Muž Od šedesátých Let

Muž Od šedesátých Let
Muž Od šedesátých Let

Video: Muž Od šedesátých Let

Video: Muž Od šedesátých Let
Video: Золотые шлягеры СССР. 60-е 2024, Březen
Anonim

Mnoho lidí se každý rok těší na festival Arch Moscow, který neuvidí expozici, ale uvidí na vlastní oči „hvězdné“architekty pozvané na přednášku v Moskvě. To se již pro Arch Moskva stalo tradicí. Tom Main, Zaha Hadid, Dominique Perrault, Honey Rashid, William Alsop - toto je neúplný seznam osobností, které moskevská architektonická veřejnost v posledních letech viděla. Organizace mnoha „hvězdných“přednášek „Arch Moskva“je povinná časopisu AD (Architectural Digest). Zpravidla je mezi mnoha přednáškami jedna celebrita a AD ji přináší. Stalo se to i tentokrát.

zvětšování
zvětšování
Image
Image
zvětšování
zvětšování

Je pravda, že musíme uznat, že ačkoli je jméno Moshe Safdie odborníkům známé, obvykle není uveden mezi „hvězdami“. Není toho druhu. Takže na otázku: „Co postavil Moshe Safdie?“Někteří lidé, dokonce i někteří architekti, odpověděli vyděšeným pohledem: „Kdo je kdo?“V CHA nedošlo k obvyklému rozruchu a vzrušení. Stále však byla plná.

zvětšování
zvětšování

Šéfredaktorka časopisu AD Evgenia Mikulina ve svém krátkém úvodu k přednášce nazvala Moshe Safdi legendou světové architektury. To je pravda a na přednášce to bylo velmi citelné. Klidný stařík, téměř bez humoru, bez pobuřování, snad s trochou pýchy, ukázal své budovy. Většinou nový, ale nějak se těžko věřilo, že od jeho prvních prací uplynulo čtyřicet let. Čas nad ním nemá moc, po téměř půlstoletí pokračuje v kázání jednoduchých pravd: že auto je špatné, že by tam mělo být hodně zeleně, že architekt musí brát v úvahu kulturní kontext země, ve které se nachází staví. Je pravda, že pro šedesátá léta byly tyto hodnoty velmi čerstvé a nyní přešly do kategorie věčných (i když neméně populárních). Věčné hodnoty, věčné formy - moderní budovy Moshe Safdie lze nevědomky připsat sedmdesátým letům. Architekt je opravdu věrný sám sobě - jak správně řekla Jevgenija Mikulina.

zvětšování
zvětšování

Obecně řečeno, Moshe Safdie je známý pro jednu budovu, experimentální projekt s názvem Habitat'67. Jednalo se o první obytnou budovu sestavenou z prefabrikovaných bloků (prefabrikovaná je jednou z moderních stavebních technologií, která je stále považována za ekonomickou a pokročilou). Dům je jako hora (zejména z dálky připomíná jeskynní města), sestavený z malých domků, z nichž mnohé jsou vybaveny vlastními „závěsnými“zahradami.

zvětšování
zvětšování

Ukázalo se, že Habitat, nejslavnější budova Safdiho, byla první stavbou architekta a ztělesňoval hlavní teze jeho diplomové práce. Habitat byl postaven v roce 1967 a byl původně pavilonem světové výstavy v Montrealu; současně v ní žili hosté výstavy. Nyní je tento obytný komplex chráněn státem jako architektonická památka. Ačkoli ne všechny Safdieho projekty měly takové štěstí - v Singapuru byly obytné budovy postavené podle principu Habitat v roce 2006 z důvodu nerentabilnosti demontovány. Poté architekt řekl, že ho tato zpráva „úplně zabila“. Na výstavě o tom však nemluvil.

zvětšování
zvětšování

Na druhou stranu Safdie předvedl svoji moderní verzi Habitatu, mnohem větší než ta první. Toto je také hromada sestavená z domů (modulů) a mateřských škol, ale pokud první Habitat vypadal jako chaotická hora, pak je nový podřízen fraktálovému geometrickému schématu. Zde se zjevně po zvětšení aktivuje princip mraveniště: malé mraveniště je jen hromada jehel a velké mraveniště je systém, ve kterém lze vidět ideální geometrii.

Моше Сафди показывает средневековое изображение Иерусалима, cargo maximus (главная улица) которого стала основой для градостроительного решения проекта Сафди в Сингапуре
Моше Сафди показывает средневековое изображение Иерусалима, cargo maximus (главная улица) которого стала основой для градостроительного решения проекта Сафди в Сингапуре
zvětšování
zvětšování

Podle samotného Moshe Safdieho se nová verze Habitat liší od staré, za prvé, zaměřením na levné bydlení, a za druhé, měla by mít ještě více přírody. Nová verze Habitat stále existuje ve formě projektu a výstavy, která probíhá po celém světě a aktualizuje staronové hodnoty. Hodnoty rezonují: návštěvníci bienále v Benátkách viděli spoustu zelených projektů podobných biotopům - obří horské domy lemované trávou, stromy a vinnou révou.

zvětšování
zvětšování

Safdie tedy nadále rozvíjí a úspěšně prosazuje myšlenky svého mládí. A tyto nápady jsou nyní tak populární, že je těžké uvěřit, že jsou čtyřicet let staré nebo více. Vášeň pro teorii tím architektem nekončí. V roce 1998 vydal knihu s názvem „Město po autě“. Safdie si myslí, že auto je nelidské, ale zároveň je stanoveno - musíte se nějak pohybovat z místa na místo - zjevně potřebujete nějaká veřejná auta, která by vás mohla zavolat, aby vás odvedla na správné místo …

Podle Safdiho všechny hlavní kroky v architektuře proběhly s nástupem nového typu dopravy. Nyní musíme přehodnotit vztah mezi různými druhy dopravy. Pokud bude tento koncept přijat, bude možné zmenšit městské parkoviště o dvě třetiny a plochu parkovišť o dvě třetiny, čímž se uvolní veřejné parky. Moshe Safdie předpokládá, že za 50 let bude jeho koncept fungovat, a nepochybuje o něm.

zvětšování
zvětšování

Jako teoretický architekt uspořádal Safdie zobrazení své práce na obecném obrysu. A svou přednášku zahájil výkladem paradoxů moderní architektury. Podle jeho názoru se nyní architektura cítí dobře jako nikdy předtím. Všechno je určeno právem na svobodu kreativity: k dosažení maximálního sebevyjádření můžete použít jakoukoli techniku, jakoukoli metodu. To - říká Safdie - je to proto, že architektura přijala tržní koncept značky před 25 lety. Trh - říká architekt, nyní určuje vše a prodává se také sebevyjádření. Safdie je ale přesvědčen, že to není správné. Pro ilustraci svého postoje citoval Safdie mexického filozofa: „Trh je slepý a hluchý. Nezná literaturu, neví, jak se správně rozhodnout. Nemá ideologii, nemá tušení, dobře zná ceny, ale nezná hodnotu. “

zvětšování
zvětšování

Safdie ukazuje fotografie Pekingu a Šanghaje a komentoval je takto: před třiceti lety v nich nebyla ani jedna výšková budova - a nyní z těchto měst nezbylo nic, jsou zničena … Co vyvolalo otázku od publikum - co v tom případě přemýšlí o tom, co se děje s Moskvou? Odpověď byla dvojí: vy jste zde samozřejmě hodně zničili, ale nikdy není pozdě všechno změnit, protože počet obyvatel roste a města neustále rostou. A pak, dodal Safdie, je Moskva problémové město, ale takové problémové město neexistuje!

Марина Бэй Сэндз, Сингапур. Модель формы Музея искусств
Марина Бэй Сэндз, Сингапур. Модель формы Музея искусств
zvětšování
zvětšování

Podle Safdieho by tedy architektura měla být „udržitelná“a „zelená“. Kdo by s tím teď nesouhlasil? Každý mluví jen o udržitelnosti. Stručně řečeno, mělo by to být ekologické a ekonomické. Na druhou stranu, říká Safdie, architektura je závislá na materiálu a zdrojích, takže musí být „sestavitelná“. To znamená, že by mělo být možné jej postavit. Safdie je kategoricky proti „rozmaru“v architektuře - zde citoval svého učitele Louise Kahna, že architektura by měla plnit svoji funkci. Koneckonců, lidé tam budou žít. Forma by tedy neměla být „rozmarná“.

Je snadné vidět, že tato pozice je proti ideologii „hvězd“, jejichž architektura je postavena na přitažlivosti, rozmary a je zaměřena na manipulaci trhu prostřednictvím značky.

Slavné postavení hvězd Safdie je proti ekologii a antiglobalismu a snaží se v každé zemi vybudovat něco, co odpovídá její kultuře. Je pravda, že nás tu čeká další paradox - antiglobalista Safdie se staví po celém světě, ekologa Safdieho fascinuje megarozměr a neskrývá to (podle vlastních slov architekta je jeho hlavním úkolem humanizace mega- měřítkové projekty) a budovy kontextualisty Safdieho v různých zemích jsou na jedné straně na některých místech na některých místech skutečně nasyceny historickým a kulturním poselstvím, ale přesto jsou si navzájem velmi podobné. I když je možné, že se jedná o další princip - neměňte ani sebe, ani kontext.

Публичная библиотека в Солт-Лейк-Сити
Публичная библиотека в Солт-Лейк-Сити
zvětšování
zvětšování

Úspěšný praktikující architekt Safdie, který divákům ukázal svou práci, je spojil s velkými tezemi. První tezí byl ubranismus. Zde Safdie vynalezl dva principy - jeden z nich jsme již zmínili, princip Habitat. Druhý byl ztělesněn v projektu Marina Bay Sands pro Singapur. Toto je kyklopský komplex na nábřeží oceánu. Podle Safdieho se v tomto projektu pokusil vytvořit novou oblast města, aniž by opakoval chyby evropského a amerického urbanismu a formuloval princip „skutečně moderního rozvoje měst“.

zvětšování
zvětšování

K realizaci tohoto ambiciózního úkolu se architekt obrátil … k plánu středověkého Jeruzaléma, nebo spíše k jeho hlavní tepně cargo maximus - nákupní ulici (takové byly nejen v Jeruzalémě, ale v mnoha starověkých městech), kolem které, jako kolem tepny se shromažďuje městský život … Podél tepny - nábřeží jsou tři obrovské a identické hotely. V horní části je spojuje stejně gigantický dort, který lze jen stěží nazvat vykořisťovanou střechou - to je tak rozsáhlá, skutečná závěsná zahrada v kyklopské výšce. Upřímně řečeno, je to něco podobného Dubaji. Mělo by však být všude vysazeno rostlinami - všemi druhy: stromy, vinnou révou. Z pohledu tří dvojčat - sochařské budovy Muzea umění, jejíž tvar je vytesán z různých částí koule, podobně jako vodní melounové kůže, umístěných v misce na sebe. Ve středu je otevřený occulus, kterým v dešti proudí voda. Safdie uvedl, že to nebylo poprvé, kdy použil takovou techniku, která podle něj umožňuje otevřít budovu přírodě - na jeruzalémském letišti Ben Gurion, postaveném architektem, je podobná díra, 8 galonů vody je nalil přes něj za dobrého deště.

Projekt Singapur, řekl Safdie, se staví navzdory krizi. Nyní byly budovy zvýšeny na 41 pater.

Публичная библиотека в Солт-Лейк-Сити, интерьер
Публичная библиотека в Солт-Лейк-Сити, интерьер
zvětšování
zvětšování

Safdie uvedl další téma jako „Veřejný prostor ve městě“a ukázal knihovnu v Salt Lake City. Jedná se o knihovnu XXI. Století - konají se zde různé akce ve dne i v noci, horolezci šplhají po zdech, budova je plná kaváren, obchodů, vnitřních i venkovních koncertních prostor a na střechu vede obrovská zakřivená rampa. Když zákazníci požádali Safdieho, aby jim ukázal, kdo by chtěl vylézt na tak dlouhou cestu a kdy, ukázal jim turisty na Velké čínské zdi. V americkém městě se tak objevil náznak čínského kontextu.

Pro hospodárné využití elektřiny je průhlednost stěn budovy promyšlena tak, aby v zimě usnadňovala pronikání slunce a udržovala se v teple a v létě stínila prostory a ochladila je. Knihovna funguje již tři roky a díky svému vzhledu se zcela změnil společenský život v centru města. Neustále se zde konají festivaly, svátky, výstavy.

zvětšování
zvětšování

Muzeum amerického umění Crystal Bridges v Arkansasu se nachází v přírodním prostředí na břehu řeky. Moshe Safdie navrhl vytvořit dvě malá jezera pomocí přehrad, které by přiléhaly k budově muzea. Podle architekta bylo důležité zcela otevřít prostory pro denní světlo a vytvořit pocit organického vnímání a expozice muzea a přírody.

zvětšování
zvětšování

Třetí téma - paměť a symbolika, se pro Safdieho jeví jako jedno z nejsilnějších.

Jedním z nejznámějších projektů architekta je Památné muzeum holocaustu Yad Vashem v Jeruzalémě, které zahrnuje Pamětní muzeum ztracených dětí a přestavbu staré budovy muzea z padesátých let. Pamětní muzeum holocaustu mělo původně ukazovat předměty, ale Moshe Safdie navrhl jiné čtení. Hlavní místností muzea je temný sál, kde hoří pouze jedna svíčka, a neustále jsou slyšet jména mrtvých dětí. Svíčka zhasne a znovu se rozsvítí jako symbol reinkarnace duší. Na začátku, v roce 1974, tato myšlenka, jak řekl architekt, nebyla přijata ze strachu, že světla budou vypadat jako diskotéka a způsobí špatnou náladu návštěvníků. Deset let poté mu však bohatý přeživší holocaust jednoduše dal stavební kontrolu. Tak se objevilo toto muzeum, jedno z nejslavnějších muzeí obětí holocaustu na světě.

zvětšování
zvětšování

Po návštěvě tohoto muzea vyzval předseda vlády indické provincie Paňdžáb Moshe Safdiho, aby postavil Sikh Memorial Museum. Místo památníku bylo vybráno vedle hlavní svatyně sikhů - Zlatého paláce - nedaleko Chandigarh Le Corbusier. Architekt vzal starodávné město Rádžasthán jako nápad. V údolí architekt postavil rybník, na jedné straně bylo postaveno muzeum, na druhé - knihovna a byly spojeny mostem. Všechny budovy velmi jednoduchých geometrických tvarů, veškerý místní nažloutlý pískovec, téměř bez oken a podobné místním skalám, z nich doslova „vyrostly“. Komplex bude otevřen v listopadu 2009, ale nyní - jak říká architekt, jej vnímají sikhové jako pomník svým lidem. Podle Safdieho byl pro něj nejvyšším oceněním případ New Yorku, kdy ho sikhský taxikář poznal a nebral mu peníze.

zvětšování
zvětšování

Po návratu do muzea Yad Vashem hovořil Moshe Safdi o koncepci přestavby budovy z 50. let. Safdie si to přímo neobjednal, i když dříve postavil památník dětem, ale pozval architekta do soutěže, kterou vyhrál proti mnoha slavným architektům. Pro nové muzeum byl vyčleněn kopec. Architekt ji nezačal strhávat a nezačal stavět ne kopec, ale uvnitř kopce uspořádal tunel, čímž nezničil přírodní krajinu. Vchod do muzea je na jedné straně kopce a výjezd na druhé straně. Tělo muzea je vyřezáno do samotného kopce - dlouhý trojúhelníkový tunel s horním světlem, který postupně mizí a znovu se objevuje. Podle Moshe Safdie je koncepční přechod do podzemí spojen s ponořením do historie a návštěva tohoto muzea je procesem čištění a transformace. Když návštěvník vyjde na povrch, má symbolický pocit návratu na světlo.

zvětšování
zvětšování

Ke konci přednášky představil Safdie další ze svých budov - Institut pro mír, koncipovaný ve Washingtonu jako protiklad k Pentagonu, jehož výstavba začala v roce 2008. Hlavní částí budovy je velká mřížka bílých buněk se zaobleným výstupkem uprostřed, pravděpodobně podobná Bílému domu. Hlavní pýchou autora je však plachta podobná střeše sestavená z fragmentů koule.

Музей Яд Вашем. Эскиз
Музей Яд Вашем. Эскиз
zvětšování
zvětšování

Architekt zakončil svou přednášku lyrickou odbočkou. V řezu ukázal kost z holubího ramene, pavučinu a skořápku nautilus - podle Safdieho přirozeně krásné, přirozené formy. Okamžitě jsem si vzpomněl na knihy o architektonické bionice, které u nás vyšly v osmdesátých letech a „s nimi“- ještě dříve. Pro moderní architekturu je to velmi známá technika, která se rozšířila do všech učebnic - při hledání formy se obraťte k přírodě, nikoli k historii. Pouze v posledních deseti letech hledali architekti náhodné, libovolné tvary, ohyby červů v přírodě a před dvaceti lety a dříve hledali ideální geometrické tvary. Nejbližší příbuzní kruhu, spirály, koule - vše, co Moshe Safli aktivně používá ve svých projektech. Je snadné vidět, že jeho volba přírodních ideálů - mušle, pavučina - je spíše z hlediska přísné geometrie, když ji najdeme v přírodních podmínkách, obvykle zalapáme po dechu - páni, jednoduchá včela, ale jak přesně to staví ! Jedná se o formy, které byly relevantní před 20–30 lety, a nikoli o ty, které mnoho „hvězd“v přírodě hledá. Části koulí, oblouků, kruhů - jedním slovem, jednoduché a lakonické tvary, připomínající Oscara Niemeyera. Nevypadají jako nedávno módní zakřivení. Nelineární architektura, která je zřejmá, však začala každého nudit - a východiskem z krize se možná stanou jednoduché „věčné“pravdy ekologie, etiky, ekonomiky. V každém případě za posledních šest měsíců všichni o tom mluvili jen. Ale věříte všem, kdo mluví - a Moshe Safdi přinesl tyto pravdy jako skutečný aksakal a primární zdroj jeho myšlenek. Možná bude přednáška architekta, který své principy před čtyřiceti lety prosazoval postmodernou a neo-modernitou, nyní více než aktuální. Protože je věrný sám sobě a mimořádně stabilní.

Doporučuje: