Kulatý stůl pořádaný projektem Eshkolot moderovali architektonická kritička Maria Fadeeva a filolog Semyon Parizhsky. Diskuze se zúčastnili architekti Ilya Mukosey (architektonická kancelář PlanAr), Oleg Žukov a Michail Skvortsov (kancelář MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE), Alexander Kuptsov (architekti Gikalo Kuptsov), Stepan Lipgart (děti Iofana), Sergej Korsakov (Kartonia »), Levon Airapetov a Valeria Preobrazhenskaya (TOTEMENT / PAPER), stejně jako profesorka Moskevského architektonického institutu Anna Bronovitskaya.
Diskuse o dočasných strukturách byla načasována tak, aby se shodovala s tradičním židovským svátkem Sukkot, který znamená konec sklizně a je oslavován v polovině října jídlem v lehké chatě („sukkah“) speciálně postavené pro tento den. A protože diskuse na Strelce proběhla těsně v předvečer svátku, konverzace se nejprve obrátila na sukkah a teprve poté přešla na jejich moderní protějšky - všechny druhy stánků, novinové stánky, autobusové zastávky, kapslové hotely a další nestálé struktury.
Podle Semjona Parizského je hlavním pravidlem pro vybudování sukky: její střecha by měla chránit člověka před sluncem a zároveň mu nezakrýt oblohu. To znamená, že to není jen chata, ale struktura s hlubokým metafyzickým významem - pokrývající osobu, nezbavuje ji svobody, neomezuje jeho komunikaci se Všemohoucím. A proto zcela přirozená otázka: existuje v moderních dílech malé architektury něco metafyzického, co nás obklopuje na každém kroku? Mohou si v zásadě nárokovat název díla - architektura, umění atd.? Účastníci diskuse dospěli k jednomyslnému závěru: sukkah jako architektonický výraz „slavnostního bezdomovectví“se překvapivě shodoval s realitou moderní metropole, jejíž populace je extrémně mobilní a potřebuje nejen „stacionární“budovy, ale také všechny druhy malých, snadno měnitelných svazků.
Podle architekta Ilya Mukoseyho dočasné struktury na diváka nečekají jen na každém kroku - mušle, pivo a stánky s novinami - jsou skutečnou tváří velkoměsta, výmluvně svědčící o příslušnosti k moderní době. A vzhledem k tomu, že životní cyklus těchto struktur je neuvěřitelně krátký, stávají se velmi vhodným materiálem pro veřejné diskuse a ideálním polem pro testování nových nápadů. Sergey Korsakov, autor projektu Kartonia, tvrdí, že práce s dočasnými strukturami umožňuje mladému architektovi osvobodit jeho představivost a hledat nové pracovní metody, najít nečekaná architektonická řešení.
Alexander Kuptsov a Anna Bronovitskaya upozornili diváky na skutečnost, že do historie architektury vstoupilo mnoho forem dočasné architektury spolu s monumentálními komplexy - jsou to stánky a pavilony (Zemědělská výstava v Moskvě) a informační stánky (Potsdamer Platz v Berlíně), a dočasné ubytování (slipbox, kapslový hotel). Stepan Lipgart zase na příkladu pavilonů SSSR a Německa na Světové výstavě v Paříži předvedl, jak důležitou roli může hrát v architektuře dočasná architektura, jak je tenká hranice mezi dočasnou a trvalou. Účastníci diskuse také připomněli, že to, co je vytvářeno několik let, zůstává v platnosti po celá desetiletí a stává se symbolem generací - slavná letní kina, nepostradatelný atribut Moskvy v padesátých letech, automaty na sodu, stánky Rospechat a transparentní autobusové zastávky jsou již znamením naší doby.
Podle Levona Airapetova dočasná architektura v ideálním případě pomáhá řešit místní problémy a ztělesňuje „krátkou myšlenku“. Zároveň však volá architekta k odpovědnosti: rychlý neznamená špatný, a pokud nevíte, jak dobře pracovat s malým tvarem, svěřte jej projektantovi a konstruktérovi. Michail Skvortsov s tím souhlasil: „koncipovaná dočasnost“podle jeho názoru vypadá přirozeněji než spontánně nebo náhodně.
Při shrnutí výsledků kulatého stolu Ilya Mukosey zdůraznil, že architekt by se měl ve své práci řídit potřebami veřejnosti, ale neměl by být veden jeho vkusem. Dočasná architektura, dokonce i moderní metropole, má příležitost obdržet ty nejneočekávanější dodatky ke kanonickému vzhledu, což není hřích nevyužít.
