Budova muzea sahá až do poloviny 19. století: její kovové konstrukce kdysi patřily ke skleněné budově v South Kensingtonu, kde byly uchovávány některé exponáty ze světové výstavy 1851. Toto muzeum postavené v roce 1856 se stalo základem pro budoucí muzeum Victoria and Albert Museum a v roce 1872 jeho vedení hledalo pevnější místo. A bylo navrženo, aby byla stávající budova rozdělena mezi různé londýnské čtvrti, aby se tam objevila malá městská muzea. Na tento návrh odpověděly pouze úřady Bethnal Green, v té době chudinské čtvrti. Dostali celou tříloďovou konstrukci kovových vazníků, jejichž boční otvory byly místo skla vyplněny cihlami: design nových zdí patřil Jamesu Wildeovi. Z jeho iniciativy byly zdobeny mozaikovými alegorickými obrazy a podlaha byla položena mramorem.
Během příštích sto let zde byla vystavena celá řada věcí: od francouzské malby 18. století až po secesní nábytek. A konečně, v roce 1974 bylo muzeum prohlášeno za pobočku Victoria and Albert Museum a stalo se muzeem dětství. Jeho popularita mezi Londýňany a turisty každým rokem rostla, ale potřeba rekonstrukce byla o to jasnější: v roce 1872 Wilde neměl dostatek finančních prostředků na vybudování haly. A až nyní, po rekonstrukci Caruso St John, získala budova muzea větší jasnost a význam.
Toto je první budova veřejné dílny v Londýně a vyznačuje se velkým taktem. Práce Adama Carusa a Petera St. John lze snadno připsat neo-modernismu, ale v případě Muzea dětství se jim podařilo naplnit ducha viktoriánské architektury.
Příloha skrývající předsíň je zvenčí obložena deskami z porfyru, křemence a vápence, které tvoří kamennou mozaiku, jejíž ornamentální motiv připomíná trojrozměrnou šachovnici. Název muzea je vyložen na stejném místě - již se skutečnou mozaikou ze smaltu. Architekti porovnávají tento přírůstek s hlavním objemem budovy s mramorovými fasádami florentských bazilik, jejichž zbývající stěny - jako v případě Muzea dětství - zůstávají zděné.
Zároveň je počátek XXI. Století pociťován v lakonických formách této „vstupní skupiny“při pečlivém používání barev a materiálů. Uvnitř návštěvník vstoupí do světlé haly a odtud - do nové výstavní galerie zabudované do muzejního prostoru. Jinak interiér viktoriánské budovy architekti Caruso St John restaurovali, místo aby jej přestavovali. Tam, kde mramorové desky podlahy Wilde nepřežily, je podlaha vydlážděna prkny, jako tomu bylo v počátečním období existence budovy - tehdy ještě skleněnou. Barvy použité v designu jsou populární nebo známé v 19. století. Samotná stálá expozice se nestala interaktivní, jak je zvykem v mnoha moderních muzeích. Všechny hračky a další předměty každodenního života dětí jsou přehledně uspořádány ve vitrínách: koneckonců přicházejí obdivovat z velké části dospělé, kteří dokážou ocenit rekreaci muzea v minulosti, ať už jde o každodenní život nebo o architekturu.
