S laskavým svolením Strelka Press vydáváme esej o Leonovi Kriyovi z knihy pubika a ředitele London Design Museum Dejana Sudziče „B as Bauhaus: ABC moderního světa“, kterou vydalo Strelka Press.
Léon Crieux věnoval většinu svého profesního života tomu, aby se architektura odchýlila od své současné cesty. Někteří považují jeho myšlenky za hluboce reakční, jiní za ikonoklastické, ale v zásadě optimistické. Tak či onak, tyto myšlenky stejně odhalují aspekty modernity nenáviděné Kriyou a nabízejí jim alternativu.
Navenek Kriee opravdu nevypadá jako architekt. Většina zástupců tohoto druhu se obléká do celého černého, dodržuje, i když trochu zastaralý, ale stále dominantní ve svém prostředí styl Yoji Yamamoto. Kriyeho šatník je naopak bohatý na prádlo, nosí brýle s tenkými obroučkami, klobouky se širokým okrajem a nákrčníky - to vše je obvykle spojováno s vedlejšími postavami ve filmech společnosti Merchant Ivory, založených na literární klasice. Jeho účes je nejvhodnější srovnávat s ptačím hnízdem; obecně je v jeho chování něco jako kněz. Navzdory veškeré vnější jemnosti Krieux je však stále skutečným architektem: je nemilosrdný ve sporech a jeho vliv není v žádném případě omezen na malý, i když rostoucí počet projektů, které realizoval. Kriee formuluje svá teoretická prohlášení s intonacemi fundamentalisty - jsou v nich slyšet ozvěny jeho marxistické minulosti a je cítit vášeň nováčka. Jeho dvěma hlavními nepřáteli jsou konzumismus a modernismus, které jsou ztělesněny v typickém moderním městě ztraceném v poušti obchodních parků, a nekonečné předměstské oblasti, kde sem a tam trčí díla moderní architektury a agresivně vyčnívají. Kriye vyzdvihuje skromnost tradičního města - světa dobře naplánovaných, krásných, ale ne domýšlivých ulic, kde se čas od času, ale vždy na místě, objeví památník v klasickém stylu. Nevidí dnes žádné překážky při vytváření prostorů, které by byly kvalitou srovnatelné s centrálními okresy v Oxfordu, Praze nebo Lublani, ačkoli platnost takového optimismu vyvolává určité pochybnosti.
Rozsah polemických talentů Krie lze posoudit podle skutečnosti, že dokázal své osobní pohledy povýšit na úroveň oficiální architektonické politiky budoucího anglického krále i římského starosty. Předmluvu k jeho nedávno vydané knize napsal Robert Stern, dříve člen představenstva Disney Corporation a nyní děkan Yale School of Architecture, a také autor projektu pro prezidentskou knihovnu George W. Bushe v Texasu. Krieho studenti jsou rozptýleni po celém světě od Floridy po Rumunsko. Je zakládajícím otcem toho, co jeho následovníci ve Spojených státech nazývají „nový urbanismus“: v Británii byl tento koncept ztělesněn především v iniciativě územního plánování prince z Walesu - města Poundbury, které se nachází v blízkosti Dorchesteru. Kriee nepřijímá vězně do verbálních bitev a zjevně nepřijímá žádné kompromisy.
Krieux se rozhodně nebojí jít proti módě. Jeho nejpochybnějším architektonickým hrdinou je Albert Speer, o kterém hodně psal a kterého prohlásil za poslední velkou naději klasického urbanismu. V očích Krie je Speer tragickou obětí Norimberku, který kvůli své lásce k dórským sloupům skončil ve vězení Spandau. Mnohem ničivější talent Wernera von Brauna, tvůrce raket V-2, spojenci považovali za dostatečně užitečný na to, aby ho tiše odvezli do států, kde vedl výzkumný projekt, který nakonec dal světu řízené střely a drony Predator.
"Speerovy projekty nadále vyvolávají u architektů téměř stejnou předstíranou hrůzu, kterou sex vyvolává u panny … Současná neschopnost rozumně vnímat tento fenomén nijak neznamenává architekturu národního socialismu, ale říká hodně o morálním úpadku profese, která se na jedné straně pokouší dokázat, že modernistická architektura je lepší, než vypadá, a na druhé straně tvrdí, že nacistická architektura je hluboce nechutná, bez ohledu na to, jak dobře vypadá."
V mládí Leon Crier tvrdil, že každý architekt s principy musí melancholicky opustit samotnou myšlenku stavět cokoli. „V dnešní době nemůže zodpovědný architekt nic stavět … Stavět dnes znamená pouze uskutečnitelně přispět k sebezničení civilizované společnosti.“Práce na skutečných projektech se pro něj rovnala spoluúčasti na zločinu století, konkrétně zničení tradičního evropského města. „Tvořím architekturu,“řekl v 70. letech, „právě proto, že nic nestavím. Nestavím, protože jsem architekt. “
Nyní se však Kriee rozhodla, že je čas navázat kontakt se světem, a přišla s řadou pokynů, podle nichž lze sebezničení zastavit. "Po letech nesplněných slibů a experimentů, z nichž žádný nebyl úspěšný, se situace na předměstí stala kritickou a nyní musíme hledat praktická řešení." Ve skutečnosti již tato řešení byla nalezena, ale modernistické předsudky, které vedou ke vzniku ideologických a psychologických překážek, nás očividně nutí tato tradiční řešení ignorovat a odmítat, nebo dokonce věřit, že nás zdiskreditovali. ““
Tady máme určitě co do činění nejen s Krie, který se rozhodl změnit taktiku, ale také s Krie, který se snaží zmírnit svou nenávist k okolnímu světu. Ale i když má smířlivou náladu, projevy usvědčují. Prohlašuje aktivity svých oponentů za „nesmysl, který nemá žádné opodstatnění“. Přestože jsou zaneprázdněni něčím tak jednoduchým, jako je navrhování pouličního osvětlení, Krieux prohlašuje jejich standardy za „šílené“. „Samotná myšlenka nahrazení celé brilantní rozmanitosti světa tradiční architektury jediným mezinárodním stylem je nebezpečné šílenství,“píše a je těžké s ním nesouhlasit, ale protože sotva existuje člověk, který by přijít s takovým návrhem, zdá se Krieetova poznámka nadbytečná. Zároveň si vlastnosti rodinné podobnosti snadno všimnete v jeho vlastních dílech - například v impozantní montážní hale na Floridě a v projektech pro italské město Alexandria.
Krieu se vydal vytvořit učebnici o novém urbanismu. „Nedostatečně jasné použití slov, záměna pojmů a rozsáhlé používání bezvýznamného profesionálního žargonu stojí v cestě jasnému architektonickému a environmentálnímu myšlení … Nyní definuji některé z nejdůležitějších konceptů a konceptů.“(Hej, zadní sedadlo!) „Pojmy„ moderní “a„ modernistický “jsou neustále zmatené. První naznačuje dobu, druhá je ideologická definice, “poznamenává a chce ukázat, že reakční povaha jeho názorů není beznadějná, že vůbec není proti vysokorychlostním vozům a je připraven obratně malovat na stříbrném čtyřmotorovém letounu Super Constellation podle plánu rekonstrukce Washingtonu, udržovaného ve vysoce znějícím klasickém stylu, který by získal moc prezidenta Lindbergha z románu Philipa Rotha „Spiknutí proti Americe“. [Charles Lindbergh (1902-1974) byl slavný americký pilot, který se ve druhé polovině 30. let vyznamenal svými izolacionistickými a germanofilními názory. V románu Philipa Rotha je považován za vítězného vůdce amerických nacistů.]
Krieu věří v typologii. Víme, jak by měla církev vypadat, takže ji nemusíme pokaždé znovu objevovat. Jsme dokonale schopni vytvořit nové architektonické typologie, kdykoli a pokud to budeme potřebovat - například nádraží nebo dokonce s určitým zpožděním letiště; Crieux hovoří o odletové oblasti v novém terminálu letiště Paříž-Charles de Gaulle a o práci, kterou Cesar Pelli odvedl ve Washingtonu docela souhlasně.
Krieho nenávist směřuje k inovacím kvůli samotné inovaci, i když stejnými úvahami se vždy řídil Mies van der Rohe, který chtěl vytvořit dobrou, ne zajímavou architekturu.
„V tradičních kulturách jsou vynález, inovace a objev prostředky k modernizaci osvědčených a praktických systémů života, myšlení, plánování, budování a reprezentace … Všechny tyto prostředky slouží k dosažení konkrétního cíle - pochopit, pochopit a zachovat odolný, spolehlivý, praktický, krásný a humánní svět. ““
V modernistických kulturách je podle Kriye vše obráceně: „Zde se vynález, inovace a objevování stanou cílem samým o sobě … V tradičních kulturách je napodobování způsobem výroby podobných, ale jedinečných věcí.“Kriye chápal, že „tradiční architektura je tvořena dvěma doplňujícími se disciplínami - místní stavební kulturou a klasickou nebo monumentální architekturou.“
Krieux nám nenabízí jen definice, ale také sdílí několik nápadných pozorování - například poznamenává, že v nízkých domech s vysokými stropy je mnohem více architektury než ve vysokých domech s nízkými stropy. Poskytuje také jasné pokyny pro výpočet správného poměru veřejných a soukromých prostor ve městě: 70 procent veřejných prostor je příliš mnoho, 25 procent je příliš málo. Díky tomu, že jsou všechny tyto pokyny stravitelné, je to, že jim poskytuje nápadné ilustrace někdy nezapomenutelné krásy. Často ukazují mimořádný vtip, který charakterizoval Kontrasty Augustem Welbym Puginem, oslavovaným obhájcem „pravých principů lukostřelby neboli křesťanské architektury“]. Kaligrafický styl podpisů se zdá být vypůjčený od dětského slona Babara [Hrdina ilustrované dětské knihy „Příběh Babara, malého slona“(1931) francouzského spisovatele Jeana de Brunoffa) a samotný formát je z velké části špehoval v polemickém pojednání Le Corbusiera Směrem k architektuře. Všechno, co se Creetovi a Le Corbusierovi nelíbí, je přeškrtnuto velkými křížky, a když je třeba říct něco DŮLEŽITÉHO, oba přepnou na velká písmena. Obecně toto neustálé sladění s Le Corbusierem naznačuje důležitost psychologického faktoru pro pochopení profesní dráhy Léona Crieuxa.
Criet, která se narodila a vyrůstala v Lucembursku, popisuje, jak jednoho dne šli s celou rodinou do Marseille navštívit bytovou jednotku Le Corbusiera. Jako teenager se podle vlastních slov zamiloval do práce Le Corbusiera z fotografií. Ale když konečně měl možnost vidět toho na vlastní oči, vyděsila ho a stala se bláznivým azylem z pruhovaného betonu. To, co slíbilo, že bude transcendentální zkušeností, se ukázalo jako podvod. Krie sám to považuje za bod obratu ve své biografii. Nepřátelství vůči modernismu se nepochybně vyvinulo právě z těchto zklamaných očekávání. Desítky let po Marseillské cestě se dokonce pokusí zachránit svého padlého Lucifera. Během výuky na Yale University vyzve Creet studenty, aby přepracovali oslnivou bílou Villa Savoy, přičemž si zachovají energii Le Corbusierova plánu a kompozice, ale s využitím tradičních materiálů a stavebních metod.
Ať se Kriye stalo cokoli v Marseilles, nezabránilo mu to v roce 1968 odejít do Londýna a šest let pracovat v dílně Jamese Stirlinga. Stirling je často nazýván největším britským architektem 20. století, ale rozhodně nepatřil k favoritům prince z Walesu. Naopak, nadšenci z Cambridge, kteří sdíleli architektonické pohledy Jeho Výsosti, se snažili zničit knihovnu historického oddělení postavenou Stirlingem. A kancelářskou budovu č. 1 Drůbež, postavenou Stirlingem, která využívá mnoho kompozičních principů charakteristických pro Krieeho dílo, princ přesto kritizoval v pojmech téměř stejně drsných jako podřepová sklenice Miese van der Rohe, která měla být postavena na tomto webu dříve.
Stirlingova znalost pera a inkoustu byla využívána po celá léta jejich spolupráce. V rohu slibného náčrtu výcvikového střediska Olivetti položil Kriee mohutnou postavu svého šéfa, kterou na židli posadil Thomas Hope, jehož umění Stirling sbíral. Krieux významně přispěl k soutěžnímu návrhu nového centra města v Derby. Stirling tehdy ztratil, ale jeho verze zahrnovala vybudování velké půlkruhové galerie a zachování klasické fasády stávajícího městského konferenčního domu, který však měl být proměněn v plochou výzdobu a nakloněn pod úhlem 45 stupňů. Nakonec Creet sestavil Stirlingova kompletní díla, za která převzal Le Corbusierovo dílo Oeuvre. Je zřejmé, že Krieho myšlení se okamžitě nezměnilo. V 70. letech stále připouštěl, že centrum Sainsbury, postavené Normanem Fosterem z oceli a hliníku a bylo křížením mezi hangárem letadla a řeckým chrámem, na něj udělalo silnější dojem, než sám očekával.
Po odchodu ze Stirlingu začal Creet učit na Architectural Association, soukromé vysoké škole, která byla v 70. letech v Londýně vnímána jako neformální opozice vůči vybledlému proudu britské architektury. Ke svému zvolenému povolání se stavěl téměř stejně pohrdavě jako Rem Koolhaas, další architekt, který byl morbidně posedlý Le Corbusierem a náhodou během těch let učil v Asociaci. Pokud ale Kriee dospěl k závěru, že žádný sebeúctivý architekt, který si nechce kazit svědomí, by neměl nic budovat, pak se Koolhaas vysmíval sentimentálnosti a bezmocnosti architektů, kteří byli schopni postavit se vlně podnikatelských parků a megamallů, která se přehnala celým svět, pouze samotářský. autistické ponoření do problémů souvisejících s přesností lícování dveří k zárubni nebo šířkou mezery mezi podlahovými deskami a omítnutou stěnou visící nad nimi. Při hledání východiska zpochybnil Koolhaas samotnou možnost existence architektury. Zdálo se, že fyzické ani materiální možnosti architektury ho ani Krie nezajímají. Ale pokud byl Krieu stejně zděšen moderností jako William Morris, zbavil se Koolhaas tohoto pocitu tím, že na svém štítu vytvořil děsivý obraz toho, co nazval „odpadkovým prostorem“- měkké podbřišek nákupních center, obrovských skladů a letištních terminálů.
Během práce v Architectural Association byli oba učiteli Zahy Hadid. Místo stavby Kriye dvacet let vedl partyzánskou válku proti modernímu urbanismu a architektuře. Chtěl připravit cestu městům zakořeněným v tradicích minulosti.
Od té doby se Koolhaasovi i Kriyeovi podařilo změnit přístup. Koolhaas se setkal s Miucciou Pradou a ředitelem čínské státní televizní společnosti CCTV a Kriee skončila u soudu prince z Walesu. A nyní, jak věří Kriee, je svět připraven ho poslouchat. Je zjevně přesvědčen, že dokázal zvrátit příliv historie. Ještě jeden závěrečný hod a bude po všem. Zdá se, že v diskusi o urbanismu již zvítězil. Zbývá jen vypořádat se se skleněnými mrakodrapy a exhibicionismem současné generace architektonických hvězd:
"Modernismus popírá vše, co představuje užitečnost architektury - střechy, nosné zdi, sloupy, oblouky, svislá okna, ulice, náměstí, pohodlí, majestátnost, dekorativnost, řemeslné zpracování, historii a tradici." Dalším krokem samozřejmě musí být popření tohoto popření. Před několika lety byli neo-modernisté nuceni připustit, že při práci s městskou strukturou nemůže nic skutečně nahradit tradiční ulice a náměstí. Nadále však popírají tradiční architekturu a používají stejné hackované argumenty, které včera ospravedlňovaly odmítnutí tradičního městského plánování.
Ve válce proti modernistům Krieux nikoho nešetří, ale když porovnáme jeho myšlenky - vše, co říká o rušných ulicích a živých veřejných prostranstvích - s myšlenkami Richarda Rogerse, který vášnivě propaguje pouliční kavárny a kryté pasáže, k našemu překvapení, zjistíme, že ve skutečnosti mezi nimi není žádný rozpor.
Creet pracoval s klienty od vývojářů utopického pobřežního letoviska Seaside na Floridě až po prince z Walesu, pro kterého připravil hlavní plán nové osady Poundbury; pracoval pro obce italských a rumunských měst a pro lorda Rothschilda a Sir Stuart Lipton ho pověřil přestavbou trhu Spitalfields v Londýně. I já jsem byl jeho zákazník, pro jistotu. Když jsem pracoval jako redaktor časopisu Blueprint, spolu s kolegou Danem Crookshankem jsme požádali Krieux, aby připravil plán pro přestavbu londýnského South Bank. [Táhnoucí se podél jižního břehu Temže, souboru nejvýznamnějších londýnských kulturních institucí, včetně Tate Modern, Royal Festival Hall, Britského filmového institutu a divadla Globe. Budovy Národního divadla a Hayward Gallery, které se tam nacházejí, patří mezi nejznámější příklady britského brutalismu.]. Navrhl schovat Národní divadlo za hromadu palladiánských fasád - a byl prvním moderním urbanistem, který znovu uvedl do oběhu slovo „čtvrť“, které se později stalo velmi oblíbeným u vývojářů.
Krieho posedlost Speerovými díly lze částečně vnímat jako provokaci, ale dokázat, že klasicismus nemusí být nutně spojen s autoritářskými režimy, je jedna věc, ale zahájit kampaň proti „barbarské destrukci“Speerových pouličních lamp (a takto Krieux vnímal pokus o demolici jediné věci, které se Speerovi podařilo uskutečnit něco úplně jiného než jeho plán přeměnit Berlín na „hlavní město světa Německo“).
Krieuxovy sympatie k nacistické architektuře (které nyní sotva projevuje) samozřejmě nemohou jeho názory znehodnotit. Sám poznamenává, že Mies van der Rohe vynaložil veškeré úsilí na získání zakázky od Hitlera na návrh budovy Reichsbank a zúčastnil se soutěže na stavbu německého pavilonu pro světovou výstavu v Bruselu: minimalistický projekt skla a ocel byla udržována stejným způsobem. jako německý pavilon v Barceloně se na ploché střeše měl nyní objevit orel a svastika. Nikoho ale nenapadne nazývat Mies nacistou a budova Seagram je příkladem nacistické architektury.
Ale Krieino nadšení pro hanebný plán rekonstrukce Berlína, který Speer vymyslel pro Hitlera - se širokými bulváry pro triumfální průvody a obludnou síní lidu - možná svědčí o naivitě a nezkušenosti, které se nemohl zbavit. V jeho knize Community Architecture, na straně 18, můžete vidět tři hlavy nakreslené autorem, údajně idealizované, harmonické obrazy představitelů evropských, afrických a asijských ras. Všechny tři portréty mají stejnou hodnotu a spojuje je podpis „skutečný pluralismus“. Na stejné stránce je představena další kresba - tvář, ve které jsou vlastnosti všech tří ras zhruba kombinovány; titulek zní „Falešný pluralismus“. Může takový zkušený polemik skutečně nepochopit možnost, jaké pochybné četby spočívají v takové skladbě?
Princ z Walesu se rád obklopil rojem architektonických poradců. Většina z nich byla později jeden po druhém v důchodu pro nevhodnou sebepropagaci. Krie je vážná postava a nikdo ho nezavrhl; naopak, pokud se má pověsti uvěřit, musel být vytrvale přesvědčen, aby neodcházel, když upadl do zoufalství, že zásady stanovené jím byly vymývány z projektu Poundbury.
Kriyeova architektura je silná a vynalézavá. Byl o světelné roky před slabým neo-palladiánským Quinlanem Terrym, nemluvě o nemotorném Robertu Adamovi nebo Johnu Simpsonovi nebo dokonce jeho vlastním bratru Robu Creeovi, také architektovi.
Ve svých projektech používá Krieu tradiční prvky, ale přidává z nich nové neobvyklé kombinace. Neimponují, protože se vydávají za něco, čím nejsou. Jde právě o jejich inherentní sílu a energii, o kvalitu prostorových zážitků, které způsobují, v té hluboké mysli, kterou rozlišujeme za sofistikovanou manipulací Krie s architektonickými detaily.
Seaside Resort na Floridě navrhli dva Krieho studenti, Andres Duani a Elizabeth Plater-Zyberk. Jako soubor filmu „The Truman Show“představila Seaside skutečný dárek všem, kteří v něm viděli jen nostalgickou výstřednost, která nemá nic společného se skutečným světem.
Ačkoli se to od Krie nikdy nedozvíte, způsob, jakým naše města vypadají a fungují, je určen nejen rozhodnutím architektů. Město je produktem ekonomického a politického systému, jeho osud závisí na populačním růstu, na úrovni prosperity a chudoby, na rozvoji dopravy a práci silničních inženýrů. Ale Krie a jeho patroni o takových věcech stěží přemýšlejí. Taková omezenost názorů posiluje našeho hrdinu ve vědomí jeho vlastního významu, který zjevně tvoří základ mentální struktury všech architektů, nejen modernistů. V militantní pokoře Kriye s největší pravděpodobností vůbec neexistuje pokora.