Dnes si fanoušci sovětské architektury spojují Pavlovovo jméno především s budovami, jako je Ústřední ekonomický a matematický institut (CEMI), technické centrum Zhiguli na Varshavskoye Shosse, hlavní výpočetní středisko Státního plánovacího výboru SSSR na Sacharovově třídě. To vše jsou nepochybně ikonická díla modernismu, jakési ikony a symboly tohoto stylu, ale jejich sláva někdy zastiňuje rozsah osobnosti jejich autora a všestrannost jeho talentu. I v oznámeních o současné výstavě, která se tu a tam setkala na internetu, se její hrdina objevil jako „architekt„ druhé vlny “sovětské moderny,„ ale naštěstí samotná expozice vyčerpávajícím způsobem představuje všechny etapy Leonida Nikolaevichova práce. Dokončené a konkurenceschopné projekty, malby, náčrty a kresby - bylo tolik materiálů, že výstava sotva zapadala do sady Muzea architektury. A navzdory skutečnosti, že rozšířená expozice je načasována tak, aby se shodovala s Pavlovým stým výročím, které se oslavovalo v roce 2009, se kurátorka Anna Bronovitskaya rozhodla uspořádat ji chronologicky, ale tematicky. Tento přístup se plně ospravedlňuje: všechny nejvýznamnější zápletky pro architekta jsou strukturovány a ilustrovány a dohromady tvoří úžasně živou hádanku, jejíž jméno je šťastný tvůrčí osud.
První sál expozice je věnován samotnému Pavlovovi a městu, ve kterém mistr žil a pracoval. Jsou zde zobrazeny jeho autoportrét, životopisné dokumenty, tablety s citacemi ze slavné „Architecture Extrem“, stejně jako návrhy architekta ze 60. – 70. Let na transformaci hlavního města sovětského státu. Tato díla jsou pozoruhodná svým rozsahem, modernistickým rozsahem, svobodou při řešení stávajících budov. Zejména se Pavlov nesmírně obával problematiky dopravní infrastruktury, dobře si uvědomoval tempo motorizace obyvatel, stavbu silnic postavil téměř nad všechny ostatní aspekty rozvoje města. Z těchto úvah architekt rozhodně prořezává Moskvu podél osy sever-jih víceproudovou dálnicí (v nejhustěji zastavěných oblastech měla být zvýšena na podpěrách) a ve východní polovině města navrhuje novou širokou avenue - zrcadlové opakování Novy Arbat. Pavlov navrhl, že Zamoskvorechye by mělo být zcela osvobozeno od rozvoje (jsou zachovány pouze některé z nejvýznamnějších památek) a přeměněno na obří park, ve kterém bude umístěno jen několik velkých komplexů. A ačkoli dnes takový projekt svým radikalismem docela šokuje, zdá se být velmi správné, že výstava začíná u něj - rozsah Pavlovovy osobnosti je okamžitě zřejmý. A tato stupnice je okouzlující.
Skladatelským centrem expozice je Informační sál věnovaný projektům různých datových úložišť, od knihoven a redakce novin Izvestia (soutěžní projekt z roku 1967), až po vědecké ústavy a výpočetní střediska. Pavlov se stal prvním architektem v SSSR, který navrhl budovy pro práci s počítači, a našel velmi viditelný architektonický obraz tohoto nejzáhadnějšího a „nejslibnějšího“zařízení své doby. Plastovým analogem počítače se stala krychle umístěná na obřích trojúhelníkových podpěrách (sám autor je vtipně nazval „adimarips“, když četl opačné slovo „pyramida“) a „zabalený“do úzkých pruhů oken napodobujících řetězce čísel a symbolů. Tuto techniku vyvinul a „upravil“architekt v projektech všech výpočetních středisek, které provedl na příkaz Státní plánovací komise, Ústřední statistické správy a Státní banky SSSR. Na výstavě je řada skic, které jasně ilustrují proces hledání obrazu, který se stal kanonickým, Pavlovova plátna věnovaná výpočetním centrům, fotografie dokončených objektů, které pro tuto expozici vytvořil významný architektonický fotograf Yuri Palmin. Celý korpus materiálů věnovaných CEMI je umístěn ve stejné hale: plány, řezy, fotografie. K dispozici je také model této budovy vyrobený speciálně pro výstavu, složený ze dvou polovin desek: pomáhá alespoň v malém měřítku vyhodnotit celou poezii Pavlovova plastického plánu (ve skutečnosti je téměř nemožné vidět CEMI tak, jak to autor zamýšlel - na obou stranách jsou to prakticky výškové obytné budovy postavené blízko sebe). A mimochodem, pověstné „ucho“na modelu vypadá mnohem víc jako Mobiusův proužek (jak byl ve skutečnosti zamýšlen) než v životní velikosti.
„Informace“byla umístěna v největší hale Enfilade, ze které se křídla expozice rozptylují různými směry - jinými, neméně významnými, ale v praxi realizovanými tématy Pavlovovy práce. Je spojen s hlavním schodištěm a prvním životopisným sálem „Divadla“, „Doprava“a „Paláce“a na opačné straně jsou „Paměť“a „Lenin“.
Téma dopravy v Pavlovově díle se objevilo dvakrát - na konci 40. let navrhl stanice metra (Dobryninskaya, později - Serpukhovskaya a Nagatinskaya), v 60. letech - první autoservisy v Moskvě. A pokud se díky výpočetním centrům stal Pavlov „hlavním ve vědě“, pak mu slavný „trojúhelník“z dílny na varšavské dálnici a technické centrum „Kuntsevo“poskytl status tvůrce krásného mýtu o lidovém automobilu a jeho přístupnost. Při zahájení výstavy se samozřejmě hodně říkalo o tom, že dnes je trojúhelníkový hranol vznášející se nad stylobatem ohrožen úplným zničením (město má v úmyslu vybudovat nákupní a zábavní centrum na křižovatce Moskevského okruhu a Varshavskoye Shosse). Způsobují znepokojení nad osudem tohoto objektu a jeho fotografií - „trojúhelník“je pevně zakrytý billboardy různých kalibrů a samozřejmě nezní v plné síle.
„Paláce“a „Divadla“jsou souborem projektů, které, bohužel, nebyly předurčeny k realizaci. To však neubírá na jejich významu pro historii sovětské architektury - mnoho Pavlovových nápadů a návrhů se aktivně chopili jeho kolegové v dílně a rozšířili se po celé Unii. Nejvýraznějším příkladem projektu, který se snadnou rukou Pavlova dostal do masy, je třeba považovat za dvoupatrové kino se 4 tisíci místy. Na výstavě je představen nejen v náčrtech, ale také v rozvržení, díky kterému tento projekt snadno poznají i ti, kteří mají o Leonida Nikolaeviče a jeho dobu malý zájem. Průhledný objem je pokryt klenutou střechou vyčnívající nad vchodem v podobě silně rozšířeného a efektivně zakřiveného vrchlíku. V tomto jasném a vyzváněcím rozhodnutí z konce 50. let bylo téměř všechno neslýchanou svobodou - a to jak propojení interiéru s vnějším prostředím, tak řez provedený na bočních fasádách - ale taková obrazná odvaha snadno překonala bariéry konvencí a předsudků. Již v roce 1961 bylo v Moskvě postaveno kino „Rusko“(nyní „Puškinskij“) - téměř úplná kopie Pavlovova projektu. A kolik „variací na téma“bylo implementováno v jiných městech země, pravděpodobně nebude schopen vypočítat ani jeden architekt.
A i když expozice není postavena na chronologickém principu, haly „Paměť“a „Lenin“se zcela logicky ukazují jako poslední. V 70. letech se v souvislosti se stým výročím vůdce stal Leniniana hlavním tématem díla Leonida Pavlova a muzeum v Gorki se stalo jeho poslední významnou dokončenou budovou. Objekt, který vzhledem ke své monumentalitě, expresivitě a paradoxu pravděpodobně nenajde hodnou shodu v muzejní architektuře 20. století, sám architekt nazval „můj Parthenon“. Poté, co na konci svého života uskutečnil svůj vášnivý sen postavit budovu ve výlučně přirozeném prostředí, se Leonidovi Pavlovovi podařilo vytvořit jedno z prvních děl sovětského postmodernismu. V té chvíli mu bylo něco přes 70 let, ale bez váhání se pustil do vývoje uměleckého jazyka nového stylu a uspěl. Zdá se, že tato otevřenost a lehkost byly hlavním tvůrčím tajemstvím architekta Leonida Pavlova, který ve svých dílech zachytil nejen obraz doby, ale také její hlavní úspěchy a naděje.
