Výstava sleduje stejný cíl jako cena: spojit hledání avantgardy s dílem moderních mladých (do 44 let) architektů a nasměrovat je do budoucnosti v návaznosti na futuristické sny samotné avantgardy, což znamená oživit ducha 20. let v dílech architektonické mládeže. Výstava velmi jasně ztělesňuje pokus o propojení paměti architektonické avantgardy a moderny. Uprostřed visí tablety laureátů - Pierra Antonia Aureliho a Martina Tattary, kolem originálních grafik Jakova Černikhova, architektonických fantazií a kolem zdí jsou promítány prezentace deseti z 55 nominovaných uznaných za nejlepší. Ukázalo se, že jde o jakýsi prostorový pohyb, který umožňuje posoudit podobnosti a rozdíly mezi moderním modernismem a jeho původem.
Kura soutěže se stala Zaha Hadid - byla to ona, která vybrala složení odborníků, včetně Tom Main, Erik Egeraat, Peter Cook, kteří vybrali kandidáty pro účast v soutěži. Porotě, která vybrala laureáty, předsedal britský architekt Elia Zengelis. Byl to on, kdo na tiskové konferenci vystoupil v tom smyslu, že cenu Černikhovovy nadace považuje za ještě důležitější než Pritzker, protože se uděluje zralým architektům a zde je cena, která se dívá do budoucnosti a snaží se ji utvářet.
Šéf poroty uvedl o dílech nominovaných: účastníků bylo mnoho velmi talentovaných, ale mnoho fascinovalo moderní výpočetní technologie a odborníci hledali jasný manifest, průlom odpovídající vojenské etymologii slova „avantgarda“- předvoj, který utváří budoucnost. Na pozadí dominance formálních prohlídek to byli Italové pracující v Nizozemsku, Pierre Antonio Aureli a Martino Tattara, skupina DOGMA.
Mladí italsko-nizozemští lidé si o sobě myslí, že jsou Evropané v širším slova smyslu, jsou nadšení pro ekologii a sociální problémy, zajímají se o „více měst než o budovy“. Jejich práce jsou převážně koncepty územního plánování různého stupně utopianismu. Cenou předanou na bienále byl projekt hřbitova ideálního města Vema, „města nových jakobínů“, které, jakmile bude umístěno na hřbitov, bude stavět proti „hegemonii třídy tvořivosti“a kázat nové „ způsob života založený na solidaritě, samotě a ochotě sdílet životní prostor “. Je snadné vidět, že existuje mnohem více slov než forem, i když jsou všechna velmi správná. Formy jsou velmi jednoduché, architekti podle nich záměrně nekreslí budovy, jejich prezentace a tablety jsou spíše jako diagramy, i když zobrazují konkrétní věci. Bylo by obtížné přát si větší odstup od plastických rešerší, větší odlišnost od moderních ctihodných „hvězd“, proto výběr odborníků nemůže být uznán jako odpovídající avantgardnímu pojetí ceny, jde o překonání avantgardního dědictví vlastními prostředky - manifest, teorie, popření zastaralé formy. Tato architektura je tak ponořena do teorie inovací, že bychom ji chtěli nazvat skládající se ze slov - manifestů, konceptů, teorií, ze kterých se stává beztížnou, částečně nepolapitelnou a tedy atraktivní. Taková slovní architektura na rozdíl od naší papírové architektury.
Samotní architekti uvedli, že je pro ně ještě důležitější získat ruské ocenění než mezinárodní, je velmi důležité, aby se prezentace konala v Moskvě, protože Moskva je pro ně jednou z nejzajímavějších metropolí 20. století. Podtextem by zde mělo být, že Moskva je jedním z hlavních měst ruské avantgardy, i když se pokusíte měřit Moskvu podle standardů urbanismu, které kážou laureáti, můžete jejich radost chápat jako radost lékaře při pohledu zajímavého pacienta - ale to už zůstalo mimo rozsah diskuse.
Večer 13. listopadu uspořádali laureáti Aureli a Tattar otevřenou přednášku, na které představili tři koncepční projekty rozvoje měst pro Atény, pro vědecké město v Jižní Koreji a pro albánské hlavní město Tirana. Na přednášce architekti opět zdůraznili jejich rozšíření veřejných prostor, originální nápady a určitý chlad ve vztahu k formám konkrétních budov. Například jihokorejský projekt zahrnuje kombinaci křížových domů, jejichž prostory mají být vyplněny společenským životem. Trochu jako jednotné cely hřbitova nových jakobínů, jejichž projekt byl nominován na cenu a současně vystaven na bienále v Benátkách. 14. listopadu proběhne slavnostní předání ceny - laureáti obdrží 50 tisíc eur a očíslovanou kopii díla Jakova Černikhova.
Kromě hlavní soutěže bylo součástí ceny i několik dalších programů - studentské a dětské soutěže, kde byly uděleny také peněžní ceny (každá z dalších nominací - 10 tisíc). Studentská soutěž je vizualizací architektonických fantazií Jakova Černikhova, které jsou navrženy tak, aby ukázaly tato díla klasiky ruské avantgardy nejen jako grafické sady, ale jako trojrozměrné prostory. Z vizualizací, jejichž soutěž probíhá již tři roky, bude brzy vytvořen film, jehož demo verze je uvedena v samostatné místnosti a je velmi působivá. Jedná se o krásné, profesionální a velmi moderní skladby, srovnatelné s těmi, které jsou uvedeny vedle projekcí nominovaných; stále můžete argumentovat, kde je lepší.
Mezi dětskými stánky bezpochyby přitahuje pozornost spárovaný manekýn v obleku v duchu černikhovských architektonických fantazií ze studia „Start“- jakýsi „kolektivní pracovník na farmě“, ale ne tak brutální a zábavnější. Ze tří prvních cen soutěže pro děti byla jedna udělena italským dětem a rozdíl je velmi patrný: zatímco naše děti pilně kreslí více či méně abstraktní kompozice, někdy docela profesionální, pokud jde o kvalitu představení - cizí děti se baví, svázat kokony z lan, lodě z lepenkových trubek a domy z plastových pytlů.
