První křídlo Arsenalu, kde se obvykle nacházela hlavní kurátorská expozice, je věnováno rozsáhlé interdisciplinární výzkumné výstavě Monditalia. „Rozhodli jsme se považovat Itálii za„ základní “zemi, zcela jedinečnou, ale zároveň orientační v globálním smyslu, zejména v naší době, kdy mnoho zemí balancuje mezi chaosem a realizací svého potenciálu,“říká kurátor projektu Rem Koolhaas. Projekt zahrnuje 41 studií různých italských témat provedených v populárním žánru případových studií, 82 italských filmů, mnoho představení, jejichž působivý harmonogram je uveden u vchodu.
Návrh expozice, který se veřejnosti ukázal po dlouhou dobu, se ve skutečnosti ukazuje jako štíhlý, otevřený a různorodý systém, i když nepostrádá uměleckou nevázanost stanového cirkusu. Účinek dopadá na osobu vstupující do prvního sálu, kde nás přivítá jasné osvětlení na rámu paláce ze 16. století - to se děje o svátcích města. Buď je to dovolená v Itálii, nebo dveře na veletrh (v tomto případě jsou „mimové“- aktéři představení - zcela pochopitelní); nebo možná, když vstoupíme, pronikneme za scénické dekorace, za závěsy výstavního stánku.
Obří opona, na které je vytištěna stará mapa kurzíva, podélně rozděluje řadu sálů tak, že se nejprve objeví fragmenty filmů na pravé straně a instalace výzkumných projektů na levé straně. Brzy se však opona otevře, zvedne se a někde se jednoduše odstraní. Otevřené kovové konstrukce pódií, překližkové schody, nerovnoměrná propustná opona - to vše připomíná zákulisní prostor, a pokud se jedná o jeviště, pak je to velmi dočasné - efekt, zřejmě vytvořený speciálně pro kombinaci velmi odlišných věcí.
Nejprve se nám však představí velmi štíhlá struktura (a teprve poté ji zničí chaosem různých vměstků, takže Itálie byla nejprve postavena v přísném římském pořadí). „Mřížku“vytvářejí stánky výzkumných projektů; každý je reprezentován instalací o rozměrech asi dva metry (ve které se hádá netuhý modul), krátký popis a zpravidla pole dat, do kterých se můžete ponořit nebo je můžete projít. V den zahájení byl navíc téměř každý projekt střežen autory, kteří se snažili vysvětlit podstatu výzkumu.
Instalace působí na smyslovou sféru - například první projekt u samotného vchodu je představován rámečkem, kde se divákům doporučuje vstoupit po jednom (ale ne pro epileptiky). V úplné tmě zpočátku něco bzučí, pak to rachotí, poté bliká jasné světlo - a to vše je věnováno problémům migrace na příkladu italského ostrova Lampedusa; o čem vypráví podrobná brožura ležící vedle.
Aby se zabránilo zmatení návštěvníka, jsou všechny projekty „svázány“tečkovanými čarami k jejich popisům na stěnách; navíc je každá studie označena souřadnicemi a působivým křížem, který ji váže na mapu světa a zároveň fixuje místo pro dané téma v prostoru haly.
Projekt „Architektura hedonismu: Tři vily na ostrově Capri“, představovaný etruskou hlavou se skleněnými očima (rituální charakteristika Capri, v místním muzeu je mnoho takových hlav) - starožitný originál (?) Je doplněn poněkud svévolným výběrem smyslných kinematografických obrazů, které naznačují potěšení z života římské vily.
Pornopie moderních Pompejí. Některé projekty interpretují starověk jako měřítko a začátek, zatímco druhá část je unášena jeho smyslností. Dědeček Freud přísně varuje: zříceniny Pompeia jsou propastí bezvědomí. Byl posedlý Pompejemi a srovnával psychoanalýzu s archeologií - autoři se ozývají … Paříž a Vegas, kapitalismus a represe, všechny hříchy z Pompejí.
Čitelné Pompeje.
Tato instalace je více archeologická a věnuje se problémům zachování Pompejí. Ne bez diagramu ilustrujícího vícevrstvé konzervační procesy; dekorace je pyramida vyrobená z plastových kostek podobných LEGO s fragmenty ersatz - „Pompeian“materiálu roztaveného uvnitř.
Všechny cesty vedou do Říma. Ale kde přesně?
Složitý systém napůl vtipu, podobný mapě v detektivní kanceláři, je za ním krabička s evropským pasem a eurocenty „pro Marka Aurelia“.
Superstudio. Tajemství kontinuity pomníku.
Superstudio je avantgardní skupina založená ve Florencii v roce 1966, která silně kritizuje ideály modernismu a pracuje s ideálními metafyzickými formami. „Jak řekla Lotova žena, architektura existuje v čase, jako sůl ve vodě.“La Moglie di Lot však byl název instalace ve formě solné pyramidy, kterou skupina vystavila na Bienále umění v roce 1978; odtud a maxim. Nyní se solná pyramida (pravděpodobně je to manželka) postupně taví pod kapkami vody z plastové trubice, jejíž přesun je plánován dále a postupně rozpouští následující solné sochy metafyzických architektonických forem: po pyramidě čiré koloseum je určen k rozpuštění ve vodě času.
Řím - Hospital San Giacomo, Ghost Quarter Giambattista Noli.
Nemocnice, „vynikající příklad veřejné architektury“, byla v roce 2008 uzavřena kvůli privatizaci. Budova nemocnice zobrazuje kompaktní dům zavěšený uprostřed haly; uvnitř - srovnávací studie ne jedné, ale všech římských nemocnic.
Projekt Rema Koolhaase na Monditalia je nejvíce lakonický, žádné soubory dat a diagramy (!) - fotografie Laurenzianovy knihovny od Charlieho Koolhaase a několik frází od něj samotného. Koolhaas nazývá prostor knihovny „děsivý jako noční můra“. „… Pro moderního umělce a architekta je hlavní lekce Laurentianské knihovny pravděpodobně následující: Manýrismus je jídlo, které by se mělo jíst studené a v malých dávkách,“uzavírá velký muž. Aby. Rem Koolhaas vs Michelangelo. Fotografie fragmentů interiéru knihovny jsou ořezány fragmentárně a v různých formátech; jejich tapiserie má zvýšit účinek manýristické hrůzy popsané Koolhaasem.
Krajina L'Aquily po zemětřesení v roce 2009: příběh o tom, jak ničení a následné dočasné struktury mění prostor města.
Strašidelný tanec: o turistickém městě MiMa (Milano Marittima), městě zábavy, moderní verzi „chleba a cirkusů“římské říše.
Příběhy Tortony. Zkoumání italského vnitrozemí v úseku od hor k rovinám: jaká je jeho kultura, z čeho se skládá a odkud pochází. Hlavní populací regionu jsou ekonomicky motivovaní podnikatelé a kultura reaguje na to, co produkují. Fotografie pracujících lidí (na které se, jak víte, můžete neustále dívat), lahví (s výrobními výrobky?), Komody buržoazní babičky a zrcadla …
Jak se pohybujeme hlouběji do výstavy, je tu více představení a také zabírají více místa. Sál, ve kterém děti tančí, je jim zcela vydán a je obklopen balkonem, odkud lze tanec sledovat shora. Ne vždy však tancují, ale častěji mrznou - jak by to v představení mělo být.
Radikální pedagogika: akce - reakce - interakce.
Prozkoumává řadu pedagogických experimentů, které hrály klíčovou roli při formování architektonické teorie a praxe ve druhé polovině 20. století. Každá pedagogická teorie je označena kódem, stručně popsaným, ilustrovaným fotografiemi budov a knih. Ve středu haly jsou třídy s dětmi.
Projekt „bezprostřední prostředí“. Pěkné domy, a to je výběr rezidencí italské mafie.
Ephemeral: podmínky italského postmodernismu. Lidé, šarmantně visící ve vzduchu na kovových drátech, symbolizují fascinaci pomíjivými strukturami a utopickými prostory divadla, katalyzátory kolektivní představivosti, které se staly populární po „hlavních letech“na konci 70. let. Pod instalací jsou krabice s novinami ilustrujícími téma.
Zvláštní prodej. Hadrová instalace, která by odpovídala roli divadelní scenérie 70. let, je navržena tak, aby vyprávěla o vysoce rozvinutém vývojovém projektu bývalého italského prezidenta Berlusconiho - Milano 2, nebo spíše dokonce o jeho vysoce postaveném PR: mluvily sexuální hvězdy v televizi o výhodách luxusního života, daleko od špinavého městského ovzduší, mimozemských sociálních vrstev, kriminality a dokonce i nekvalitních produktů. Zní to povědomě. A instalace je zjevně o pomíjivosti jasného PR, o tom, jak rychle se chytlavé slogany a jasné obrázky krásného věku života a zhoršují.
Vagelo Secondo Matteo. Představení „ukřižování“. Jeden z nejjasnějších dojmů prvního dne zahajovacího dne, který bude zřejmě později nahrazen dalšími. Spousta nadšených lidí pod vedením scénografů a za doprovodu syntetizovaných varhan v pomalém tanci - vše dohromady velmi přesvědčivé.
Nedaleko je další křesťanské představení: Gethsemane.
*** Na výstavu se lze dívat celé hodiny, i když její atmosféra je hustá, bohatá, studentská, poněkud únavná a člověk chce získat vše v podobě knihy (nejedná se o reklamu katalogu, i když je, jako vždy, velký). Studie je jasně nedokončená, vypadá spíše jako předobrana nebo dokonce jako stání v kanceláři vědce (nebo detektiva) s pasážemi, výstřižky, poznámkami spojenými šipkami a řetězci. Bylo tu však mnoho prostoru v různých množstvích: představení naznačují v Teatro del Arte, v pouličních mimech; nesoucí kříž - pro církevní průvody. Církevní umění, mafie, ledovec tající na hranicích s Rakouskem, zpovědnice s videoprojekcí politika a vzpomínkami na fašismus - nejde pokrýt všechno najednou, ale stojí za to se na ni blíže podívat.
