obtížné přijít s nějakou další „těžkou“funkcí. I když schodiště používáme pro aranžování exponátů a vitrín, jsou s ním spojeny také balkony pro čtení a studijní sezení. Z hlediska programu lze schodištěm přičíst mnoho metrů čtverečních „hrubé“plochy a všechny „metry“čtvereční lze připsat funkčním prvkům programu a poté bude postavena velmi ekonomická budova. získané.
Jak řešíte s takovou organizační rolí schodiště problém přístupnosti budovy pro tělesně postižené?
- Aha! Rozet má mnoho mezipatra, která jsou přístupná z mezilehlého letu, a do strany jsou schody a výtahy, takže lze dosáhnout všech úrovní.
Co vás inspirovalo při navrhování fasád Rozet?
- Složitý problém. Tato budova se nachází na úzkém úseku mezi historickým centrem Arnhemu a novým městem postaveným po válce. Obecný plán regenerace této části města vytvořil Manuel de Solà-Morales. Budova měla dva cíle: artikulovat cestu ze stanice na náměstí před kostelem a spojit historické centrum s řekou. Z architektonického hlediska bylo nutné spojit historické centrum 16. - 17. století s budovami 20. století, tedy regenerovaným územím. Navrhli jsme budovu, která je moderní svou hmotností a dobře kombinovaná s „betonovou architekturou“60. - 70. let. a zároveň struktura fasád, jejich filigránská reakce na architekturu historického centra. Jelikož je budova umístěna na tak úzké ploše, studovali jsme různé perspektivy vnímání, a proto jsme navrhli fasády s hlubokými flétnami, které jsou zpracovány různými způsoby, takže v ostré podélné perspektivě se fasáda ukáže jako plastická. Flétny jsou navrženy tak, aby vytvářely velké „rámy“, průmyslové železobetonové prvky. Fasády neposkytují představu o výšce a počtu podlaží; budova je vnímána jako jeden svazek.
"Když jsem poprvé viděl tuto budovu, připomnělo mi to" systém textilních stavebních bloků "(textil blok budova Systém)…
- Frank Lloyd Wright! Naprosto správně! Principy i samotná významnost jsou si velmi podobné. Navrhli jsme dlouhé „textilní bloky“, které jsme jako celek přinesli na stavbu a ze kterých byla vyrobena celá fasáda. Wright chtěl, aby si každý mohl „textilní bloky“vyrobit sám, ale my jsme měli takové úzké staveniště, respektive to téměř chybělo, a museli jsme sestavit fasádu z našich „textilních bloků“přímo z kamionu.
Zákazníci Wrighta si ornament vybrali sami a mohli se s ním ztotožnit, zvyknout si a milovat ho. A v Rozetu jste si vybrali dekorativní motiv ne pro jednu rodinu, ale pro mnoho lidí. A co se stane za 10, 20 nebo 30 let? A když ho unaví?
- Ano. Tím si nemůžete být jisti. Myslím, že to není to, o co bychom se měli snažit. Vytváříme budovu pro dnešek a za 30 let si možná lidé budou myslet, že je zastaralá, nebo možná ne, a to nevadí. Není třeba usilovat o návrh budovy, která by nebyla produktem své doby. Vše, co budujeme, je podle definice z roku 2010.
Měl by se architekt snažit zlepšit vkus veřejnosti, pozvednout ji na svou úroveň, vzdělávat zákazníka a spotřebitele? Nebo může architekt udělat to, co je nyní pochopitelné a příjemné?
- Budova nemusí být didaktická, aby každý mohl okamžitě pochopit, jak je postavena; ale musí existovat jasnost struktury, jasnost obecné struktury. Mělo by být jasné, kde je nosná konstrukce a kde jsou obkladové prvky.
Myslím si, že budova by měla vždy posouvat hranice, být více, než čekáte. Například v Rozetu jde o to, že veřejná aktivita stoupá z prvního patra do pátého: pro veřejnost je to neočekávané a zákazník zpočátku nevěřil, že to bude fungovat. A právě to nyní návštěvníci obdivují. Z hlediska typologie jsme zde dosáhli vzdělávacího efektu, o kterém mluvíte. Různé instituce a organizace v této budově interagují novými způsoby.
Různé organizace mají různou pracovní dobu. Aby budova fungovala jako „bijící srdce“města, bylo by dobré ji naprogramovat tak, aby fungovala nepřetržitě. V ideálním případě by měla být budova otevřená 24 hodin
- Ano, chtěl bych toho dosáhnout. Čím vyšší - tím méně intenzivně je budova využívána. Dole - restaurace a knihovna, nahoře - čtecí, hudební a vzdělávací místnosti. Vzhledem k naší koncepci budovy je knihovna nyní otevřena déle než dříve.
- Budova knihovny, muzea, archivu a uměleckých škol Eemhuis v Amesfortu je příkladem kouzla v provincii. Provádí se s luxusem ve Versailles. Existuje představa, že nizozemští architekti jsou obzvláště dobří v navrhování minimalistických, funkčních budov, jsou vynalézavější s omezeným rozpočtem, a když je spousta peněz, výsledek je méně působivý
- Architekti jsou pak úplně v rozpacích.
- Samozřejmě, toto je jen kulturní stereotyp
"Ve srovnání s Rozetem je Eemhuis úplně jiná budova s dlouhou fasádou (přes 70 metrů) na velké ploše." Tato fasáda je tvořena třemi převislými objemy, podobně jako čokoládové tyčinky zabalené do fólie. Každý z těchto svazků má svou vlastní vzdělávací funkci: hudbu, sochařství a malířství, tanec. Dole je velké pódium a úplně dole je parkoviště. Uvnitř budovy je monumentální náměstí, vystupující na vrchol s terasami, kde mohou lidé pracovat, číst knihy.
Tak obrovské pracoviště! Dokážou se tam lidé soustředit?
- Docela: návštěvníci vnímají tato pracoviště jako velmi pohodlná a intimní, protože i když je prostor velmi velký, máte své vlastní útulné místo s vlastní lampou a pracovním stolem a akustika je prostě skvělá.
Je to velkolepý strop akustický?
- Ano. Ve skutečnosti to není vůbec drahá budova! Skládá se z nezbytných prvků: rámu, infrastruktury a esteticky promyšleného řešení akustiky. Jedinou drahou položkou je dřevěná podlaha.
Není rozsah celého komplexu příliš velký?
- Obec nejprve plánovala poblíž postavit čtyři budovy (muzeum, archiv, umělecké a hudební školy) a vše jsme spojili dohromady. Čtvereční metry byly počítány samostatně pro čtyři budovy, a pokud jsou kombinovány, pak díky společnému využití kancelářských prostor, prostor, které zajišťují cirkulaci, bude možné uspořádat prostornou společnou halu.
Efekt spolupráce
- Ano, doslova. Ukázalo se, že jde o jakýsi „lidový dům“, jako Rusakovův klub v Moskvě.
- Ano, a samotné architektonické řešení se třemi konzolovými svazky připomíná Melnikovovo stvoření. A městské muzeum v Antverpách „an de Strom“mi připomíná modely VKHUTEMAS nebo Bauhaus
- Ano, pro tuto budovu jsme skutečně vytvořili neuvěřitelně krásné rozvržení. V Antverpách je budova muzea umístěna na molu mezi dvěma doky. Tato stránka je známá od 17. století, kdy tam stál hanzovní dům, ale pak vyhořel, byly postaveny sklady a sklady a nedávno mělo toto místo špatnou pověst: kamionisté ze zahraničí zde něco prodávali atd. Byla vyhlášena soutěž. Na začátku jsme navrhli zorganizovat trasu s pavilony muzeí, vytvořit vertikální prvek a náměstí spojující centrum města s doky. Poté se celá myšlenka proměnila ve svislý svazek - veřejnou věž, odkud si veřejnost mohla prohlédnout celé město. Venkovní galerie s eskalátory vede na vrchol návštěvníka. Půdorys (galerie a výstavní síně) se pokaždé otáčí, což umožňuje vidět různá panoramata města.
- Toto je princip Guggenheimova muzea
- Ano, přesně, ale Guggenheim se obrátil naruby. Máme spirálu směrem ven. Na fasádě nejsou žádné svislé nosné prvky, veškerá zatížení nese centrální jádro tuhosti a povrchy zakřiveného skla vnímají zatížení větrem.
Co spojuje všechny tyto projekty?
- Všechny tři budovy jsou veřejností velmi oblíbené. Tyto budovy jsou ze stejné „rodiny“. V nich jsme pracovali na jednom tématu - propojení veřejného života a architektonické formy. Základem je vytvoření veřejného prostoru uvnitř budovy: je to buď schodiště, nebo trasa s eskalátory, nebo systém velkých vnitřních čtverců, jako v centru Eemhuis.
