Letos není Zodchestvo stejné jako obvykle. Festival se koná ne na podzim, ale v zimě a prakticky na Silvestra, a ne tři dny, včetně víkendů, ale pouze dva dny, navíc od pondělí do úterý, a nikoli v ústřední výstavní síni „Manezh“, která je vnímán téměř jako synonymum pro hlavní architektonický festival v Rusku a v Gostiny Dvor. Taková narušení nejsou záměrnou prací na změně obrazu, ale více než vynucenými opatřeními: termíny festivalu byly třikrát odloženy. Nejprve to bylo plánováno v Gostiny Dvoře začátkem října, poté to bylo na konci listopadu převedeno do Manezhu, poté se týden před plánovaným otevřením setkal s tím, že expozici neměl kam přivést, od práce na výstavě „Pravoslavné Rusko. Romanovci “. Téměř okamžitě po této odrazující změně se vedení Zodchestva vrátilo na Gostiny Dvor, ale nové termíny festivalu byly ještě několik týdnů otřeseny.
Obecně platí, že v Gostince je stále třeba hledat architekturu. Festival se nachází v uzavřeném nádvoří, ale na ulici nejsou žádné známky, že se zde koná Zodchestvo-2013, takže doslova náhodně projdete hustým kruhem všech druhů obchodů a salonů. A teď, když obcházíte těžké dvojité dveře, diamanty a kožešiny, a pak také rámy detektorů kovů, konečně vypadáte, že vypadnete do prázdna - obří ploché atrium pojmenované po Juriji Lužkovovi, ve kterém je i na nejoblačnější den. A někde, hluboko dole, na sněhově bílých stěnách se světle zelenou barvou, jsou aplikována drahá slova: „Zodchestvo-2013. Národní krajina “. Jelikož hlavní barva expozice byla zvolena přesně bílou, nejde o to, že by byla ztracena, ale jako by se v prostoru Gostiny Dvor na pozadí jeho bílých arkád a téměř bílé podlahy mírně rozpouští. Na jedné straně je to obzvláště zřejmé, že sem byla nucena přijít festivalová expozice, ale na druhé straně je takové rozhodnutí paradoxně shodné, ne-li samotné téma „Architektura“, pak způsob, jakým kurátorka Irina Korobyina chápe to.
Manifest Korobiny je celý článek, a aby byl tak dlouhý text čitelný, museli designéři dokonce roztáhnout některé jeho odstavce pomocí „žebříku“. "Post-sovětské období ukázalo zřejmé - národní krajina nemá v žádném případě stabilní hodnotu, nejen roste s průběhem historie, ale je také rychle ničena." Nový kapitalismus rozdělil zemi na unii nezávislých států a přehnal je jako hurikán, buldozery s historickými památkami a nahrazeny zlatými metry čtverečními „elitních nemovitostí“. Národní krajina upadla do zóny turbulentních transformací - nese nevratné ztráty, zmenšuje se jako oblázková kůže, vymazaná výstavbou komerčních nemovitostí stejných po celém světě, ztrácí svou jedinečnost, “píše ředitel muzea architektury a podle toho staví expozici (designový projekt byl vyvinut společně se společností „People's Architect“).
Kompoziční řešení je obecně známé: je zde centrální průchod k hlavní mediální platformě a na obou stranách je lemován pavilony různých regionů a designových institutů. Pokud ale stánky obvykle směřovaly k „hlavní ulici“festivalu, pak je Korobina otočila směrem k promenádě s prázdnými fasádami - podle představ kurátora se „město“a „krajina“neprotínají. A pokud v první existuje řada forem, nápadů a ambicí, umělý trávník „krajiny“slouží jako prostor pro relaxaci, reflexi a umělecké projevy. Na povrchy pavilonů obrácených k vnitřní, kurátorské části expozice jsou promítány rámy kroniky o architektonických památkách ruské země, které jsou někdy jasně a jasně, někdy rozmazané a téměř vybledlé, jako by symbolizovaly současný žalostný stav drtivé většiny z nich. Křehkost polohy národní krajiny se stala tématem většiny uměleckých projektů. Například skupina Arch sestavila „chýše“typických betonových panelů a Valery Koshlyakov vytvořil řadu architektonických vodových barev na obrovských polyetylenových plátnech - materiál vhodnější pro stavbu než v ateliéru umělce, což dává tomuto projektu takový pronikavý zvuk.
Jako vždy na Zodchestvu existuje spousta čistě reportovacích tabletů a stojanů. Regiony se ukazují, jak nejlépe umí, a tato funkce pravděpodobně nebude nikdy odebrána z národního architektonického festivalu. Chabarovské území ukazuje, jak se vypořádat s následky povodní, Baškortostán spolu s novými budovami představuje obrazy svých nejlepších umělců, Moskevská oblast je plná programů územního rozvoje. Na obecném pozadí vyniká Výzkumný a vývojový ústav Generálního plánu Moskvy, celý jeho stánek věnovaný koncepci rozvoje prostor řeky Moskvy a vlastní pavilon Moskvy se svým technickým vybavením jasně ukazuje, jak daleko kapitál odešel ze všech ostatních regionů země.
Zatímco se kolem montovaly standardní zákoutí z tabletů, postavila Moskva kulatý pavilon, po jehož vnitřním poloměru byla spuštěna páska monitorů a jediným exponátem byl ovládací panel, ze kterého lze na obrazovkách vyvolat různé předměty, od stávajících městských panoramat po projekty ve výstavbě a futuristické scény budoucnosti … Je pozoruhodné, že i zde se řeka stala jednou z hlavních hrdinek - není to tak dávno, co Moskevská kosmická agentura a Výzkumný a vývojový ústav obecného plánu zahájily proces zkoumání všech nábřeží hlavní vodní tepny hlavní město (příští rok bude vyhlášena mezinárodní soutěž o koncepci jejich rozvoje), a pokud ústav předloží důkladnou zprávu o současném stavu věcí, pak je v moskevském pavilonu zobrazeno dílo videoartu - dynamický video o cestě podél řeky částečně zmrzlé v ledu.
Po vnějším obvodu expozice jsou podle tradice umístěny práce studentů architektonických univerzit, mladých architektů i uchazečů o hlavní ceny festivalu - projekty a budovy roku 2013 a umělá stezka tráva vede k druhému, takže můžete okamžitě jít od vchodu do „antologie“. O tom, která díla budou oceněna jako „Tatlin“a „Crystal Daedalus“, se dozvíme dnes, 24. prosince.
