Témata festivalů jsou obvykle vágní, takový je i jejich žánr, ale Bart Goldhorn tentokrát nabídl obzvláště bezpečný: „Architektura a život“. Život je všude a téma můžete interpretovat, jak se vám líbí, ale Arch Moskva žije svým vlastním životem. Výstava společně na bienále se snadno vejde do Ústředního domu umělců: v prvním patře Arch Archu, dlouholetého a zaslouženého podniku, byla kdysi vytvořena s touhou otevřít své nezápadní hvězdy, protože pak se projekt zakořenil: nyní vítá přicházející lidi a přirozeně zavádí nové projekty a kancelářské budovy, kterých je asi třicet. Zde jsou slavní mistři v Moskvě: Evgeny Ass, Totan Kuzembaev, Nikolay Lyzlov, Ostozhenka, Vladimir Plotkin, Sergey Skuratov, Sergey Choban, Nikita Yavein; a příští generace, relativně řečeno, čtyřicátá léta: DNA, Atrium, TOTEMENT / PAPER; a „mladí“: Grigory Guryanov nebo Ruben Arakelyan. Neuvádím všechny z nich; Z třiceti jedna kanceláří vybraných kurátory nebyly vystaveny všechny a na stáncích jsou dvě nebo tři prázdná místa. Zbytek mnoho přineslo rozvržení, takže katalog vypadá krásně a docela působivě. Pro snížení na období 2015–2016 by to pravděpodobně stačilo.
Existují tři kurátoři: stálý Bart Goldhorn a Elena Gonzalez a Ruben Arakelyan, který se v loňském roce rovněž stal vítězem programu Next, je spoluskurátorem i držitelem ceny. Arakelyan a kancelář Wall mají na starosti expozici „Off-line architektura“ve druhém patře, v průsečíku je zpravidla přidělena architektovi roku. Ve středu haly kostka obklopená dvěma vrstvami průsvitné látky, uvnitř které Wall Bureau plánuje v příštích třech dnech, počínaje od pátku, opravdu fungovat, dokonce se setkat se zákazníky a subdodavateli - oblíbenou technikou živé výstavy je uznána. Na podpěrách kolem obrazovek jsou nainstalovány a vysílají, co se děje uvnitř krychle, takže nebude nutné jít dovnitř.
V mezivrstvě mezi vrstvami látky jsou rozloženy fragmenty něčeho nedokončeného (podařilo se mi rozeznat kousek dřevěného ženského trupu), symbolizující tvůrčí proces, a na látku se promítají pohyblivé obrazy, navrstvené na stíny lidé uvnitř krychle. Ukázalo se to podobně jako mnoho předchozích výstav „architektů roku“dohromady, ale v nějaké odlehčené, zobecněné verzi. Stánky architektonických univerzit (MARCHI, MARSH a VSHU) po obvodu jsou součástí kurátorské expozice Wall, jsou spojeny překližkovými cestami a stojany; zde jsou tak či onak demonstrovány přístupy k učení. BŘEZEN vystavovala díla bakalářů - letos ústav poprvé vyučuje nováčky. Ve stánku MARCHI jsou práce studentů Jurije Grigoryana a Rubena Arakelyana. Prezentace vysokých škol se budou konat na stáncích - již probíhají.
Třetí patro je zcela věnováno architektonickým a nekomerčním expozicím a samozřejmě nejvýznamnějším stánkem je Moskomarkhitektury. Nikdy předtím oddělení neprojevilo tak velkolepou expozici v Arch Moskva a možná vůbec nikde jinde. Proběhla soutěž o stánek, zvítězilo CITIZENSTUDIO, jehož výsledkem byla jedna z intrik aktuální výstavy. Upřímně řečeno, podle textu popisu projektu se mi zdálo něco vrásčitého a malého, takže jsem byl příjemně překvapen. Stánek zabírá celou obrovskou zeď vchodu, velkou halu ve třetím patře. Je bílý, dokonale osvětlený - dodává světlu do celé místnosti a jeho plast je čirý, ale ne nenápadný a zároveň připomíná moskevské stanice metra a pavilony VDNKh - dva oblíbené předměty moskevského architektonického výboru.
Změny v podobě stánku odrážejí jeho obsah, kde, musím říci, bylo toho nashromážděno hodně: výšková výstavba PIK podle projektů Buromoscow - a západní příklady sociálního bydlení s menším počtem podlaží, Musím říct. Moskevské TPU, které nejsou veřejnosti příliš známé, zahrnují projekty Wernera Zobka a Mosproekt-3. Obydlí se nachází na perspektivních portálech, které připomínají stanici metra Sretensky Bular, TPU na velkých flétnách. Soutěžní projekty související s kulturou, mezi nimi i známé soutěže v NCCA a Státní Treťjakovské galerii, se ukázaly jako úzký tunel (kultura ve tmě), který se zvenčí proměňuje v velký objemný okruh se jménem výbor. A nakonec je část věnovaná soutěžím na stanici metra v Moskvě řešena jako polovina tunelu. S takovým stánkem je těžké to srovnat a hala vývojových projektů před ním vypadá jen jako předběžné zastínění.
Další rozhodně pozoruhodná expozice je umístěna vlevo a otevírá kruhovou řadu sálů - projev: výstava Norsko, sponzorovaná Annou Martovitskaya. Byl navržen Sergejem Tchobanem a Andrey Perlichem pro výstavu věnovanou norskému programu na zlepšení turistických cest v zemi. Fotografie jsou velmi krásné a člověk je v pokušení okamžitě se všeho vzdát, jít do fjordů, do hor, příroda je tak krásná; hlediska, z nichž mnohé navrhli slavní architekti, jsou také působivá. Samotný výstavní stánek je podobný rybě: velké dřevěné lamely jsou seřazené do dvou oblouků, což výstavu přibližuje k jakýmsi „držákům“.
Kurátorský projekt Eleny Gonzalez zabírá druhou část velkého sálu, je věnován „architektuře a společnosti“a je snadno vyzdoben na pozadí dvou předchozích stánků - všechny informace, kterých je hodně, jsou umístěny na pásky visící ze stropu. Semináře MARSH-Lab jsou zde podrobně představeny a sociální bydlení Alejanro Aravena sousedí s málo známým projektem modulárního bydlení Prefab od kanceláře SPEECH a projekty společnosti Stroyproekt. Kancelář WOWHAUS je na výstavě celkem aktivní, vedle stánků vývojářů ukazuje svůj projekt Wowfactory, který se věnuje zlepšovacím projektům a jejich vlivu na prodej a následné fungování projektu.
Na samém konci chodby haly ve třetím patře, před odbočkou do rušného designového sálu, se na zeď posadil projekt kanceláře Ostozhenka, který přímo souvisí s tématem výstavy, pokud jej chápeme jako „ bydlení “- což je také možné, protože„ život “a„ bydlení “jsou přinejmenším souhlásky (někde musíte žít, nemůžete nikam jít, bydlení je nyní pro zákazníky prioritou a otázka bydlení stále není vyřešena … no, ne každý to vyřešil). Tento projekt je v duchu výzkumných priorit Ostozhenky: pro společnost Kortros ze skupiny Renova Viktora Vekselberga vyvinuli architekti soubor myšlenek, řekněme, ideálního okresu se čtvrtletním rozvojem. Ukázalo se, že ideální volbou by bylo: osm nebo devítipodlažní domy, soukromá uzavřená nádvoří, budova podél červené čáry - témata, upřímně řečeno, jsou známá, ale architekti vyvinuli něco podobného jako „manuál“. Stránky jsou zobrazeny na stojanu, můžete je odtrhnout a vzít s sebou, studovat.
První kina na schodech Centrálního domu umělců (filmový festival Living Architects) volají ke studiu nebo k odpočinku. „Archigrafika“je stále dobrá, projekt je klidný, téměř klasický. Podle očekávání je program bohatý - 60 akcí. Je však škoda, že pro ocenění ARCHIWOOD nebyl téměř žádný prostor - my, víte, jsme již zvyklí na to, že se slavnostně koná v hlavním konferenčním sále. Ale co můžete dělat, život je život, pracujeme, učíme se - podle našich nejlepších schopností.
